KromaTik - Conexiones humanas V, XL

Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Spanje en KromaTiK is mijn alter ego.

De naam KromaTik, of Kroma, zoals mijn vrienden me meestal noemen, verwijst naar het gebruik van kleur als artistieke handeling. Als Kroma prefereer ik anonimiteit.

Woonachtig in Barcelona waar ik vanuit mijn studio en creatief lab mijn meest persoonlijke werk, projecten en samenwerkingen met merken ontwikkel sinds meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken als Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.

Ik ben afgestudeerd in Beeldende Kunsten, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst, en het hogere grafische diploma in textielkunst. Ik haalde mijn bevoegdheidsbewijslingscertificaat, waarin ik mijn passie voor schilderen (90%) combineer met onderwijzen (10%), vooral in sociale-projectomgevingen, aangezien ik het belang van kunst in minder bevoorrechte omgevingen beschouw: “kunst kan de mentaliteit van mensen veranderen en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren.”

Ik geniet van kunsteducatie, ook omdat het me dwingt uit mijn studio te komen en contact te maken met mensen, echte connecties te kunnen creëren en deze in mijn schilderwerk te weerspiegelen.

Ik heb geëxposeerd in galerijen zoals: Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in stedelijke en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in de galerij Creatitis, in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Ook in Berlijn geëxposeerd in BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de tentoonstelling in het Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ in Valencia.

Ik ervaar stedelijke kunst, installatie en muurschilderkunst. Ik heb verschillende grote muurschilderingen gemaakt in Madrid en Barcelona.

Ik heb deelgenomen aan talrijke festivals voor stedelijke kunst zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid en won de prijs voor het ontwerp van de affiche in 2024. Ook nam ik deel aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.

Ik heb diverse vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, de Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voordat ik aan de studie Beeldende Kunsten begon, kwam ik uit de wereld van wiskunde en natuurkunde, dus ik ben erg geïnteresseerd in onderwerpen als kosmos en universum, wetenschap en menselijke en universele verbindingen.

Hoewel ik uit een klassieke en figuratieve academische opvoeding kom aan de universiteit voor Beeldende Kunsten, houd ik ervan om abstracte kunst te maken omdat het me dwingt te schilderen zonder al te veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, het aanvaarden en aangrijpen van het ongeluk. Het is een expressieve en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn oudste en meest authentieke ik. Ik werk meestal in series; dat helpt me bij het ordenen van emoties en gevoelens.

Inspirerende films voor mij zijn onder andere “Contact” of “Interstellaire” en ze beïnvloeden mijn schilderkunst direct met hun esthetiek en visie op distopische toekomsten die mijn verbeelding aanwakkeren. Ook kunstenaars zoals Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay of Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.

Ik hou ervan om verbindingen te creëren met mijn klanten; ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve zich omzet en betekenis geeft aan het scheppingsproces.

Dit werk onderzoekt menselijke en universele verbindingen door middel van beweging van penseelstreken, texturen en kleuren en creëert een vitale vloei. De Dialoog tussen de Mensheid en de Natuur manifesteert zich in een diepe connectie, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.

Techniek: Gemengde techniek: acryl, spray, waskrijt. Er zijn geen prints.

De aangegeven afmetingen zijn die van het doek. Op gespannen schildersdoek zullen de montagete kromming afmetingen lager zijn voor de montage.

Het werk wordt zonder lijst opgeleverd (professioneel verpakt, opgerold in een buis).

Schilderij met vrije improvisatie bewerkt. Handgesigneerd aan de achterkant. Inclusief echtheidscertificaat.