Pio Serafini (1951) - Il monte rosa






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
€ 10 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133188 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Schilderij op doek van de kunstenaar Pio di Serafini (1951-AP. Italië)
Opera Gearchiveerd onder nr. 49DM23
Acryl op canvas
Ondertekend,
Gegarandeerd
met Echtheidscertificaat
- Bezoek ook de online veiling met vrije bieding op de site "delauretisart"
Pio Serafini werd geboren in 1951 in Ascoli Piceno, hij is een architect, muzikant en schilder. Hij is het in de meest diepe zin van het woord, want naast vaak het Piceno-gbied als voornaamste onderwerp van zijn werk te kiezen, is hij ook bewaarder van een typisch Ascoli-schildertraditie: samen met een duidelijke invloed van de beste post-impressionistische Franse schilderkunst, van Cézanne tot Chagall, bevindt het werk van Serafini zich in het spoor van de beroemde Ascoli-schilders Dino Ferrari en Ernesto Ercolani, als uitgangsbasis voor een oorspronkelijk innerlijk vervormingsproces van het visuele element. Het onderzoek naar omgevingen, typisch stille en zonder menselijke aanwezigheid, is altijd een innerlijk onderzoek, dat stedelijke agglomeraties en velden, bergen en luchten neigt, alsof de golf van herinnering en herinneringen op de realiteit zelf inbarst en deze buigt, waardoor vluchtige contouren en onderscheidende trekken ontstaan. De kleur, die de blik in de compositie gevangen houdt en meesleept, is ook expressief, vaak anti-naturistisch, met tinten die nu fel en nu somber zijn, in staat het licht te condenseren in de volume van de weergegeven onderwerpen: de Marche-gelandschappen, met uitgestrekte velden die arassen worden gevormd door de verschillende gewassen, maar ook de stad Ascoli met zijn typische stilstaande torens als metafysische overblijfselen; en vervolgens de dieren uit de nog steeds levendige agrarische traditie, waaronder de haan opvalt, een terugkerend element in zijn oeuvre, bijna futuristisch behandeld, convergence en explosie van dynamische lijnen en felle kleuren, echt een "trait d'union" tussen traditie, emotionele intensiteit en documentaire compositie.
De verkoper stelt zich voor
Vertaald door Google TranslateSchilderij op doek van de kunstenaar Pio di Serafini (1951-AP. Italië)
Opera Gearchiveerd onder nr. 49DM23
Acryl op canvas
Ondertekend,
Gegarandeerd
met Echtheidscertificaat
- Bezoek ook de online veiling met vrije bieding op de site "delauretisart"
Pio Serafini werd geboren in 1951 in Ascoli Piceno, hij is een architect, muzikant en schilder. Hij is het in de meest diepe zin van het woord, want naast vaak het Piceno-gbied als voornaamste onderwerp van zijn werk te kiezen, is hij ook bewaarder van een typisch Ascoli-schildertraditie: samen met een duidelijke invloed van de beste post-impressionistische Franse schilderkunst, van Cézanne tot Chagall, bevindt het werk van Serafini zich in het spoor van de beroemde Ascoli-schilders Dino Ferrari en Ernesto Ercolani, als uitgangsbasis voor een oorspronkelijk innerlijk vervormingsproces van het visuele element. Het onderzoek naar omgevingen, typisch stille en zonder menselijke aanwezigheid, is altijd een innerlijk onderzoek, dat stedelijke agglomeraties en velden, bergen en luchten neigt, alsof de golf van herinnering en herinneringen op de realiteit zelf inbarst en deze buigt, waardoor vluchtige contouren en onderscheidende trekken ontstaan. De kleur, die de blik in de compositie gevangen houdt en meesleept, is ook expressief, vaak anti-naturistisch, met tinten die nu fel en nu somber zijn, in staat het licht te condenseren in de volume van de weergegeven onderwerpen: de Marche-gelandschappen, met uitgestrekte velden die arassen worden gevormd door de verschillende gewassen, maar ook de stad Ascoli met zijn typische stilstaande torens als metafysische overblijfselen; en vervolgens de dieren uit de nog steeds levendige agrarische traditie, waaronder de haan opvalt, een terugkerend element in zijn oeuvre, bijna futuristisch behandeld, convergence en explosie van dynamische lijnen en felle kleuren, echt een "trait d'union" tussen traditie, emotionele intensiteit en documentaire compositie.
