D.B - Sculpture No drama No reserve
01
dag
14
uren
36
minuten
36
seconden
Huidig bod
€ 65
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Egidio Emiliano Bianco
Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
Schatting galerie € 400 - € 500
25 andere personen volgen dit object
 | € 65 | |
|---|---|---|
 | € 60 | |
| € 55 | |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136342 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Zeer goede staat: Sculptuur No drama No reserve van D.B, ijzeren werk in twee tinten rood en zwart, afmetingen 49 × 30 × 32 cm, handondertekend, gemaakt in Spanje door Wallavibe, met certificaat van echtheid.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Deze unieke sculptuur onderzoekt de spanning tussen instabiliteit en controle.
Een reeks geometrische stalen vormen lijkt zich tegen de zwaartekracht in te bewegen, waardoor een compositie ontstaat die tegelijk fragiel en krachtig aanvoelt. De structuur lijkt in een moment tussen evenwicht en instorting opgehangen.
De titel NO drama introduceert een opzettelijke tegenspraak.
Ondanks de visuele spanning en dynamische beweging weerspiegelt het werk de moderne neiging om chaos onder een rustige oppervlakte te verbergen. Het wordt een stille reflectie op emotionele beheersing, druk en aanpassing in het hedendaagse leven.
Ondergeschoven onder de geometrische spanning, roept NO Drama een codem menselijke gewoonte in twijfel: de neiging onzekerheid om te zetten in angst en moeilijkheid in catastrophe. Het werk suggereert dat de realiteit zelf vaak stiller is dan de verhalen die we eromheen construeren. Voor het standpunt voor de sculptuur wordt de kijker uitgenodigd te vragen: is de situatie werkelijk dramatisch, of zijn we gehecht geraakt aan het drama van het interpreteren ervan? De precair evenwichtige structuur spiegelt het fragiele evenwicht van de geest, waarin angst, verwachting en verbeelding vaker zwaarder wegen dan de feiten zelf. Op die manier wordt NO Drama minder een uitspraak en meer een filosofisch onderzoek naar perceptie, controle en de vrijheid die ontstaat wanneer we ophouden het gewicht van elk moment te overdrijven.
Deze sculptuur markeert een nieuwe richting in mijn artistieke praktijk, waarin Brutalist aesthetics ontmoet de expressieve energie van Pop Art.
Ruwe industriële materialen, zichtbare lasnaden en geometrische herhaling worden gecombineerd met een gedurfde hedendaagse aanwezigheid, waardoor staal transformeert tot een emotionele en architectonische uitspraak.
Elke sculptuur is volledig met de hand gemaakt en individueel in elkaar gezet.
Elk element en detail is met de hand bewerkt en afgewerkt.
Afmetingen: 49 × 30 × 32 cm
Materiaal: Ijzer
Afwerking: Twee-tonenafwerking in rood en zwart
Informatie over de kunstenaar
Opleiding: Zelfontwikkelde kunstenaar.
Tentoonstellingen: Ik ontwikkel mijn artistieke praktijk zelfstandig.
Prijs: Ik heb geen officiële prijzen ontvangen.
Residencies: Ik heb niet deelgenomen aan artistieke residenties.
Mijn werk richt zich op het creëren van unieke stukken die tussen beeldhouwkunst en functioneel voorwerp liggen, en onderzoekt materialiteit, structuur en duurzaamheid. Ik creëer sculpturale meubelen en sculpturen in ijzer en beton, waarbij functie en sculpturale aanwezigheid worden gecombineerd met een sterke Brutalist-invloed.
Door middel van geometrie, herhaling en visueel evenwicht verkennen mijn werken de relatie tussen gewicht, ruimte en structurele spanning.
Verpakking en verzending
Het kunstwerk zal zorgvuldig worden verpakt met passende beschermende materialen om maximale veiligheid tijdens het vervoer te garanderen.
Respect voor het werk van de kunstenaar en voor het platform helpt een eerlijke en betekenisvolle ervaring te behouden voor zowel kopers als verkopers.
