Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #30

Pigment Dream – Heart Edition ontstaat uit de ontmoeting tussen puur aardse pigmenten en technieken die kleuren zacht doen versmelten met het oppervlak. De nuances ontwikkelen zich op een vloeiende en harmonieuze manier, waardoor zachte en diepe overgangen ontstaan die doen denken aan de natuurlijke ritmes van de materie.

De kleur verschijnt niet als vlek, maar als een adem die langzaam uitzet, geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar. Elke variatie in toon is onvervangbaar en bewaart de essentie van de natuurlijke pigmenten waaruit het leven krijgt.

Een essentiële en gevoelige opvoering, waar aarde, kleur en gevoel elkaar ontmoeten en een intieme en authentieke balans vormen.


Verzending en presentatie:
Het werk zal VERZAMELAAR ACTIEF ?INTELAIATA? • INTELAIATA? verzonden worden, met zorg ingepakt om maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen.

OPGEVEN:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Moet niet overmatig strakgetrokken worden tijdens het spannen om veranderingen in textuur en de render van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de canvas-trekker niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aanbevolen om een ervaren lijstenmaker te raadplegen voor een optimale montage.


De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning onderzoekt.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen haar werken het begrip menselijk bestaan op het moment dat het verloren gaat, ontleden en transformeert.
Het schildermateriaal, de onvoltooide tekenen en de uitgelopen vloeistoffen worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid trotseert.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, positioneert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werken dragen een innerlijke en universele kracht uit die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een hedendaagse Italiaanse artieste. Woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren samenbrengt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardlagen, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte uitvloeiingen, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.

Toont in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt geleverd met echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksroute.


Het werk, vervaardigd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, omvat de cromatische kracht van iemand die het schildergebaar heeft weten om te vormen tot pure emotie, in een zoektocht die tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Diep in de kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gebaarlijkheid van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud oproept. Een stuk dat past in het landschap van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, dat kan dialogeren met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gezet.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. De dynamiek van penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van de fin art, altijd op zoek naar unieke stukken die tussen de grote namen van Pop Art en conceptuele kunst passen.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld gedomineerd door pop-artisten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke signatuur.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en dragen bij aan de definiering van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden zoals Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst, in staat om traditie, innovatie en een diep visueel expressiev vermogen te combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Ecoprint doek met houtskooltekening
Handtekening: Door de kunstenaar onderaan de voorkant gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde artieste die in Italië woont; haar werken zijn getoond in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau. Al van jongs af aan beoefent ze kunst, en creëert ze werken met de natuur en alles wat zij biedt. Ze laat zich inspireren door de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur in haar werk te verbeelden via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samensmelten, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbonden te raken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen haar als een van de meest veelbelovende nieuwe stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire artieste die met elegante precisie ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena haar inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming omvat zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van geëerde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur bevestigt.

Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid