Yuni R. P - Resonancia de zafiro

Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P in de olie-op-ccanvas techniek, volledig uitgevoerd met een paletmes.
Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, overeenkomend met de schilderij, met een perimetraal wit szijmargin voor een betere montage of lijst.

De werken worden, zodra ze verkocht zijn, binnen een maximale termijn van drie dagen wereldwijd verzonden. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermt met papier en bubbeltjesplastic en verzonden in een stevige kartonnen buis met hoge sterkte, wat een perfecte bewaring tijdens het transport garandeert.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een solide professionele scholing die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijk schildertalig, ontwikkeld vrijwel uitsluitend via het gebruik van de paletmes, gereedschap waarmee hij composities met grote visuele kracht en uitgesproken expressie bouwt.

Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een rijke impasto, losse penseelstreken en een intens kleurrpalet, waar licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn impressionistische benadering is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waar te nemen, met name in de aanpak van licht, dynamiek en vibratie van kleur, steeds vanuit een hedendaagse en diep persoonlijke blik.

De thema’s die hij aanpakt komen voort uit een emotionele connectie met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilboten, fauna, bloemen en evocatieve steden vormen een picturaal universum vol nostalgie en bewondering voor klassieke kunst. Zijn werken zoeken geen letterlijke beschrijving, maar wel de oproeping van gevoelens, waardoor de toeschouwer intense emoties en latente herinneringen ervaart.

De schilderijen van Yuni hebben een indringende en omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in levende lijve bekeken moeten worden, omdat fotografie de rijkdom van het impasto, de diepte van kleur en de energie van het schildergebit niet volledig weet vast te leggen. De paletmes laat hem vibrerende oppervlakken bouwen, met lagen verf die soliditeit, beweging en een bijna tastbare expressiviteit uitstralen.

Zijn oeuvre is in wezen een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te observeren en te voelen.

Deze hedendaagse stilleven bevindt zich binnen een figuratief expressionisme met een sterke erfenis van het fauvisme door zijn moedige en emotionele gebruik van kleur. De gebruikte techniek is olie met een zwaar impasto, waarbij de kunstenaar zowel harde varkenshaar penselen als paletmessen gebruikt om een bijna sculpturale driedimensionaliteit te creëren in de blauwe bloembladen. De compositie valt op door een meesterlijke beheersing van complementaire kleuren: het diepe blauw van de bloemen resoneert met een elektrische intensiteit wanneer het in botsing komt met de warme, oker- en gouden tinten van de achtergrond en de vazen. Met dit werk wil de schilder een onbedwingbare vitaliteit uitdrukken; de bloemen zijn geen statische onderwerpen, maar dynamische entiteiten die lijken uit te breiden buiten het doek. Het is een viering van licht en materie die erop gericht is in de toeschouwer een gevoel van optimisme, frisheid en de ruwe schoonheid van de natuur op haar grootste pracht op te roepen.