Certificaat van echtheid
Het beeld zal samen met het bijbehorende echtheidscertificaat, ondertekend door de kunstenaar, worden verzonden.
De verkoper stelt zich voor
Wallavibe – D.B is een onafhankelijke sculpturale werkplaats waar brutalisme, geometrie en industrieel geheugen worden omgezet in hedendaagse functionele kunst.
Ik ben opgegroeid in een omgeving waar betonnen muren dikker waren dan woorden, en objecten werden gecreëerd niet voor schoonheid, maar voor duurzaamheid. De beelden uit mijn jeugd — grijze woonblokken, enorme meubels, ruwe oppervlakken, ijzer, hout en beton — hebben een diepe indruk achtergelaten op de manier waarop ik denk en creëer. Het was een wereld waarin vorm altijd de functie volgde en esthetiek voortkwam uit noodzaak eerder dan uit overvloed.
Deze herinneringen en ervaringen vormden de basis van mijn werk. De brutalistische tafels en sculpturen die ik vandaag maak, zijn zowel een directe reactie op dat verleden als een dialoog met het heden. Ik word geïnspireerd door monumentale aanwezigheid, gewicht, blootgestelde constructie en eerlijke materialen. Ik probeer ze niet te verbergen of te verzachten; in plaats daarvan laat ik ze voor zichzelf spreken.
Mijn werken zijn een daad van verzet tegen snel verbruik. Ze worden niet gemaakt voor tijdelijke trends of seizoensgebonden smaken, maar voor duurzaamheid. Het zijn objecten die aanwezigheid, tijd en een relatie met de persoon die ermee leeft vereisen. Ze zijn gemaakt om niet vervangen te worden, maar te blijven — om samen met de ruimte en het individu te verouderen.
Elke creatie bestaat op de grens tussen meubilair en beeldhouwkunst, tussen functie en stilte. Het zijn solide objecten — soms onbehaaglijk, soms provocerend — die de kijker uitnodigen om te pauzeren en het gewicht, de textuur en de geschiedenis van het materiaal te voelen.
Mijn werk onderzoekt de relatie tussen geheugen, materie en permanence in een steeds versneld wordende wereld.
Vertaald door Google TranslateDeze unieke sculptuur onderzoekt de spanning tussen instabiliteit en controle.
Een reeks geometrische stalen vormen lijkt zich tegen de zwaartekracht in te bewegen, waardoor een compositie ontstaat die tegelijk fragiel en krachtig aanvoelt. De structuur lijkt in een moment tussen evenwicht en instorting opgehangen.
De titel NO drama introduceert een opzettelijke tegenspraak.
Ondanks de visuele spanning en dynamische beweging weerspiegelt het werk de moderne neiging om chaos onder een rustige oppervlakte te verbergen. Het wordt een stille reflectie op emotionele beheersing, druk en aanpassing in het hedendaagse leven.
Ondergeschoven onder de geometrische spanning, roept NO Drama een codem menselijke gewoonte in twijfel: de neiging onzekerheid om te zetten in angst en moeilijkheid in catastrophe. Het werk suggereert dat de realiteit zelf vaak stiller is dan de verhalen die we eromheen construeren. Voor het standpunt voor de sculptuur wordt de kijker uitgenodigd te vragen: is de situatie werkelijk dramatisch, of zijn we gehecht geraakt aan het drama van het interpreteren ervan? De precair evenwichtige structuur spiegelt het fragiele evenwicht van de geest, waarin angst, verwachting en verbeelding vaker zwaarder wegen dan de feiten zelf. Op die manier wordt NO Drama minder een uitspraak en meer een filosofisch onderzoek naar perceptie, controle en de vrijheid die ontstaat wanneer we ophouden het gewicht van elk moment te overdrijven.
Deze sculptuur markeert een nieuwe richting in mijn artistieke praktijk, waarin Brutalist aesthetics ontmoet de expressieve energie van Pop Art.
Ruwe industriële materialen, zichtbare lasnaden en geometrische herhaling worden gecombineerd met een gedurfde hedendaagse aanwezigheid, waardoor staal transformeert tot een emotionele en architectonische uitspraak.
