KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Spanje en KromaTiK is mijn alter ego.
De naam KromaTik, of Kroma, zoals mijn vrienden me meestal noemen, verwijst naar het gebruik van kleur als artistieke handeling. Als Kroma geef ik de voorkeur aan anonimiteit.

Geboren en getogen in Barcelona, waar ik vanuit mijn studio en creatief laboratorium mijn meest persoonlijke werk, projecten en samenwerkingen met merken ontwikkel sinds meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken als Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside, onder andere.

Ik ben Bachelor of Fine Arts, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst, en een hogere graad in plastic kunsten en ontwerp in textielkunst. Ik haalde het pedagogisch bekwaamheidscertificaat waar ik mijn passie voor schilderen (90%) combineer met lesgeven (10%), vooral interessant in sociale projecten, aangezien ik het belang van kunst in minder bevoorrechte omgevingen beschouw: “kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren”.

Ik geef graag kunstonderwijs, ook omdat het me dwingt uit de studio te komen en met mensen te praten, echte connecties te kunnen maken en deze te weerspiegelen in mijn schilderwerk.

Ik heb tentoongesteld in galeries zoals: Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in stedelijke en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in galería Creatitis in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Ik heb ook geëxposeerd in Berlijn bij BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk maakte ook deel uit van de tentoonstelling in het Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ in Valencia.

Ik experimenteer met urban art, installatie en muurschildering. Ik heb verschillende grote muurschilderingen gemaakt in Madrid en Barcelona.

Ik nam deel aan tal van festivals voor urban art zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en won de prijs voor het ontwerp van het affiche in 2024. Ook deelnam ik aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.

Ik heb diverse onderscheidingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, de Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voor ik aan de studie beeldende kunst begon, kwam ik uit de wereld van wiskunde en natuurkunde, dus ben ik erg in thema’s als kosmos en universum, wetenschap en menselijke en universele verbindingen geïnteresseerd.

Hoewel ik uit een klassieke en figuratieve academische opleiding van de universiteit van Beeldende Kunst kom, houd ik van abstract schilderen omdat het me dwingt te schilderen zonder veel aandacht te besteden aan wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te accepteren en te benutten. Het is een gebaar- en intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke ik. Ik werk meestal in series, wat me helpt de emoties en gevoelens te ordenen.

Films zoals “Contact” of “Interstellar” inspireren me en beïnvloeden rechtstreeks mijn schilderkunst met hun esthetiek en hun visie op dystopische toekomsten die mijn verbeelding aanwakkeren. Ook kunstenaars zoals Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben mij beïnvloed in mijn plastische taal.

Ik hou ervan connecties met mijn klanten te creëren, ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve zich omzet en zin geeft aan het handelen van creatie.

Dit werk onderzoekt menselijke en universele verbindingen door middel van de dans van penseelstreken, texturen en kleuren, waardoor een vitale stroom ontstaat. De Dialoog van de Mensheid met de Natuur manifesteert zich in een diepe connectie, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.

Techniek: gemengde media: acryl, spuitlak, waskrijt. Er zijn geen prints.

De aangegeven afmetingen zijn die van de doek. Op een doek gespannen op een houten frame zullen de afmetingen kleiner zijn voor het monteren.

Het werk wordt zonder doek geleverd (professioneel verpakt, opgerold in een koker).

Schilderij vervaardigd vanuit vrije improvisatie. Handondertekend op de achterzijde. Inclusief echtheidscertificaat.