Serena Grassetti - Beyond Myelf #5

05
dagen
07
uren
46
minuten
12
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 132849 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Serena Grassetti presenteert Beyond Myelf #5, een originele, met de hand gesigneerde mixed-media werk op ruwe doek (55 x 55 cm, 2025) uit Italië, met natuurpigmenten en een certificaat van authenticiteit.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Beyond Myself is een explosie van natuurlijke kleuren die uiteenbarsten en weer samensmelten tot meerdere gezichten. Elk gezicht komt tevoorschijn als een fragment van de identiteit, een authentiek en onmisbaar deel van het zelf. Het werk vangt het moment waarop het menselijk bestaan zijn grenzen overschrijdt, en toont de complexiteit, kracht en kwetsbaarheid die in zichzelf wonen. Een intens en magnetisch werk dat spreekt over transformatie, veelvoud en innerlijke waarheid.

* Verzendings- en prezentatie-instructies:
Het werk wordt zonder houten scherf verzonden, stevig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst worden of op doekophangingssysteem geplaatst worden naar keuze van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder houten scherf gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Voorkom overmatige spanning tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de afgifte van natuurlijke pigmenten te vermijden.
*Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan ondermijnen.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Vervaardigd op een onbewerkte doek die de matericiteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve handeling van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van wie de penseelstreek heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Dieper in de kleurengang voel je dezelfde spanning die iconisch maakte de penseelstreken van Francis Bacon, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich situeert binnen het moderne kunstopvoedsel, ideaal voor wie zoekt naar een werk met sterke emotionele impact dat kan dialogeren met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen passen tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxueuze kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie kan combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op rauw doek, houtskool
Handtekening: Ondertekend door de kunstenaar aan de voorzijde
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende appreciatie door heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, wier werken internationaal solotentoonstellingen en groepstentoonstellingen hebben doorgemaakt. Sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur uit te drukken in haar werk door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met uitnodigingen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en prominente artistieke samenwerkingsverbanden, positioneert haar vermogen om met de natuur verbinding te maken en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze de techniek van ecoprinting en houtskool verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorpje omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekentekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te bewaren.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde artiesten zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen die ze ooit op afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en opmerkelijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Beyond Myself is een explosie van natuurlijke kleuren die uiteenbarsten en weer samensmelten tot meerdere gezichten. Elk gezicht komt tevoorschijn als een fragment van de identiteit, een authentiek en onmisbaar deel van het zelf. Het werk vangt het moment waarop het menselijk bestaan zijn grenzen overschrijdt, en toont de complexiteit, kracht en kwetsbaarheid die in zichzelf wonen. Een intens en magnetisch werk dat spreekt over transformatie, veelvoud en innerlijke waarheid.

* Verzendings- en prezentatie-instructies:
Het werk wordt zonder houten scherf verzonden, stevig op een buis opgerold om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen. Het kan ingelijst worden of op doekophangingssysteem geplaatst worden naar keuze van de verzamelaar.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder houten scherf gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

LET OP:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Voorkom overmatige spanning tijdens het inlijsten om vervorming van de textuur en de afgifte van natuurlijke pigmenten te vermijden.
*Gebruik geen doekspanner, omdat dit de stabiliteit van het werk kan ondermijnen.
*Het is aan te raden een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.

Vervaardigd op een onbewerkte doek die de matericiteit van het werk benadrukt, verenigt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve handeling van het abstracte, en roept emotie en introspectie op.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van wie de penseelstreek heeft weten om te zetten in pure emotie, een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Dieper in de kleurengang voel je dezelfde spanning die iconisch maakte de penseelstreken van Francis Bacon, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich situeert binnen het moderne kunstopvoedsel, ideaal voor wie zoekt naar een werk met sterke emotionele impact dat kan dialogeren met de visuele energie van galerieën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd hebben gedaan. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die kunnen passen tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxueuze kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artists zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie kan combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Natuurlijke pigmenten op rauw doek, houtskool
Handtekening: Ondertekend door de kunstenaar aan de voorzijde
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende appreciatie door heel Europa en verder. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont, wier werken internationaal solotentoonstellingen en groepstentoonstellingen hebben doorgemaakt. Sinds haar jeugd beoefent ze kunst; Serena Grassetti creëert werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur uit te drukken in haar werk door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met uitnodigingen om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en prominente artistieke samenwerkingsverbanden, positioneert haar vermogen om met de natuur verbinding te maken en deze relatie in unieke visuele uitdrukkingen te vertalen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze de techniek van ecoprinting en houtskool verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorpje omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekentekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te bewaren.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van lokale gevestigde artiesten zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd om een pad te volgen die ze ooit op afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur bevestigt.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en opmerkelijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich met de natuur te verbinden en deze relatie om te zetten in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds breder publiek inspireren.

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Beyond Myelf #5
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Wit, Zwart
Hoogte
55 cm
Breedte
55 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
754
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst