Pippo - The Autumn She Kept





€ 33 | ||
|---|---|---|
€ 24 | ||
€ 19 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134559 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Pippo's originele olieverfschilderij, een unieke surrealistische portret met de titel The Autumn She Kept (2026), handgesigneerd, 100 × 75 cm, 4 kg, ongeramd gespannen op een houten lijst, gemaakt in Italië en rechtstreeks verkocht door de kunstenaar met COA.
Beschrijving van de verkoper
De herfst die zij bewaarde
Ze vertelden haar dat de vorst was gekomen om de tuin te opeisen, achterlatend niets dan leidende luchten en kale takken. Toch, terwijl ze door de monochrome zalen liep, droeg ze de vonk van het seizoen met zich mee. Het goud op haar jurk was niet zomaar een patroon; het was een vuur dat ze had verzameld uit het uitdovende bladerdak, geweven in het weefsel van haar wezen. Bladeren van amber en houtskool kleefden aan haar rok, opstijgend als rook van de planken. Ze stond bewegingloos, een heiligdom voor een vluchtige kleur, zorgend dat zelfs in een wereld die zijn levendigheid kwijt is, de schittering van de herfst nooit helemaal van de aarde zal verdwijnen
* Dimensies: 100 × 75 × 2,5 cm (H × B × D)
* Medium: Originele olie op canvas van professioneel formaat
* Uitgave: Unieke, één-op-een origineel kunstwerk
* Ondersteuning: Uitgespannen op een professioneel houten frame (klaar om op te hangen).
* Framing: Onframed (de zijkanten zijn geschilderd, externe lijst niet bijgevoegd)
* Authenticiteit: Ondertekend aan de achterzijde; inclusief een Certificaat van Authenticiteit (COA).
* Logistiek: Professionele verpakking en volledig verzekerd transport vanuit Italië met tracking.
Over de Kunstenaar: Pippo
Pippo (geboren in Monza) creëert werken die de stille terreinen tussen geometrische abstractie en surrealismo navigeren. Na een succesvolle carrière in grafisch ontwerp achter zich latend om zich volledig aan schilderen te wijden, vestigde hij zich nabij de rustige oevers van het Lago Maggiore. Zijn achtergrond is voelbaar in zijn composities—architectonisch, evenwichtig en precies—maar ze worden verzacht door een cinema-achtige atmosfeer die aanvoelt als een herinnering of een droom.
Voor Pippo is kunst een onderdompelend handelen. Hij werkt met zijn onderwerpen door verhalen te schrijven in de eerste persoon tegenwoordige tijd, mentaal het doek intredend om het moment vanbinnenuit te ervaren. Terwijl hij deze werelden persoonlijk betreedt, laat hij het fysieke doek open voor interpretatie. Zijn figuren, hoewel elegant gekleed, zijn vaak gezichtloos. Die anonimiteit is een uitnodiging: het zorgt ervoor dat de protagonist „iemand kan zijn”, waardoor de kijker zelf in de scène kan stappen en het verhaal kan bewonen.
Deze grens tussen wat gezien en onzichtbaar is definieert ook de kunstenaar. Geraffineerd en introspectief, schrijft hij privé en geeft zijn doeken liever het woord. Hij onderhoudt geen digitale voetafdruk en vermijdt sociale media om dezelfde mate van mysterie te behouden die in zijn werk te vinden is.
Met een palet van subtiele, atmosferische tinten die worden onderbroken door beslissende kleur, verfijnt Pippo een taal van elegante zuinigheid. Zijn schilderijen—gevuld met stille dieren, scherpe schaduwen en gloedvol licht—zijn niet slechts beelden, maar open eind verhalen van verlangen en gratie.
De herfst die zij bewaarde
Ze vertelden haar dat de vorst was gekomen om de tuin te opeisen, achterlatend niets dan leidende luchten en kale takken. Toch, terwijl ze door de monochrome zalen liep, droeg ze de vonk van het seizoen met zich mee. Het goud op haar jurk was niet zomaar een patroon; het was een vuur dat ze had verzameld uit het uitdovende bladerdak, geweven in het weefsel van haar wezen. Bladeren van amber en houtskool kleefden aan haar rok, opstijgend als rook van de planken. Ze stond bewegingloos, een heiligdom voor een vluchtige kleur, zorgend dat zelfs in een wereld die zijn levendigheid kwijt is, de schittering van de herfst nooit helemaal van de aarde zal verdwijnen
* Dimensies: 100 × 75 × 2,5 cm (H × B × D)
* Medium: Originele olie op canvas van professioneel formaat
* Uitgave: Unieke, één-op-een origineel kunstwerk
* Ondersteuning: Uitgespannen op een professioneel houten frame (klaar om op te hangen).
* Framing: Onframed (de zijkanten zijn geschilderd, externe lijst niet bijgevoegd)
* Authenticiteit: Ondertekend aan de achterzijde; inclusief een Certificaat van Authenticiteit (COA).
* Logistiek: Professionele verpakking en volledig verzekerd transport vanuit Italië met tracking.
Over de Kunstenaar: Pippo
Pippo (geboren in Monza) creëert werken die de stille terreinen tussen geometrische abstractie en surrealismo navigeren. Na een succesvolle carrière in grafisch ontwerp achter zich latend om zich volledig aan schilderen te wijden, vestigde hij zich nabij de rustige oevers van het Lago Maggiore. Zijn achtergrond is voelbaar in zijn composities—architectonisch, evenwichtig en precies—maar ze worden verzacht door een cinema-achtige atmosfeer die aanvoelt als een herinnering of een droom.
Voor Pippo is kunst een onderdompelend handelen. Hij werkt met zijn onderwerpen door verhalen te schrijven in de eerste persoon tegenwoordige tijd, mentaal het doek intredend om het moment vanbinnenuit te ervaren. Terwijl hij deze werelden persoonlijk betreedt, laat hij het fysieke doek open voor interpretatie. Zijn figuren, hoewel elegant gekleed, zijn vaak gezichtloos. Die anonimiteit is een uitnodiging: het zorgt ervoor dat de protagonist „iemand kan zijn”, waardoor de kijker zelf in de scène kan stappen en het verhaal kan bewonen.
Deze grens tussen wat gezien en onzichtbaar is definieert ook de kunstenaar. Geraffineerd en introspectief, schrijft hij privé en geeft zijn doeken liever het woord. Hij onderhoudt geen digitale voetafdruk en vermijdt sociale media om dezelfde mate van mysterie te behouden die in zijn werk te vinden is.
Met een palet van subtiele, atmosferische tinten die worden onderbroken door beslissende kleur, verfijnt Pippo een taal van elegante zuinigheid. Zijn schilderijen—gevuld met stille dieren, scherpe schaduwen en gloedvol licht—zijn niet slechts beelden, maar open eind verhalen van verlangen en gratie.

