STRINK - DREAM BIG





€ 120 | ||
|---|---|---|
€ 80 | ||
€ 60 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132061 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
DREAM BIG van STRINK is een origineel 3D-street artwerk uit 2026, met de hand gesculptuurd en getextureerd met meerdere technieken op een betonnen blok, ongeveer 22 × 15 cm, gewicht 2000 g, gesigneerd en rechtstreeks verkocht door de kunstenaar in Frankrijk.
Beschrijving van de verkoper
3D-werk gemaakt op een handvorm betonblok door de kunstenaar zelf.
Elk stuk wordt artisanal gegoten, bewerkt en van textuur voorzien uit ongeveer 2 kg beton, wat resulteert in een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondergrond. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Het is bedoeld als een fragment muur losgekomen uit de stad en kan vrij geplaatst worden: op een tafel, een bureau, een plank, een boekenkast of in een vitrine. Het integreert in elke ruimte en geeft er een sterke, hedendaagse aanwezigheid aan.
De intentie is duidelijk: de geest van street art proberen te recreëren zoals het op de muur geschilderd werd. Beton, een industriële en koude materie, wordt hier tot uitdrukking gebracht. Het is niet zomaar een ondergrond, maar een stuk stedelijke architectuur dat is omgezet in kunst.
Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruwheid van het beton, de natuurlijke onregelmatigheden en de microfouten dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse stedelijke kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stadsmuur in een intieme en verzamelbare vorm.
Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is en inkten zijn taal.
Geboren aan de rand van grote steden, groeit Strink op waar officiële discoursen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de borden vervangen en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf zijn jeugd begrijpt hij dat zijn wapen het beeld zal zijn. Maar niet zomaar elk beeld: een beeld dat nadenkt, bevraagt en stoort.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, maar om haar recht in de ogen te kijken.”
Gedreven door de urgentie om te spreken, zoekt hij grafische vormgeving, visuele kunst en impactvolle communicatie op.
Elke oeuvre is een visuele kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men beleeft.
Een steriele wereld geconfronteerd met zijn eigen incoherentie.
Zijn doel is niet om de realiteit te verfraaien, maar om deze te barsten.
Een nieuw perspectief bieden waar men alleen een façade zag.
Laten zien wat men weigert te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, felle kleuren als alarmen, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek, of in een beperkte editie.
Maar altijd met dezelfde intentie:
een bewustwordingsmoment teweegbrengen, zelfs kort, zelfs stil.
#freshtalent #streetart #graffiti
3D-werk gemaakt op een handvorm betonblok door de kunstenaar zelf.
Elk stuk wordt artisanal gegoten, bewerkt en van textuur voorzien uit ongeveer 2 kg beton, wat resulteert in een ruwe, minerale en sterk stedelijke ondergrond. Afmetingen: circa 22 × 15 cm.
Het is bedoeld als een fragment muur losgekomen uit de stad en kan vrij geplaatst worden: op een tafel, een bureau, een plank, een boekenkast of in een vitrine. Het integreert in elke ruimte en geeft er een sterke, hedendaagse aanwezigheid aan.
De intentie is duidelijk: de geest van street art proberen te recreëren zoals het op de muur geschilderd werd. Beton, een industriële en koude materie, wordt hier tot uitdrukking gebracht. Het is niet zomaar een ondergrond, maar een stuk stedelijke architectuur dat is omgezet in kunst.
Elke stap is ontworpen om de visuele kracht van graffiti te behouden terwijl het wordt ingebed in een duurzaam kunstobject.
De ruwheid van het beton, de natuurlijke onregelmatigheden en de microfouten dragen bij aan de authenticiteit. Geen enkel oppervlak is identiek; elke creatie heeft zijn eigen textuur, zijn eigen trilling.
Tussen beeldhouwkunst en hedendaagse stedelijke kunst vangt dit uitzonderlijke stuk de ruwe energie van de stadsmuur in een intieme en verzamelbare vorm.
Strink is meer dan een naam: het is een manifest.
Straat + Inkt.
Omdat de straat zijn studio is en inkten zijn taal.
Geboren aan de rand van grote steden, groeit Strink op waar officiële discoursen niet komen, maar waar de muren luid spreken. Daar waar sjablonen de borden vervangen en waar kunst de ultieme vorm van waarheid wordt. Vanaf zijn jeugd begrijpt hij dat zijn wapen het beeld zal zijn. Maar niet zomaar elk beeld: een beeld dat nadenkt, bevraagt en stoort.
“Ik gebruik kunst niet om de wereld te ontvluchten, maar om haar recht in de ogen te kijken.”
Gedreven door de urgentie om te spreken, zoekt hij grafische vormgeving, visuele kunst en impactvolle communicatie op.
Elke oeuvre is een visuele kortsluiting.
Een clash tussen wat men gelooft en wat men beleeft.
Een steriele wereld geconfronteerd met zijn eigen incoherentie.
Zijn doel is niet om de realiteit te verfraaien, maar om deze te barsten.
Een nieuw perspectief bieden waar men alleen een façade zag.
Laten zien wat men weigert te zien.
En altijd met een radicale esthetiek: scherp zwart-wit, felle kleuren als alarmen, duidelijke lijnen als slogans.
Hij werkt in de straat, op doek, of in een beperkte editie.
Maar altijd met dezelfde intentie:
een bewustwordingsmoment teweegbrengen, zelfs kort, zelfs stil.
#freshtalent #streetart #graffiti