Elke sculptuur is volledig met de hand gemaakt en individueel in elkaar gezet.
Elk element en detail is met de hand bewerkt en afgewerkt.
Afmetingen: 49 × 30 × 32 cm
Materiaal: Ijzer
Afwerking: Twee-tonenafwerking in rood en zwart
Informatie over de kunstenaar
Opleiding: Zelfontwikkelde kunstenaar.
Tentoonstellingen: Ik ontwikkel mijn artistieke praktijk zelfstandig.
Prijs: Ik heb geen officiële prijzen ontvangen.
Residencies: Ik heb niet deelgenomen aan artistieke residenties.
Mijn werk richt zich op het creëren van unieke stukken die tussen beeldhouwkunst en functioneel voorwerp liggen, en onderzoekt materialiteit, structuur en duurzaamheid. Ik creëer sculpturale meubelen en sculpturen in ijzer en beton, waarbij functie en sculpturale aanwezigheid worden gecombineerd met een sterke Brutalist-invloed.
Door middel van geometrie, herhaling en visueel evenwicht verkennen mijn werken de relatie tussen gewicht, ruimte en structurele spanning.
Verpakking en verzending
Het kunstwerk zal zorgvuldig worden verpakt met passende beschermende materialen om maximale veiligheid tijdens het vervoer te garanderen.
Respect voor het werk van de kunstenaar en voor het platform helpt een eerlijke en betekenisvolle ervaring te behouden voor zowel kopers als verkopers.
Certificaat van echtheid
Het beeld zal samen met het bijbehorende echtheidscertificaat, ondertekend door de kunstenaar, worden verzonden.
De verkoper stelt zich voor
Wallavibe – D.B is een onafhankelijke sculpturale werkplaats waar brutalisme, geometrie en industrieel geheugen worden omgezet in hedendaagse functionele kunst.
Ik ben opgegroeid in een omgeving waar betonnen muren dikker waren dan woorden, en objecten werden gecreëerd niet voor schoonheid, maar voor duurzaamheid. De beelden uit mijn jeugd — grijze woonblokken, enorme meubels, ruwe oppervlakken, ijzer, hout en beton — hebben een diepe indruk achtergelaten op de manier waarop ik denk en creëer. Het was een wereld waarin vorm altijd de functie volgde en esthetiek voortkwam uit noodzaak eerder dan uit overvloed.
Deze herinneringen en ervaringen vormden de basis van mijn werk. De brutalistische tafels en sculpturen die ik vandaag maak, zijn zowel een directe reactie op dat verleden als een dialoog met het heden. Ik word geïnspireerd door monumentale aanwezigheid, gewicht, blootgestelde constructie en eerlijke materialen. Ik probeer ze niet te verbergen of te verzachten; in plaats daarvan laat ik ze voor zichzelf spreken.
Mijn werken zijn een daad van verzet tegen snel verbruik. Ze worden niet gemaakt voor tijdelijke trends of seizoensgebonden smaken, maar voor duurzaamheid. Het zijn objecten die aanwezigheid, tijd en een relatie met de persoon die ermee leeft vereisen. Ze zijn gemaakt om niet vervangen te worden, maar te blijven — om samen met de ruimte en het individu te verouderen.
Elke creatie bestaat op de grens tussen meubilair en beeldhouwkunst, tussen functie en stilte. Het zijn solide objecten — soms onbehaaglijk, soms provocerend — die de kijker uitnodigen om te pauzeren en het gewicht, de textuur en de geschiedenis van het materiaal te voelen.
Mijn werk onderzoekt de relatie tussen geheugen, materie en permanence in een steeds versneld wordende wereld.
Vertaald door Google TranslateDetails
Era
Na 2000
Fabrikant / Merk
Wallavibe
Land van herkomst
Spanje
Stijl
Pop Art
Materiaal
IJzer
Kunstenaar
D.B
Titel van kunstwerk
Sculpture No drama No reserve
Signatuur
Handgesigneerd
Kleur
Rood, Zwart
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
49 cm
Breedte
30 cm
Diepte
32 cm
Verkocht door
