Antonio Sciacca (1957) - Coppa Nautilus con Corallo






Gespecialiseerd in 17e-eeuwse Oude Meesters schilderijen en tekeningen, ervaren in veilingen.
€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 133888 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Coppa Nautilus con Corallo is een 2006 olieverfschilderij van de Italiaanse kunstenaar Antonio Sciacca, gesigneerd en in originele staat, 34 × 38 cm, 2 kg, uit Italië uit de periode 2000–2010, en beeldt een portret uit.
Beschrijving van de verkoper
In Coppa Nautilus con Corallo, transformeert Antonio Sciacca het traditionele stilleven tot een voorwerp van ceremoniële contemplatie. De nautilus-schelp, historisch geassocieerd met Renaissance-kabinetten van curiosa en vorstelijke verzamelingen, wordt hier zowel vat als relikwie. verheven boven een sculpturale bronzen figuur en bekroond met levend koraal, bestaat het voorwerp tussen het natuurlijke en het mythische.
Het schilderij onderzoekt ideeën van bewaring, luxe en fragiliteit. De lumineuze schelp draagt een bijna vleesachtige tederheid, in contrast met de stugge glans van vergulde versieringen en de organische vertakking van koraal. Geweven tegen een zacht atmosferisch veld, krijgt de compositie een devotionele rust, herinnert aan heilige objecten die worden getoond ter meditatie in plaats van bezit.
Sciaccas visuele taal put uit Barokke verzameltradities en metafysische symboliek, en creëert een werk dat tegelijkertijd tijdloos en theatraal aanvoelt. De rode plooivoor de beker introduceert een stille zinnelijkheid, die de compositie verankert in de traditie van klassiek Europees schilderkunst terwijl ze een duidelijk hedendaagse spanning behoudt.
Olie op doek
2026
Kunstenaar Bio:
Antonio Sciacca (geb. 1970, Sicilië) is een vooraanstaande Italiaanse schilder, geprezen om zijn verfijnde fusie van klassieke techniek en hedendaagse gevoeligheid. Zijn werk weerspiegelt een diepe eerbied voor de Renaissance- en Neoclassicistische tradities, heruitgebeeld door een intieme en moderne lens. Sciaccas portretten staan bekend om hun stille kracht, psychologische diepte en technische precisie, vaak met mythologische of historische motieven als meditatie over continuïteit en schoonheid. Internationaal tentoongesteld, vormen zijn schilderijen een testament van de duurzame dialoog tussen kunst, menselijkheid en tijd.
In Coppa Nautilus con Corallo, transformeert Antonio Sciacca het traditionele stilleven tot een voorwerp van ceremoniële contemplatie. De nautilus-schelp, historisch geassocieerd met Renaissance-kabinetten van curiosa en vorstelijke verzamelingen, wordt hier zowel vat als relikwie. verheven boven een sculpturale bronzen figuur en bekroond met levend koraal, bestaat het voorwerp tussen het natuurlijke en het mythische.
Het schilderij onderzoekt ideeën van bewaring, luxe en fragiliteit. De lumineuze schelp draagt een bijna vleesachtige tederheid, in contrast met de stugge glans van vergulde versieringen en de organische vertakking van koraal. Geweven tegen een zacht atmosferisch veld, krijgt de compositie een devotionele rust, herinnert aan heilige objecten die worden getoond ter meditatie in plaats van bezit.
Sciaccas visuele taal put uit Barokke verzameltradities en metafysische symboliek, en creëert een werk dat tegelijkertijd tijdloos en theatraal aanvoelt. De rode plooivoor de beker introduceert een stille zinnelijkheid, die de compositie verankert in de traditie van klassiek Europees schilderkunst terwijl ze een duidelijk hedendaagse spanning behoudt.
Olie op doek
2026
Kunstenaar Bio:
Antonio Sciacca (geb. 1970, Sicilië) is een vooraanstaande Italiaanse schilder, geprezen om zijn verfijnde fusie van klassieke techniek en hedendaagse gevoeligheid. Zijn werk weerspiegelt een diepe eerbied voor de Renaissance- en Neoclassicistische tradities, heruitgebeeld door een intieme en moderne lens. Sciaccas portretten staan bekend om hun stille kracht, psychologische diepte en technische precisie, vaak met mythologische of historische motieven als meditatie over continuïteit en schoonheid. Internationaal tentoongesteld, vormen zijn schilderijen een testament van de duurzame dialoog tussen kunst, menselijkheid en tijd.
