Miquel Torner de Semir (1938) - Las dos figuras

Pictura Subastas presenteert dit magnifieke kunstwerk van Miquel Torner de Semir, dat de emotionele en stille verbinding tussen twee vrouwelijke figuren uitbeeldt binnen een abstracte en hedendaagse wereld vol symboliek, textuur en artistieke gevoeligheid. Het schilderij valt op door zijn uitstekende techniek en de grote picturale kwaliteit die het uitstraalt.

· Afmetingen van het werk: 100x100x2 cm.
· Olieverf op doek, met handtekening van de kunstenaar linksonder, Miquel Torner de Semir.
· Het werk verkeert in een goede staat van conservatie.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke noot: de opgenomen foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot. Digitale voorstelling in orienterend mockup-formaat; er kunnen verschillen bestaan ten opzichte van het echte artikel in kleur, schaal en details.

Het schilderij zal professioneel worden verzonden door een expert van IVEX, met hoogwaardige materialen om optimale bescherming te garanderen. De verzendprijs dekt zowel de kosten van professionele verpakking als het eigen transport.
De verzending vindt plaats via Correos of GLS met traceerbaar pakket. Levering internationaal beschikbaar.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij voert ons mee naar een sterk moderne en symbolische scène waarin twee vrouwelijke figuren worden weergegeven binnen een visueel universum vol abstracte vormen, texturen en chromatische contrasten die het werk omtoveren tot een compositie met grote expressieve rijkdom. De twee vrouwen nemen het absolute centrum van het beeld in beslag, waardoor een stille en elegante dialoog ontstaat die intimiteit, reflectie en verfijning uitstraalt. Hun serene gezichten, met vereenvoudigde lijnen en zachte blikken, vormen een contrast met het vrijwel chaotische dynamiek van de achtergrond, opgebouwd uit fragmenten, symbolen, kleuren en geometrische elementen die elkaar lijken te verstrengelen als herinneringen of verspreide gedachten. Helemaal in zijn totaliteit ademt de scène een eigentijds en poëtisch gevoel uit, waarbij de menselijke figuur zich mengt met de abstracte taal om een sfeer van mysterie en gevoeligheid te creëren.

De hoofdpersonen worden met grote stylistische verfijning weergegeven. De naar voren kijkende vrouw straalt kalmte en kwetsbaarheid uit via haar directe en rustige blik, terwijl de van opzij gekeken vrouw elegantie en visuele beweging aan de compositie toevoegt. Haar zorgvuldig gestructureerde kapsels, gekenmerkt door gebogen lijnen en geometrische ritmes, geven de figuren verfijning en persoonlijkheid. De gevouwen handen en de houding van beiden wekken een gevoel van stille conversatie of diepe emotionele band. Het is duidelijk de bedoeling om niet alleen de uiterlijke schoonheid te benadrukken, maar ook de emotionele connectie tussen beide figuren, waardoor het portret verandert in een scène vol menselijkheid en symboliek.

Het gebruik van kleur speelt een essentiële rol in de visuele kracht van het werk. De diepe rozerode tonen van de jurk van een van de vrouwen contrasteren met de zachte grijstinten, bruin- en zwarttinten die de rest van de compositie domineren, wat evenwicht brengt tussen passie en sereniteit. De kleine kleurpunten verspreid over de achtergrond — blauw, geel, rood en groen — dragen bij aan dynamiek en herinneren aan fragmenten van een emotionele of visuele collage. De combinatie van zachte oppervlakken en zones met grote textuur creëert een zeer rijke tastzin, waar elke hoek verschillende verhalen en lagen van betekenis lijkt te bevatten. De abstracte achtergrond, vol materialen en onregelmatige vormen, geeft psychologische diepte en maakt de scène veel complexer dan een gewoon portret.

De compositie straalt moderniteit en artistieke experimentatie uit zonder de emotionele fijngevoeligheid van de figuren te verliezen. De donkere lijnen die de lichamen en gezichten omlijnen geven structuur en visuele helderheid, terwijl de abstracte vormen van de omgeving de hoofdpersonen omringen in een denkbeeldige ruimte vol symbolen en emoties. De scène heeft een bijna teatrale sfeer, alsof de twee vrouwen in een innerlijke wereld hangen die is opgebouwd uit herinneringen, gedachten en sensaties. Ondanks de visuele complexiteit van de achtergrond behouden de figuren een grote sereniteit, waardoor zij het ware emotionele centrum van het werk vormen.

Alles bij elkaar genomen is dit schilderij een diep expressieve en hedendaagse voorstelling van de vrouwelijke figuur en van menselijke verbinding, waar abstracte taal, texturen en chromatische intensiteit samenkomen om een scène te creëren vol mysterie, elegantie en emotionele gevoeligheid. Het werk combineert moderniteit en fijnzinnigheid in een compositie rijk aan contrasten en symboliek, en straalt introspectie, verfijning en een krachtige visuele aanwezigheid uit.