Miquel Torner de Semir (1938) - Identidad múltiple

Pictura Galeria presenteert dit magnifieke kunstwerk van Miquel Torner de Semir, dat een abstracte voorstelling van de menselijke identiteit toont als een geheel van emotionele en perceptuele fragmenten in constante transformatie. De schilderkunst onderscheidt zich door uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.

· Afmetingen van het lijst: 57,5×65×4 cm.
· Afmetingen van het doek: 38×46 cm.
· Olie op paneel, met handtekening van de kunstenaar in de linkerhoek van het werk, Miquel Torner de Semir.
· Het stuk verkeert in goede staat van behoud.
· Het werk wordt verkocht met een fraai lijst (inbegrepen in de veiling als cadeau).

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de opgenomen foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.

Het werk zal professioneel worden ingepakt door een expert van IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), met materialen van hoge kwaliteit om bescherming te garanderen. De verzendprijs dekt zowel de kosten voor professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending verloopt via Correos of GLS met traceercode. Internationaal verzenden mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij wordt gepresenteerd als een visuele explosie van fragmentarische vormen en levendige kleuren die een symbolisch universum vol dynamiek en mysterie vormen. De compositie draait om een centraal gezicht, ontbonden in meerdere vlakken, waarbij elk fragment lijkt een ander deel van een complexe identiteit te vertellen. De omtrekken gedefinieerd en de zwarte lijnen definiëren de figuren met vastberadenheid, terwijl vlekken van kleur een bijna speelse energie toevoegen die contrasteert met de geometrische structuur van het werk. Vanaf het eerste moment wordt de blik gevangen door de intensiteit van het geheel, wat uitnodigt tot een langzame observatie en tot meerdere interpretaties.

Het hoofdgezicht, in het midden geplaatst, fungeert als as van de hele compositie. Zijn trekken volgen geen conventionele logica, maar worden opnieuw geïnterpreteerd door vereenvoudigde vormen en onverwachte kleuren. Een oog valt op met een bijna hypnotische aanwezigheid, terwijl het andere meer schematisch wordt gesuggereerd, wat een asymmetrie oplevert die karakter geeft. De neus, de mond en de wangen fragmenteren zich in contrasterende cromatische gebieden, waardoor een gevoel van intern beweging ontstaat, alsof het gezicht voortdurend in transformatie verkeert. Deze ontbinding vermindert expressiviteit niet, maar vergroot die, waardoor de figuur meer een symbool wordt dan een letterlijke representatie.

Rondom het centrale gezicht verschijnen andere elementen die het visuele verhaal verrijken. Aan de linkerkant lijkt een nevende figuur op te duiken als een uitbreiding of echo van het hoofdpersonage, en een dialoog tot stand brengend tussen twee identiteiten die verschillend kunnen zijn of weerspiegelingen van één en hetzelfde bewustzijn. De organische vormen en grafische details geven een bijna droomachtige sfeer, alsof het gaat om een mentale landschap waar gedachten vorm krijgen. Elk element lijkt met intentie geplaatst, bijdragend aan een gevoel van evenwicht te midden van de schijnbare chaos.

Het kleurgebruik speelt een fundamentele rol in de opbouw van de sfeer van het schilderij. Intense tinten zoals rood, geel en blauw vergezellen zich met neutralere gebieden, waardoor contrasten ontstaan die de blik sturen en visueel tempo geven. De kleuren definiëren niet alleen de vormen, maar dragen ook emoties over, van bruisende energie tot de stilste introspectie. De achtergrond, sobeer en ruim, laat de figuren duidelijk uitkomen en fungeert als een podium waar deze complexe interactie van elementen plaatsvindt.

Het werk op zichzelf suggereert een verkenning van identiteit, perceptie en de multipliciteit van het zijn. Het gaat niet om een narratieve scène in traditionele zin, maar om een compositie die uitnodigt om na te denken over hoe wij de werkelijkheid zien en begrijpen. Elk fragment, elke lijn en elke kleur lijken deel uit te maken van een eigen taal die de kijker moet ontcijferen. De visuele en symbolische rijkdom van het schilderij maakt het een open stuk, waarin elke observatie een andere betekenis kan onthullen. Gezamenlijk.