IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

03
dagen
21
uren
15
minuten
45
seconden
Huidig bod
€ 2
Minimumprijs niet bereikt
Catherine Mikolajczak
Expert
Geselecteerd door Catherine Mikolajczak

Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.

Schatting galerie  € 800 - € 1.000
10 andere personen volgen dit object
IT
€ 2
IT
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 133527 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

IABO, Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), origineel 60×80 cm schilderij in sprayverf, portret, 2025, handgesigneerd en geleverd met lijst, afkomstig uit Italië.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Herkomst IABO WORLD STUDIO NAPELS, ITALIË
De werken zijn met de hand gemaakt in gemengde media op doek.
Totale afmetingen 60x80x3,5 cm
handgesigneerd door de kunstenaar aan de achterzijde met echtheidscertificaat

-Objekt voor verzameling
-Snelle verzending met UPS

Op het eerste gezicht laat Iabo (Napels, 1980) zich inspireren door de Pop Art van de jaren tachtig. Hij onderzoekt de lijn en bestudeert de vorm. En maakt er een ware obsessie van, met een constante zoektocht naar mechanische perfectie, maar op ambachtelijke wijze. In Iabo is de grens tussen mens en machine erg dun. Zijn creaties zijn technisch perfect. Een compulsie die hem ertoe bracht een zeer persoonlijk taal te ontwikkelen. Grotendeels afgeleid van ervaringen uit de Street Art, deels afkomstig van een diepgeworteld gevoel voor maat dat uit al zijn werken naar voren komt. Zijn schildercyclus kan worden teruggevoerd op verschillende lijnen, terugkerende leitmotieven. Of het nu gaat om antropomorische profielen of brievenbussen, om prestigieuze merken of om populaire onderwerpen, maakt niet uit. Alles wordt gefilterd door de lens van Iabo die ze aanduidt en identificeert met een zeer precies merk: het zijne.

Een verleden als writer, een kameleontische persoonlijkheid, een sterke ethische houding. Veel selectieve processen toegepast op het publieke imaginarium, steeds kleiner geworden tot de kern. En gehuld in elegantie. Het zou geen slecht idee zijn te zeggen “less is more”. En zo is het ook. De herkenbaarheid verdwijnt niet in de minimalistische aanpak, maar wordt geëtaleerd in een paar essentiële trekken die de kijker nooit desoriënteren. Het ironische spel van combinaties, het licht gefumeerde kleurspectrum, de egale kleur, de geleidelijke toonvariatie, de gedrukte lijn. Geen kunstgrepen, eerder een opwindend spel aan de randen van het meest radicale cynisme.
Ongebruikelijke combinaties tussen imaginair en betekenisvol ogenschijnlijk losstaande elementen die altijd functioneel zijn om een positieve boodschap over te brengen. Politiek correct. Nooit ten gunste van esthetiek.
De werken van Iabo zijn hedendaags, nuttig om een historisch moment te identificeren eerder dan een algemeen gevoel. Zijn personages communiceren, zoeken oplossingen, overbruggen afstanden, weven relaties en veroorzaken reacties.
Een werk van continue de-constructie en her-constructie. Buiten en binnen het doek. Je begint bij een thema en er ontstaan oneindige variaties. Of het nu gaat om de lijn van de parkeerplaats, of om een veelvoudig consumptiegoed, de levenscyclus van het werk blijft onvermijdelijk ongerept en ontlakt.
Het consumptisme krijgt leven in een hypothetisch, herkenbaar en niet reëel universum. In een herhaalbaar formaat, moreel ethisch en personaliseerbaar. Absoluut veelzijdig, esthetisch perfect. Simpel, helder, toegankelijk. Zijn schilderkunstige productie verschuift steeds meer richting het gebruik van plexiglas als materiaal van uitmuntendheid om nog beter het verhaal over de zuiverheid van de compositielijnen te beklemtonen.
Iabo kent zeker de waarde van virale marketing. Zijn werken bestrijken oppervlakken van meer dan vijf meter, waardoor de grens tussen echt en fictief, tussen mens en superheld, wordt doorbroken.
Als in de kunst alles mogelijk is, overtreft de realiteit in het universum van Iabo de verbeelding. Ondanks het populaire, iconische, pop-imaginarium is dat geen stijl voor iedereen. Zijn bewerkingen zijn uiterst verfijnd en bedoeld voor een elite van fijnproevers die de basiszin ervan begrijpen: voorbij de esthetiek, de symmetrie en de algehele harmonie.
Aan de basis van zijn constructies ligt een sterke aanklacht tegen culturele eentonigheid. Provocatie, directheid, en een momentane aard onderliggen aan een goed doordachte, intelligente, verfijnde en beslissende poëtica. Democratie, eerlijkheid en originaliteit kenmerken hem als een kunstenaar/intellectueel, kind van zijn tijd. Een onmisbare toewijding aan de basis van elke creatie.
Nog zo jong slaagt Iabo er natuurlijk en met uiterste eenvoud in om pijnlijke thema’s aan te pakken en (helaas alleen op doek) existentiële conflicten die onze samenleving teisteren op te lossen.

