Yuni R. P - Cosmonauta en Florescencia

Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P in de olieverftechniek op doek, volledig uitgevoerd met een spatel.
Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, overeenkomstig de schilderij, met een perifere witte marge voor een betere montage of inlijsting.

De werken worden, zodra ze verkocht zijn, binnen maximaal drie dagen naar elke locatie ter wereld verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbeltjesplastic, en verzonden in een stijf kartonnen buis van hoge sterkte, zodat de perfecte conservering tijdens het transport gewaarborgd is.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een stevige professionele opleiding die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijke schildertaal, ontwikkeld bijna uitsluitend via het gebruik van de spatel, gereedschap waarmee hij composities van grote visuele kracht en duidelijke expressiviteit opbouwt.

Zijn schilderkunst wordt gekenmerkt door een rijke impasto, losse penseelstreken en een palet dat intens gekleurd is, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog treden. In zijn impressionistische behandeling is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, met name in de manier waarop hij met lichtmaking, dynamiek en kleurvibratie omgaat, altijd vanuit een contemporaine en diep persoonlijke kijk.

De thema’s die hij aankaart groeien uit een emotionele Connectie met de natuur en het landschap: mariene taferelen, zeilers, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een pictogramtele universum beladen met nostalgie en bewondering voor klassieke kunst. Zijn werken streven niet naar letterlijke beschrijving, maar naar het oproepen van gevoelens, waardoor kijkers intense emoties en latente herinneringen ervaren.

De schilderijen van Yuni hebben een frontale en omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in levende lijve moeten worden bewonderd, omdat fotografie de rijkdom van het impasto, de diepte van kleur en de energie van het schildergebaar niet volledig kan vastleggen. De spatel stelt hem in staat levendige oppervlakken te bouwen, met lagen verf die soliditeit, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.

Zijn werk is in essentie een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te observeren en te voelen.

Dit werk, uitgevoerd in olieverf op doek, valt op door een meesterlijke toepassing van de hedendaagse impressionistische stijl, waarbij de pigmenttoepassing met impasto en beslissende penseelstreken een tastbare textuur en een levendige visuele energie geeft. De schilder gebruikt een exuberante palet om de astronaut te omringen, wiens witte en technische figuur fungeert als een visuele anker tegen de geordende chaos van de natuur. Door dit contrast beoogt de kunstenaar een diep gevoelde zaal van vrede, verzoening en verbondenheid over te brengen; door een ontdekkingsreiziger van het onbekende in zo’n vitaal en aards milieu te plaatsen, suggereert het werk de menselijke wens om terug te keren naar het biologische leven na de kilte van de ruimte, waarmee de technologische ruimtepak een rupsvorm wordt die uiteindelijk rust in het ontstaan van alles.