Yuni R. P - Velada en el Gran Canal

Schilderij gemaakt door de kunstenaar Yuni R. P. in de olieverfttechniek op doek, volledig uitgevoerd met een spatel.
Afmetingen van het werk: 53 x 73 cm, overeenkomend met de schildering, met een witte mar­gen rondom voor een betere montage of inlijsting.

De werken worden, eenmaal verkocht, binnen maximaal drie dagen verzonden naar elke plek ter wereld. Elk stuk wordt zorgvuldig verpakt, beschermd met papier en bubbelfolie, en verzonden in een kartonnen buis van hoge sterkte, zodat de staat tijdens het transport optimaal behouden blijft.

Yuni R. P is een jonge kunstenaar met een solide professionele vorming die momenteel in Havana, Cuba woont en werkt. Zijn werk onderscheidt zich door een zeer persoonlijk schildertaal, ontwikkeld bijna uitsluitend via het gebruik van de spatel, gereedschap waarmee hij composities met grote visuele kracht en duidelijke expressiviteit opbouwt.

Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een rijke impasto, losse penseelstreken en een intens kleurr palet, waarin licht en beweging voortdurend met elkaar in dialoog staan. In zijn impressionistische benadering is een duidelijke invloed van Joaquín Sorolla waarneembaar, vooral in de manier waarop luminositeit, dynamiek en vibratie van kleur worden benaderd, altijd vanuit een eigentijdse en diep persoonlijke kijk.

De thema’s die hij aandoet ontstaan uit een emotionele verbinding met de natuur en het landschap: marinescènes, zeilboten, fauna, bloemen en betoverende steden vormen een picturale wereld vol nostalgie en bewondering voor klassieke kunst. Zijn werken zoeken geen letterlijke beschrijving, maar eerder het oproepen van sensaties, waardoor bij de kijker intense gevoelens en latente herinneringen worden wakker gemaakt.

De schilderijen van Yuni hebben een frontale en omhullende aanwezigheid; het zijn werken die in het echt bekeken moeten worden, aangezien fotografie de rijkdom van het impasto, de diepte van de kleur en de energie van het schildergebaar niet volledig kan vastleggen. De spatel stelt hem in staat om vibrerende oppervlakken te bouwen, met verflagen die soliditeit, beweging en een bijna tactiele expressiviteit uitstralen.

Zijn werk is in wezen een viering van kleur, materie en emotie: een schilderij dat uitnodigt om stil te staan, te observeren en te voelen.

Dit schilderij is een verfijnde voorstelling van hedendaags impressionisme uitgevoerd in olie, waarin Venetiaanse architectuur samensmelt met een intieme en boheemse sfeer. De techniek wordt gekenmerkt door een meesterlijk gebruik van de spatel en de vlekkerige penseelvoering, die dense texturen creëert die het reliëf geven aan de witte tafelloper en aan de weelderige begroeiing die de scène frameert. De kunstenaar speelt met een warme palet, waarbij de gele en okergele tinten van de gevels contrasteren met de smaragdgroene en blauwtinten van het water, wat de vloeibare en levendige kwaliteit van het kanaal vangt. Door een tafel in het voorste plan naast de doorgang van een gondel op te nemen, probeert de schilder een gevoel van contemplatieve pauze en tijdloze romantiek over te brengen, en nodigt hij de kijker uit om zich onder te dompelen in een moment van rust en zintuiglijk genot temidden van de historische drukte van de stad.”}