Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #1

INSIDE / OUTSIDE is een diptych dat de relatie tussen introspectie en zelfrepresentatie onderzoekt. In INSIDE lost het gezicht op in natuurlijke vlekken, waardoor een fluïde en voortdurend transformerende interioriteit verschijnt. In OUTSIDE blijft het gezicht onaangetast en wit, terwijl de contour uitslijt en een expressieve oppervlakte wordt: een uiting die, zonder het te onthullen, naar de innerlijke wereld verwijst.
Alle werken zijn uitsluitend gerealiseerd met natuurlijke pigmenten die door de kunstenaar zijn gewonnen en vertalen de schilderkunst in een essentieel en symbolisch taalgebruik, waarin het zichtbare nooit volledig overeenkomt met wat geleefd is.

* Verzend- en presentatieregels:
Het werk wordt zonder lijst verzonden, zorgvuldig opgerold op een buis om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan ingelijst of op een raamwerk gemonteerd worden naar keuze van de verzamelaar.

* Origineel werk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.

Dit werk is gemaakt op een doek zonder framework en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te waarborgen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe, natuurlijke materie.
*Het mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Het gebruik van een spanraam wordt afgeraden, omdat het de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Gemaakt op een ruwe doek die de materialiteit van het werk versterkt, combineert dit stuk figuratieve kunst met de expressieve beweging van het abstrakte, en roept emotie en introspectie op.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die de schilderkunst wist om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst trekt. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die de iconische penseelstreken van Francis Bacon, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud hebben gemaakt. Een stuk dat zich positioneert in het landschap van de moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in staat om te spreken met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter een stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde van een kunst ziet die verder gaat dan de vorm, die door de kern van menselijke expressie snijdt, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele door de tijd heen hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de groten van de Pop Art en de conceptuele kunst.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken met de verwachting in waarde te stijgen in de loop der tijd.

In een wereld gedomineerd door pop-art kunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken maken deel uit van privéecollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistieke investeringen. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil, dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op rauw doek, houtskool
Tekening: Ondertekend door de kunstenaar aan de voorkant
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is en wereldwijd aan waardering wint. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau. Al sinds jonge leeftijd maakt Serena kunst met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te tonen door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en samenwerkingen van belang, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen naar unieke visuele uitingen haar als een van de meest belovende opkomende stemmen van de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter wordend publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegantie de techniek van ecoprinting en houtskool samenbrengt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van tekeningen in houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap in elkaar verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, ook met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen dat ze eerder van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid