VANTA - Retention XV - NO RESERVE






Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.
€ 104 | ||
|---|---|---|
€ 99 | ||
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 134841 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Retention XV - NO RESERVE, een origineel abstract schilderij in mixed media uit 2020+, 60 × 40 cm, met handtekening, verkocht inclusief lijst, gemaakt in Oostenrijk.
Beschrijving van de verkoper
Retentie — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om op te hangen, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het Floater-frame dat in sommige afbeeldingen wordt getoond niet meegaat.
Retention is een schilderijenreeks die verkent wat het oog vasthoudt nadat je hebt gekeken — de zachte aanhoudende kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je blijft dan zijn bron. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de komst, verspreiding en het blijven van luminositeit volgen, richt Retention zich naar binnen, naar de stille warmte die blijft: roze tinten die uitgroeien tot rozen, blos die in violet overgaat, warmte die ergens tussen oppervlak en oog wordt gevangen.
De werken voeren een gesprek met James Turrell’s onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang de lading dragen die lijn en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, levendige acrylverf die in gelaagde velden wordt aangebracht. Een brede kwast wordt in één herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat de pigmenten dunner worden tot bijna transparant, waardoor het wit van het onderliggende doek laat doorstralen. Bij sommige werken buigt de beweging terug of draait hij terug, waardoor de zachte halo vervormd wordt — een warmtenstaal die vriendelijk draait binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet meer als verf en lijken ze van binnenuit te worden verlicht. Een dikke vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken naar in plaats van naar het oppervlak.
Retention is een serie over wat blijft — de langzame, warme naschijn van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is beëindigd.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om opgehangen te worden. Het floater-frame op de foto is niet inbegrepen; een vergelijkbaar stijlframe kan door de koper eenvoudig worden bevestigd indien gewenst.
De genoemde afmetingen betreffen het uiteindelijke werk op het spieraam — het eigenlijke canvas doek is groter (4–5 cm aan elke kant) voor het geval de koper ervoor kiest om het bijgesloten spieraam te vervangen door een dikker exemplaar.
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de aanbieding tonen studies en werken in uitvoering.
Retentie — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om op te hangen, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het Floater-frame dat in sommige afbeeldingen wordt getoond niet meegaat.
Retention is een schilderijenreeks die verkent wat het oog vasthoudt nadat je hebt gekeken — de zachte aanhoudende kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je blijft dan zijn bron. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de komst, verspreiding en het blijven van luminositeit volgen, richt Retention zich naar binnen, naar de stille warmte die blijft: roze tinten die uitgroeien tot rozen, blos die in violet overgaat, warmte die ergens tussen oppervlak en oog wordt gevangen.
De werken voeren een gesprek met James Turrell’s onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang de lading dragen die lijn en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, levendige acrylverf die in gelaagde velden wordt aangebracht. Een brede kwast wordt in één herhaalde beweging over het oppervlak getrokken totdat de pigmenten dunner worden tot bijna transparant, waardoor het wit van het onderliggende doek laat doorstralen. Bij sommige werken buigt de beweging terug of draait hij terug, waardoor de zachte halo vervormd wordt — een warmtenstaal die vriendelijk draait binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet meer als verf en lijken ze van binnenuit te worden verlicht. Een dikke vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken naar in plaats van naar het oppervlak.
Retention is een serie over wat blijft — de langzame, warme naschijn van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is beëindigd.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om opgehangen te worden. Het floater-frame op de foto is niet inbegrepen; een vergelijkbaar stijlframe kan door de koper eenvoudig worden bevestigd indien gewenst.
De genoemde afmetingen betreffen het uiteindelijke werk op het spieraam — het eigenlijke canvas doek is groter (4–5 cm aan elke kant) voor het geval de koper ervoor kiest om het bijgesloten spieraam te vervangen door een dikker exemplaar.
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de aanbieding tonen studies en werken in uitvoering.
