alessia pugliese - Under the mask






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133456 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Alessia Pugliese, Under the mask, olieverfschilderij, 60 × 60 cm, 2026, originele editie, handgesigneerd, in uitstekende staat, uit Italië.
Beschrijving van de verkoper
Er is een precieze moment, tussen wie we zijn en wat we laten zien, dat lijkt stil te staan.
Dit schilderij vertelt precies dat ogenblik.
Het gezicht van de figuur is in tweeën gesplitst: aan de ene kant de levende, fragiele, realistische huid; aan de andere kant een masker, symbool voor wat we ervoor kiezen om aan de wereld te tonen. Maar wat eromheen aanwezig is, is nog revelerender.
De konijnen — traditioneel symbool van onschuld, zuiverheid en kwetsbaarheid — zijn niet simpelweg aanwezig: ze omringen haar, raken haar aan, bijna beschermen… of misschien weerhouden ze haar.
Elke dierlijk blik is verschillend: oplettend, zacht, stil.
Zoals gedachten, emoties, instincten die in ons samenleven.
Het felrode van de achtergrond is geen toeval: het is leven, innerlijke drang en spanning.
Het is wat onder de oppervlakte ligt.
Dit werk gaat over identiteit, dualiteit en die subtiele lijn tussen wat we werkelijk zijn en wat we ervoor kiezen te verbergen.
Een werk dat niet alleen bekeken wil worden, maar diegene die het bekijkt waarnemen.
Biografie
Alessia Pugliese (Napels, 1986) is een Italiaanse kunstenares wiens onderzoek zich richt op de representatie van de hedendaagse vrouwelijke identiteit door middel van symbolische en verhalende figuratie.
Opgeleid aan het historische Istituto Caselli – Real Fabbrica di Capodimonte, ontwikkelt ze een stevige technische basis en een diep respect voor materie en detail. Na een loopbaan als portretschilder, waarin ze haar vermogen aanwende om de psychologische dimensie van het menselijke gezicht te onderzoeken, richt ze sinds 2019 haar onderzoek op een meer conceptuele schilderkunst. Haar werken plaatsen de vrouwelijke figuur centraal, vaak vergezeld door symbolische elementen, dieren of verwijzingen naar de hedendaagse visuele cultuur. Door een zorgvuldig gebruik van kleur en sterk scenische composities onderzoekt de kunstenaar thema’s als identiteit, kwetsbaarheid, sociaal masker en transformatie.
Haar schilderkunst bevindt zich binnen de context van de figuratieve kunst van de hedendaagse stroming met invloeden pop en symbolisme, en onderscheidt zich door emotionele intensiteit en narratieve kracht.
Er is een precieze moment, tussen wie we zijn en wat we laten zien, dat lijkt stil te staan.
Dit schilderij vertelt precies dat ogenblik.
Het gezicht van de figuur is in tweeën gesplitst: aan de ene kant de levende, fragiele, realistische huid; aan de andere kant een masker, symbool voor wat we ervoor kiezen om aan de wereld te tonen. Maar wat eromheen aanwezig is, is nog revelerender.
De konijnen — traditioneel symbool van onschuld, zuiverheid en kwetsbaarheid — zijn niet simpelweg aanwezig: ze omringen haar, raken haar aan, bijna beschermen… of misschien weerhouden ze haar.
Elke dierlijk blik is verschillend: oplettend, zacht, stil.
Zoals gedachten, emoties, instincten die in ons samenleven.
Het felrode van de achtergrond is geen toeval: het is leven, innerlijke drang en spanning.
Het is wat onder de oppervlakte ligt.
Dit werk gaat over identiteit, dualiteit en die subtiele lijn tussen wat we werkelijk zijn en wat we ervoor kiezen te verbergen.
Een werk dat niet alleen bekeken wil worden, maar diegene die het bekijkt waarnemen.
Biografie
Alessia Pugliese (Napels, 1986) is een Italiaanse kunstenares wiens onderzoek zich richt op de representatie van de hedendaagse vrouwelijke identiteit door middel van symbolische en verhalende figuratie.
Opgeleid aan het historische Istituto Caselli – Real Fabbrica di Capodimonte, ontwikkelt ze een stevige technische basis en een diep respect voor materie en detail. Na een loopbaan als portretschilder, waarin ze haar vermogen aanwende om de psychologische dimensie van het menselijke gezicht te onderzoeken, richt ze sinds 2019 haar onderzoek op een meer conceptuele schilderkunst. Haar werken plaatsen de vrouwelijke figuur centraal, vaak vergezeld door symbolische elementen, dieren of verwijzingen naar de hedendaagse visuele cultuur. Door een zorgvuldig gebruik van kleur en sterk scenische composities onderzoekt de kunstenaar thema’s als identiteit, kwetsbaarheid, sociaal masker en transformatie.
Haar schilderkunst bevindt zich binnen de context van de figuratieve kunst van de hedendaagse stroming met invloeden pop en symbolisme, en onderscheidt zich door emotionele intensiteit en narratieve kracht.
