Santicri (1992) - Fucking World

08
dagen
17
uren
48
minuten
59
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 350 - € 450
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 134742 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Santicri (1992), Italiaanse kunstenaar, presenteert 'Fucking World' (2020), sculptuur in resin met marmerpoeder, afmetingen 37 x 12 x 12 cm, open edition, met handtekening, gemaakt in Italië, in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft deelgenomen aan talrijke tentoonstellingen van kunst met internationale allure. Onder de meest significante, in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genoa, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee zo zijn zichtbaarheid zowel nationaal als internationaal werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Marmerpoeder
Afmetingen : H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: Open editie

Limited edition SOLD OUT
De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de aandacht van de kijker trekt en hem aanzet tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgeheven hand met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfd middel om een krachtig en onmiskenbaar bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek suggereert op de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of onvrede over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf voor te stellen, met de Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische spanningen waarmee we te maken hebben, of als een alarmsignaal over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht over, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onszelf ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een beginpunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, over de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.

Geboren in 1992 in Macerata, de Marken, volgde de Italiaanse kunstenaar een pad dat, tussen studies Geometra en Architectuur, hem heeft gebracht tot samenwerking met een ambachtsman die sculpturen in hars maakt. Daar ontstond de sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en kan niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en sculpturen van street art, pop art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren, ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om te zien wat mij omringt en ik herwerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft deelgenomen aan talrijke tentoonstellingen van kunst met internationale allure. Onder de meest significante, in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genoa, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee zo zijn zichtbaarheid zowel nationaal als internationaal werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Marmerpoeder
Afmetingen : H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met de hand gesigneerd
Editie: Open editie

Limited edition SOLD OUT
De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de aandacht van de kijker trekt en hem aanzet tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de opgeheven hand met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfd middel om een krachtig en onmiskenbaar bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek suggereert op de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of onvrede over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf voor te stellen, met de Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische spanningen waarmee we te maken hebben, of als een alarmsignaal over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht over, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onszelf ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een beginpunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, over de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.

Geboren in 1992 in Macerata, de Marken, volgde de Italiaanse kunstenaar een pad dat, tussen studies Geometra en Architectuur, hem heeft gebracht tot samenwerking met een ambachtsman die sculpturen in hars maakt. Daar ontstond de sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.
Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en kan niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en sculpturen van street art, pop art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren, ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier om te zien wat mij omringt en ik herwerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri (1992)
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
Open edition
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2424
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst