Serena Grassetti - Pigments Dream #84

Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaat uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en techniek die ervoor zorgt dat de materie diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onherhaalbare tinten ontstaan. Een essentieel en authentiek kunstwerk, waarin natuur en gevoel samenvloeien in een unieke balans.

Verzending en presentatie:
Het werk wordt VERZETEN met een interne structuur, zorgvuldig verpakt om de maximale veiligheid te garanderen

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te waarborgen.

OPGELET:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal.
*Moet niet te stevig gespannen worden tijdens het inlijsten om beschadiging van de textuur en de prestatie van de natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekophanghulp niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Het wordt aangeraden een ervaren lijstmaker in te schakelen voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het echte en het innerlijke, tussen de figuur en haar verdwijning, onderzoekt.
Door middel van instinctieve en tegelijk gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken het menselijk zijn op het moment dat men verliest, uit elkaar valt en transformeert.
Het schildermateriaal, onvoltooide tekenen en de uitlopende verf worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke vlek, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteits—, stilte— en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Centraal-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door diepgaand en persoonlijk onderzoek dat natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die praten over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.

Ze geeft tentoonstellingen in solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en daarbuiten.
Elk werk wordt vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoekreis.

Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die in staat is de schilderkunstige geste om te zetten in pure emotie, in een zoektocht die de tijd en de markt van de hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur is dezelfde spanning voelbaar die iconische penseelstreken van Francis Bacon, de pensele gebaar van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud kenmerkt. Een werk dat zich, in het landschap van moderne kunst voor verzamelaars, perfect leent voor wie op zoek is naar een geloofwaardig emotioneel stuk dat kan converseren met de visuele energie van galerijen in New York, Londen, Parijs en Hongkong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bestemd voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan vorm, die doorbreekt tot in het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd hebben gedaan. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van de tekenen maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fin de art, steeds op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen stijgen.

In een wereld gedomineerd door pop-artisten zoals Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken zijn gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en dragen bij aan de definiëring van een coherente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privé-collecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunst- en investeringsmarkt. Perfect voor wie op zoek is naar een uniek en origineel werk, in staat om traditie, innovatie en een diepe visuele expressiviteit te combineren.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-prints op doek met tekeningen in houtskool
Handtekening: Door de kunstenaar aan de voorzijde getekend
Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen

Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal erkend is, met groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn op internationale tentoonstellingen getoond, zowel solo als in groep. Al sinds jonge leeftijd maakt Serena kunst door samen met de natuur te werken en alles wat zij biedt. Ze haalt inspiratie uit de aarde en streeft ernaar de relatie tussen mens en natuur uit te beelden in haar werk door middel van bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers wereldwijd.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en belangrijke artistieke samenwerkingen bevestigt haar vermogen om zich te verhouden tot de natuur en deze relatie in unieke visuele uitingen te vertalen, waardoor ze een van de veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst is. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een breder publiek inspireren.

Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Mensheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze de techniek van ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar opleiding als kunstenaar omvat zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud ervan.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze vroeger van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur onderstreept.

Serena Grassetti: Kunst als Verbinding tussen Natuur en Menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die met elegante hand de ecoprinting-techniek en houtskool samenbrengt, waardoor unieke werken ontstaan die de diepe verbinding tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.

Haar artistieke vorming combineert zowel de traditie van houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterschap samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intensieve portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.

In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl gegrondvest, mede door de invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerder van een afstand bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie tussen kunst en natuur onderstreept.