Serena Grassetti - Pigments Dream #85





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133456 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Serena Grassetti's originele mixed-media werk Pigments Dream #85 (2026), op een ongestreken doek van 20 x 20 cm, met handtekening van de kunstenaar, geleverd met echtheitscertificaat en afkomstig uit Italië, beeldt de natuur uit.
Beschrijving van de verkoper
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaan uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet-herhaalbare nuances ontstaan. Een essentiell werk, authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt INTELAIATA verzonden, zorgvuldig verpakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder kader gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te waarborgen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe, natuurlijke materie.
*Het mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de reactie van de natuurlijke pigmenten te vermijden.
*Gebruik van de spanband moet vermeden worden, omdat dit de stabiliteit van het werk kan beïnvloeden.
*Het wordt aangeraden een ervaren spiegelwerker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen figuur en vervalsing, onderzoekt.
Door een instinctieve en tegelijkertijd gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken over de mens wanneer hij verdwijnt, uit elkaar valt en transformeert.
Het doek, de onvoltooide tekens en de vlekken worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke afdruk, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het spectrum van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenares. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe textielmaterialen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze heeft solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst in pure emotie heeft weten te transformeren, in een zoektocht die tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gesture van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het modernistische kunstlandschap voor verzamelaars, en perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk voor degenen die de waarde begrijpen van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van the fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die passen tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor kunstverzamelaars, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een duidelijke en authentieke signatuur.
De werken zijn getoond in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijdragend aan de definiering van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privé-collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Ecoprint doek met grafiettekening
Handtekening: Door de kunstenaar aan de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenares die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Al op jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en artistieke samenwerkingen positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen als een van de meest veelbelovende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegante finesse ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke pracht, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen deorganische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijkheid samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit te reflecteren op de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de laatste jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede beïnvloed door lokale bekende kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar inzet voor de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen Natuur en Humaniteit
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar opleiding omvat zowel traditionele tekenkunst met houtskool als innovatie in ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal, waarin duurzaamheid en vakmanschap samensmelten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de toeschouwer uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verankerd met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen die ze eerst van een afstand bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.
Pigments Dream – uit de serie Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento ontstaan uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het materiaal diep in het oppervlak laten doordringen. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor niet-herhaalbare nuances ontstaan. Een essentiell werk, authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.
Verzending en presentatie:
Het werk wordt INTELAIATA verzonden, zorgvuldig verpakt om maximale veiligheid te garanderen
* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.
Dit werk is op doek zonder kader gemaakt en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens transport te waarborgen.
OPGELET:
*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe, natuurlijke materie.
*Het mag niet te strak gespannen worden tijdens het inlijsten om veranderingen in textuur en de reactie van de natuurlijke pigmenten te vermijden.
*Gebruik van de spanband moet vermeden worden, omdat dit de stabiliteit van het werk kan beïnvloeden.
*Het wordt aangeraden een ervaren spiegelwerker te raadplegen voor een optimale montage.
De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de grens tussen het reële en het innerlijke, tussen figuur en vervalsing, onderzoekt.
Door een instinctieve en tegelijkertijd gecontroleerde schilderkunst vertellen zijn werken over de mens wanneer hij verdwijnt, uit elkaar valt en transformeert.
Het doek, de onvoltooide tekens en de vlekken worden emotionele taal: ze vertegenwoordigen niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elke afdruk, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Zijn stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, plaatst zich in het spectrum van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Zijn werken stralen een innerlijke en universele kracht uit, die rechtstreeks tot de kijker spreekt.
Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenares. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe en persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt beschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.
Door het gebruik van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe textielmaterialen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, herinnering en innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte vlekken, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, waardoor elk werk uniek en herkenbaar is.
Ze heeft solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland.
Elk werk wordt vergezeld door een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte onderzoeksreis.
Het werk, gemaakt met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, vangt de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst in pure emotie heeft weten te transformeren, in een zoektocht die tijd en de markt van hedendaagse kunst doorkruist. Tussen de diepten van kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gesture van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat past in het modernistische kunstlandschap voor verzamelaars, en perfect voor wie op zoek is naar een werk met sterke emotionele impact, in dialoog met de visuele energie van galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt.
Een werk voor degenen die de waarde begrijpen van kunst die verder gaat dan vorm, die doordringt tot het hart van menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele in de loop der tijd deden. Het dynamisme van de penseelstreken en de diepte van het teken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van the fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die passen tussen de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.
Een uniek stuk voor kunstverzamelaars, ideaal voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxekunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.
In een wereld gedomineerd door popkunstenaars als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door het gebruik van een volledig natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onherhaalbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een duidelijke en authentieke signatuur.
De werken zijn getoond in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, bijdragend aan de definiering van een samenhangende en onderscheidende visuele taal.
De werken maken deel uit van privé-collecties en internationale kunstgalerijen, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wil dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.
Technische kenmerken:
Materialen: Ecoprint doek met grafiettekening
Handtekening: Door de kunstenaar aan de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen
Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met groeiende waardering door heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenares die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solo- en groepstentoonstellingen. Al op jonge leeftijd beoefent ze kunst en creëert ze werken met de natuur en alles wat deze biedt. Ze wordt geïnspireerd door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve kunsttechnieken verenigen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.
Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en artistieke samenwerkingen positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitdrukkingen als een van de meest veelbelovende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid verenigt, blijft een steeds groter publiek inspireren.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegante finesse ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke pracht, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen deorganische wereld en de menselijke ervaring.
Haar artistieke opleiding omarmt zowel de traditie van tekeningen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en technische meesterlijkheid samenkomen. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit te reflecteren op de schoonheid van de wereld en het belang van behoud.
In de laatste jaren heeft Serena haar stijl versterkt, mede beïnvloed door lokale bekende kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van een afstand bewonderde. Tegenwoordig worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar inzet voor de fusie van kunst en natuur bevestigt.
Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen Natuur en Humaniteit
Serena Grassetti is een visionaire kunstenares die met elegantie ecoprinting en houtskool combineert, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, haalt Serena inspiratie uit de delicate balans tussen de organische wereld en menselijke ervaring.
Haar opleiding omvat zowel traditionele tekenkunst met houtskool als innovatie in ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal, waarin duurzaamheid en vakmanschap samensmelten. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de toeschouwer uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang ervan te behouden.
In de afgelopen jaren heeft Serena haar stijl verankerd met invloed van lokale gevestigde kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen die ze eerst van een afstand bewonderde. Vandaag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de fusie van kunst en natuur onderstreept.