Michele Luca Nero (bron Artibune)

IABO maakt deel uit van dezelfde street art-beweging als: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Herkomst IABO WORLD STUDIO NAPELS, ITALIË
De werken zijn met de hand gemaakt in gemengde media op doek.
Totale afmetingen 60x80x3,5 cm
handgesigneerd door de kunstenaar aan de achterzijde met echtheidscertificaat

-Objekt voor verzameling
-Snelle verzending met UPS

Op het eerste gezicht laat Iabo (Napels, 1980) zich inspireren door de Pop Art van de jaren tachtig. Hij onderzoekt de lijn en bestudeert de vorm. En maakt er een ware obsessie van, met een constante zoektocht naar mechanische perfectie, maar op ambachtelijke wijze. In Iabo is de grens tussen mens en machine erg dun. Zijn creaties zijn technisch perfect. Een compulsie die hem ertoe bracht een zeer persoonlijk taal te ontwikkelen. Grotendeels afgeleid van ervaringen uit de Street Art, deels afkomstig van een diepgeworteld gevoel voor maat dat uit al zijn werken naar voren komt. Zijn schildercyclus kan worden teruggevoerd op verschillende lijnen, terugkerende leitmotieven. Of het nu gaat om antropomorische profielen of brievenbussen, om prestigieuze merken of om populaire onderwerpen, maakt niet uit. Alles wordt gefilterd door de lens van Iabo die ze aanduidt en identificeert met een zeer precies merk: het zijne.

Een verleden als writer, een kameleontische persoonlijkheid, een sterke ethische houding. Veel selectieve processen toegepast op het publieke imaginarium, steeds kleiner geworden tot de kern. En gehuld in elegantie. Het zou geen slecht idee zijn te zeggen “less is more”. En zo is het ook. De herkenbaarheid verdwijnt niet in de minimalistische aanpak, maar wordt geëtaleerd in een paar essentiële trekken die de kijker nooit desoriënteren. Het ironische spel van combinaties, het licht gefumeerde kleurspectrum, de egale kleur, de geleidelijke toonvariatie, de gedrukte lijn. Geen kunstgrepen, eerder een opwindend spel aan de randen van het meest radicale cynisme.
Ongebruikelijke combinaties tussen imaginair en betekenisvol ogenschijnlijk losstaande elementen die altijd functioneel zijn om een positieve boodschap over te brengen. Politiek correct. Nooit ten gunste van esthetiek.
De werken van Iabo zijn hedendaags, nuttig om een historisch moment te identificeren eerder dan een algemeen gevoel. Zijn personages communiceren, zoeken oplossingen, overbruggen afstanden, weven relaties en veroorzaken reacties.
Een werk van continue de-constructie en her-constructie. Buiten en binnen het doek. Je begint bij een thema en er ontstaan oneindige variaties. Of het nu gaat om de lijn van de parkeerplaats, of om een veelvoudig consumptiegoed, de levenscyclus van het werk blijft onvermijdelijk ongerept en ontlakt.
Het consumptisme krijgt leven in een hypothetisch, herkenbaar en niet reëel universum. In een herhaalbaar formaat, moreel ethisch en personaliseerbaar. Absoluut veelzijdig, esthetisch perfect. Simpel, helder, toegankelijk. Zijn schilderkunstige productie verschuift steeds meer richting het gebruik van plexiglas als materiaal van uitmuntendheid om nog beter het verhaal over de zuiverheid van de compositielijnen te beklemtonen.
Iabo kent zeker de waarde van virale marketing. Zijn werken bestrijken oppervlakken van meer dan vijf meter, waardoor de grens tussen echt en fictief, tussen mens en superheld, wordt doorbroken.
Als in de kunst alles mogelijk is, overtreft de realiteit in het universum van Iabo de verbeelding. Ondanks het populaire, iconische, pop-imaginarium is dat geen stijl voor iedereen. Zijn bewerkingen zijn uiterst verfijnd en bedoeld voor een elite van fijnproevers die de basiszin ervan begrijpen: voorbij de esthetiek, de symmetrie en de algehele harmonie.
Aan de basis van zijn constructies ligt een sterke aanklacht tegen culturele eentonigheid. Provocatie, directheid, en een momentane aard onderliggen aan een goed doordachte, intelligente, verfijnde en beslissende poëtica. Democratie, eerlijkheid en originaliteit kenmerken hem als een kunstenaar/intellectueel, kind van zijn tijd. Een onmisbare toewijding aan de basis van elke creatie.
Nog zo jong slaagt Iabo er natuurlijk en met uiterste eenvoud in om pijnlijke thema’s aan te pakken en (helaas alleen op doek) existentiële conflicten die onze samenleving teisteren op te lossen.

Michele Luca Nero (bron Artibune)

IABO maakt deel uit van dezelfde street art-beweging als: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Details

Kunstenaar
IABO
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Techniek
Spuitverf
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Geel
Hoogte
60 cm
Breedte
80 cm
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Straatkunst
Periode
2020+
ItaliëGeverifieerd
1027
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst