Vincenzo Raimondo - Fly: Summer love

In dit triptiek uit de Fly-serie transformeert de kunstenaar drie tijdloze iconen uit de Italiaanse cultuur in symbolen van lichtheid, vrijheid en herinnering. De Vespa, de Fiat 500 en de Graziella zijn niet langer slechts vervoermiddelen, maar worden kleine fragmenten van het leven die in de tijd hangen, meegesleept door kleurrijke ballonnen naar een bijna poëtische dimensie.
Minimalistisch ogenschijnlijk, lukt het de trilogie om zomers in Italië, dorpse straatjes, eerste liefdes en die zoete melancholie van de eenvoudige dingen die vandaag lijken te verdwijnen onder tonnen schermen en meldingen op te roepen. De eenvoudige achtergronden laten ruimte voor herinnering, terwijl de tot het essentiële gereduceerde details elke werk onmiddellijk herkenbaar en universeel maken.
Drie populaire symbolen, drie kleine emotionele vluchten. Want soms is een fiets, een Vespa of een oude 500 genoeg om ons te herinneren wie we zijn geweest. Een vreemde schepsel, nostalgie: het verkoopt je het verleden en slaagt erin het weer bij je te laten verlangen.

***

De serie “Fly” ontstond vanuit het idee om kleine alledaagse objecten te transformeren tot symbolen van herinnering, lichtheid en vrijheid. Door middel van minimalistische composities en brede matiereuze achtergronden ligt de aandacht op essentiële details: ballonnen, hangende figuren en nostalgische verwijzingen die kindertijd, dromen en gedeelde herinneringen oproepen.
Elke opereert op het contrast tussen leegte en kleur, tussen de eenvoud van de compositie en de emotionele kracht van het onderwerp. De kleine hoofdpersonen lijken in de ruimte te drijven, waardoor een gevoel van stilte en suspensie ontstaat die het schilderij onmiddellijk herkenbaar en eigentijds maakt.
De materische en bewust onperfekte oppervlakken communiceren met iconische symbolen uit de popcultuur en het collectieve geheugen, en geven leven aan poëtische, ironische en diep evocatieve werken. “Fly” is een serie die spreekt over lichtheid, maar ook over de emotionele last van herinneringen die we blijven dragen.

***Disclaimer***
Elk werk ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijke bewerking.
Het schilderij vormt het creatieve element, terwijl het ondersteunende doek en materialen een integraal onderdeel zijn van een zorgzaam en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden met bijzondere aandacht voor kwaliteit geselecteerd en, waar mogelijk, voor milieuvriendelijkheid, met voorkeur voor gerecyclede of lage-impact materialen. In sommige gevallen kunnen de ondergronden handmatig vervaardigd of afgewerkt zijn, ook door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte imperfecties van het ondervlak mogen niet gezien worden als defecten, maar als getuigenissen van het handmatige proces en de ambachtelijke aard van het product. Deze kenmerken schaden de artistieke waarde en integriteit van het werk geenszins, maar versterken juist de uniciteit ervan.
Elk schilderij dient dus te worden beschouwd als een uniek stuk, het resultaat van een bewerking die creativiteit, handwerk en verantwoord met materialen omgaan combineert.