Serena Grassetti - Boundless Self #24





€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136095 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Boundless Self #24 van Serena Grassetti, een origineel werk uit 2025 met gemengde techniek op rauwe doek met natuurlijke pigmenten en kooltje, handmatig gesigneerd op de voorzijde, 75 × 60 cm, Italië, in uitstekende staat, zonder lijst verzonden opgerold op een buis met echtheidscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Boundless Self is een uniek werk dat de interioriteit verkent voorbij de zichtbare grenzen. Het gezicht en de vorm komen naar voren als tekenen van gedachten, stilte en herinneringen, terwijl de kleuren, met vaste gebaren aangebracht, een emotionele en Materiële ruimte bouwen. Gemaakt door de kunstenaar met natuurlijke pigmenten en op het doek op een onherhaalbare manier gefixeerd, houden de kleuren de tijd en het geheugen vast, waardoor elk oppervlak een getuigenis van het zelf wordt. Het werk nodigt de kijker uit tot een persoonlijk ontmoeten, waar introspectie en contemplatie een levende en intime ervaring worden.
Een werk dat tot het hart spreekt, emoties oproepend die tussen aanwezigheid en afwezigheid hangen.
* Verzend- en presentatierichtlijnen:
Het werk zal zonder lijst worden verzonden, zorgvuldig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan wel of niet ingelijst of op een lijst worden gemonteerd naar de discretion van de verzamelaar.
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
LET OP:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materie.
*Het mag tijdens het inlijsten niet te sterk uitgerekt worden om afwijkingen in de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen doekspanningstrekker, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Wij adviseren om een vakkundige lijstmaker in te schakelen voor een optimale montage.
Gemaakt op een ruwe doek die de materialiteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve gebaar van abstractie, en roept emoties en introspectie op.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die het schildergebaar heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die de tijd en de markt van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch maakte, de gebaarzaamheid van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich profileert in het panorama van de moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde van kunst die verder gaat dan de vorm begrijpt, die door de tijd heen dezelfde lijn heeft gevolgd als Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld die gedomineerd wordt door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst te ontmoeten, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ruwe doek, houtskool
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wier werken internationaal in solo- en groepstentoonstellingen zijn gepresenteerd. Sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te tonen door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van betekenis, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen om te zetten haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid integreert, blijft een breed publiek inspireren.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die op elegante wijze ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorpje omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekening met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidend artistiek taalgebruik ontstaat waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze ooit van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Boundless Self is een uniek werk dat de interioriteit verkent voorbij de zichtbare grenzen. Het gezicht en de vorm komen naar voren als tekenen van gedachten, stilte en herinneringen, terwijl de kleuren, met vaste gebaren aangebracht, een emotionele en Materiële ruimte bouwen. Gemaakt door de kunstenaar met natuurlijke pigmenten en op het doek op een onherhaalbare manier gefixeerd, houden de kleuren de tijd en het geheugen vast, waardoor elk oppervlak een getuigenis van het zelf wordt. Het werk nodigt de kijker uit tot een persoonlijk ontmoeten, waar introspectie en contemplatie een levende en intime ervaring worden.
Een werk dat tot het hart spreekt, emoties oproepend die tussen aanwezigheid en afwezigheid hangen.
* Verzend- en presentatierichtlijnen:
Het werk zal zonder lijst worden verzonden, zorgvuldig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan wel of niet ingelijst of op een lijst worden gemonteerd naar de discretion van de verzamelaar.
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid.
Dit werk is gemaakt op doek zonder lijst en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.
LET OP:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materie.
*Het mag tijdens het inlijsten niet te sterk uitgerekt worden om afwijkingen in de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik geen doekspanningstrekker, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Wij adviseren om een vakkundige lijstmaker in te schakelen voor een optimale montage.
Gemaakt op een ruwe doek die de materialiteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve gebaar van abstractie, en roept emoties en introspectie op.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die het schildergebaar heeft weten te transformeren in pure emotie, in een zoektocht die de tijd en de markt van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die de penseelstreken van Francis Bacon legendarisch maakte, de gebaarzaamheid van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich profileert in het panorama van de moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, in staat om te dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.
Een werk bestemd voor wie de waarde van kunst die verder gaat dan de vorm begrijpt, die door de tijd heen dezelfde lijn heeft gevolgd als Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld die gedomineerd wordt door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.
De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst te ontmoeten, dat traditie, innovatie en diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op ruwe doek, houtskool
Handtekening: Door de kunstenaar op de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont, wier werken internationaal in solo- en groepstentoonstellingen zijn gepresenteerd. Sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te tonen door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van betekenis, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen om te zetten haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid integreert, blijft een breed publiek inspireren.
Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die op elegante wijze ecoprinting en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorpje omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekening met houtskool als de innovatie van ecoprinting, waardoor een onderscheidend artistiek taalgebruik ontstaat waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze ooit van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

