PAArtist - THE PUNK 3






Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 132849 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
THE PUNK 3 is een gemengde-techniek portret van PAArtist (2025), met handtekening, 60 cm bij 50 cm en 200 g, afkomstig uit de collectie van de kunstenaar en in uitstekende staat als originele editie.
Beschrijving van de verkoper
Het werk beeldt een menselijk gezicht af dat oprijst uit een donkere achtergrond, opgebouwd uit een dichte laag schilderachtige materie. Het dominante gebruik van wit en zwart accentueert het visuele contrast, waardoor het gezicht bijna een bleke maar vastbesloten aanwezigheid vormt.
Stilistische kenmerken:
De schilderkunst ontwikkelt zich via een snelle en incisieve gebaarvoering, bestaand uit gekrabte tekens, overlappingen en uitwissen. Het oppervlak is materieel en vibrerend, met een opbouw door accumulatie en subtractie die verwant is aan het informele en aan neo-expressionisme. Het gezicht wordt niet naturalistisch beschreven, maar ontleden en opnieuw opgebouwd door een synthetische signalesynthese die de emotionele intensiteit boven de formele definitie plaatst.
Het werk onderzoekt het thema van identiteit als een onstabiel en fragmentarisch proces. Het gezicht, in plaats van zich als een duidelijke aanwezigheid te handhaven, lost op in de materie, wat een toestand van isolement en innerlijke spanning suggereert. In lijn met de poëtiek van de kunstenaar wordt het ongemak de creatieve motor: de schilderkunst vormt zich als ruimte van conflict tussen licht en duisternis, tussen verschijning en verdwijning, en geeft een diep introspectieve en onrustige visie op het individu terug.
Provenance: Verzameling van de kunstenaar
Het werk beeldt een menselijk gezicht af dat oprijst uit een donkere achtergrond, opgebouwd uit een dichte laag schilderachtige materie. Het dominante gebruik van wit en zwart accentueert het visuele contrast, waardoor het gezicht bijna een bleke maar vastbesloten aanwezigheid vormt.
Stilistische kenmerken:
De schilderkunst ontwikkelt zich via een snelle en incisieve gebaarvoering, bestaand uit gekrabte tekens, overlappingen en uitwissen. Het oppervlak is materieel en vibrerend, met een opbouw door accumulatie en subtractie die verwant is aan het informele en aan neo-expressionisme. Het gezicht wordt niet naturalistisch beschreven, maar ontleden en opnieuw opgebouwd door een synthetische signalesynthese die de emotionele intensiteit boven de formele definitie plaatst.
Het werk onderzoekt het thema van identiteit als een onstabiel en fragmentarisch proces. Het gezicht, in plaats van zich als een duidelijke aanwezigheid te handhaven, lost op in de materie, wat een toestand van isolement en innerlijke spanning suggereert. In lijn met de poëtiek van de kunstenaar wordt het ongemak de creatieve motor: de schilderkunst vormt zich als ruimte van conflict tussen licht en duisternis, tussen verschijning en verdwijning, en geeft een diep introspectieve en onrustige visie op het individu terug.
Provenance: Verzameling van de kunstenaar
