Vincenzo Raimondo - Fly: Game over... Insert coin






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134050 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Vincenzo Raimondo’s originele acrylverf schilderij getiteld „Fly: Game over... Insert coin”, 44 cm bij 30 cm, multikleur, in espressionisme pop-stijl, met handtekening, gemaakt in 2026, originele editie, in goede staat en geproduceerd in Italië, rechtstreeks van de kunstenaar gekocht.
Beschrijving van de verkoper
Een tritico dat drie absolute iconen van de videogamewereld omzet in luchtige, stille en bijna poëtische beelden.
De kunstenaar neemt symbolen die zijn ingegroeid in het collectieve beeld van hele generaties en holt ze uit de digitale chaos, laat enkel de essentie van het geheugen achter.
In het schilderij gewijd aan Tetris lijken de blokken eindelijk los te komen van het gewicht van het perfecte in elkaar zetten, ze hangen aan ballonnen die de rigiditeit van het meest obsessieve spel uit de geschiedenis verlichten.
Omdat de mensheid erin is geslaagd van vallende blokjes een wereldwijde verslaving te maken. Een bijna ontroerend resultaat.
In Super Mario verschijnt de bekende loodgieter plusklein, verloren in de witte ruimte, terwijl de ballonnen het springen, de lichtheid en het kinderlijke gevoel oproepen om nog altijd “op te kunnen stijgen” en elk obstakel te overwinnen.
Ten slotte wordt Pac-Man een ironische en melancholische scène: de spookjes vluchten mee naar boven, terwijl de hoofdpersoon stil blijft staan, eeuwige achtervolger van iets dat nooit echt zal bereiken. Praktisch een elegante metafoor voor het volwassen leven, maar kleurrijk.
*
De serie “Fly” is ontstaan uit het idee om kleine alledaagse voorwerpen om te vormen tot symbolen van geheugen, lichtheid en vrijheid. Door middel van minimalististische composities en ruime, materiële achtergronden, ligt de aandacht op essentiële details: ballonnen, hangende figuren en nostalgische verwijzingen die herinneren aan jeugd, dromen en gedeelde herinneringen.
Elke opvoering speelt met het contrast tussen leegte en kleur, tussen de eenvoud van de compositie en de emotionele kracht van het onderwerp. De kleine protagoniste elementen lijken te zweven in de ruimte, waardoor een gevoel van stilte en suspensie ontstaat dat het schilderij direct herkenbaar en eigentijds maakt.
De materiële en deliberately imperfecte oppervlakken gaan in dialoog met iconische symbolen uit de popcultuur en het collectieve geheugen, wat poëtische, ironische en diep evocatieve werken oplevert. “Fly” is een serie die spreekt over lichtheid, maar ook over de emotionele last van herinneringen die we met ons meedragen.
***Disclaimer***
Elke opera ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijke verwerking.
Het schilderij vormt het creatieve hoofdonderdeel, terwijl het doek en materialen onderdeel zijn van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden met bijzondere aandacht voor kwaliteit geselecteerd en, waar mogelijk, voor milieu-duurzaamheid, met de voorkeur voor gerecyclede materialen of materialen met lage impact. In sommige gevallen kunnen de dragers ambachtelijk worden vervaardigd of afgewerkt, ook door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte onvolkomenheden van de drager zijn geen defecten, maar getuigen van het handmatige proces en van de ambachtelijke aard van het product.
Zulke kenmerken comprometeren op geen enkele manier de artistieke waarde en de integriteit van het werk, maar versterken juist de uniciteit.
Elk schilderij dient dus als een uniek stuk, resultaat van een proces dat creativiteit, handwerk en verantwoorde aandacht voor materialen verenigt.
De verkoper stelt zich voor
Vertaald door Google TranslateEen tritico dat drie absolute iconen van de videogamewereld omzet in luchtige, stille en bijna poëtische beelden.
De kunstenaar neemt symbolen die zijn ingegroeid in het collectieve beeld van hele generaties en holt ze uit de digitale chaos, laat enkel de essentie van het geheugen achter.
In het schilderij gewijd aan Tetris lijken de blokken eindelijk los te komen van het gewicht van het perfecte in elkaar zetten, ze hangen aan ballonnen die de rigiditeit van het meest obsessieve spel uit de geschiedenis verlichten.
Omdat de mensheid erin is geslaagd van vallende blokjes een wereldwijde verslaving te maken. Een bijna ontroerend resultaat.
In Super Mario verschijnt de bekende loodgieter plusklein, verloren in de witte ruimte, terwijl de ballonnen het springen, de lichtheid en het kinderlijke gevoel oproepen om nog altijd “op te kunnen stijgen” en elk obstakel te overwinnen.
Ten slotte wordt Pac-Man een ironische en melancholische scène: de spookjes vluchten mee naar boven, terwijl de hoofdpersoon stil blijft staan, eeuwige achtervolger van iets dat nooit echt zal bereiken. Praktisch een elegante metafoor voor het volwassen leven, maar kleurrijk.
*
De serie “Fly” is ontstaan uit het idee om kleine alledaagse voorwerpen om te vormen tot symbolen van geheugen, lichtheid en vrijheid. Door middel van minimalististische composities en ruime, materiële achtergronden, ligt de aandacht op essentiële details: ballonnen, hangende figuren en nostalgische verwijzingen die herinneren aan jeugd, dromen en gedeelde herinneringen.
Elke opvoering speelt met het contrast tussen leegte en kleur, tussen de eenvoud van de compositie en de emotionele kracht van het onderwerp. De kleine protagoniste elementen lijken te zweven in de ruimte, waardoor een gevoel van stilte en suspensie ontstaat dat het schilderij direct herkenbaar en eigentijds maakt.
De materiële en deliberately imperfecte oppervlakken gaan in dialoog met iconische symbolen uit de popcultuur en het collectieve geheugen, wat poëtische, ironische en diep evocatieve werken oplevert. “Fly” is een serie die spreekt over lichtheid, maar ook over de emotionele last van herinneringen die we met ons meedragen.
***Disclaimer***
Elke opera ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijke verwerking.
Het schilderij vormt het creatieve hoofdonderdeel, terwijl het doek en materialen onderdeel zijn van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden met bijzondere aandacht voor kwaliteit geselecteerd en, waar mogelijk, voor milieu-duurzaamheid, met de voorkeur voor gerecyclede materialen of materialen met lage impact. In sommige gevallen kunnen de dragers ambachtelijk worden vervaardigd of afgewerkt, ook door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte onvolkomenheden van de drager zijn geen defecten, maar getuigen van het handmatige proces en van de ambachtelijke aard van het product.
Zulke kenmerken comprometeren op geen enkele manier de artistieke waarde en de integriteit van het werk, maar versterken juist de uniciteit.
Elk schilderij dient dus als een uniek stuk, resultaat van een proces dat creativiteit, handwerk en verantwoorde aandacht voor materialen verenigt.
