D. B - Sculpture Broken Stairs No Reserve

06
dagen
22
uren
27
minuten
56
seconden
Startbod
€ 1
Zonder minimumprijs
Egidio Emiliano Bianco
Expert
Geselecteerd door Egidio Emiliano Bianco

Heeft een bachelordiploma kunstgeschiedenis en een masterdiploma kunst- en cultuurmanagement.

Schatting galerie  € 400 - € 500
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 135696 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

D. B maakte de ijzeren sculptuur 'Sculpture Broken Stairs No Reserve' in Spanje, afgewerkt in groen en geel, met afmetingen 50 × 16 × 16 cm, handondertekend door de kunstenaar en geleverd met een echtheidscertificaat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Broken Stairs of Being exploreert de kwetsbaarheid van het bestaan en de menselijke drang om te stijgen, zelfs wanneer het pad zelf instort. Hier is opklimmen geen zekerheid meer en wordt het een vraag: bewegen we ons echt vooruit, of geloven we dat we dat doen? In ruptuur verschijnt een andere vorm van zijn.

Deze unieke sculptuur zet de evolutie voort van eerdere werken terwijl hij zijn eigen onderscheidende identiteit behoudt. De compositie is verrijkt met extra elementen en een vernieuwde structurele opstelling die een andere sensatie van beweging, evenwicht en dynamiek creëert.

In vergelijking met eerdere werken introduceert het variaties in schaal en in de positie van zijn componenten, wat de hele structuur subtiel transformeert. Elk stuk is uniek en vertegenwoordigt een evolutie binnen dezelfde artistieke taal.

Deze sculptuur markeert een nieuwe richting in mijn artistieke praktijk, waarbij brutalistische esthetiek de expressieve energie van Pop Art ontmoet. Hoewel geworteld in de eerlijkheid van materialen en de kracht van het Brutalisme, introduceert het werk een nieuwe laag van hedendaagse visuele taal: gedurfd, provoceerend en emotioneel geladen.

Afmetingen: 50 × 16 × 16 cm
Materiaal: IJzer
Afgewerkt in een levendige combinatie van groen en geel kleuren.

Informatie over de kunstenaar

Opleiding: Zelfstandig kunstenaar.
Tentoonstellingen: Ik ontwikkel mijn artistieke praktijk zelfstandig.
Prijzen: Ik heb geen officiële prijzen ontvangen.
Residencies: Ik heb niet deelgenomen aan artistieke residenties.

Mijn werk richt zich op het creëren van unieke stukken die zich tussen sculptuur en functioneel object bewegen, met de nadruk op materialiteit, structuur en duurzaamheid. Ik creëer sculpturale meubels in beton en ijzer, waarbij functie met vormen van sculpturale aard worden gecombineerd, sterk beïnvloed door Brutalisme. Mijn praktijk onderzoekt geometrie, structuur en materialiteit, en creëert werken die balans, herhaling en visuele aanwezigheid binnen de ruimte onderzoeken.

Verpakking en verzending

Het kunstwerk zal zorgvuldig verpakt worden met passende beschermende materialen om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

Respect voor het werk van de kunstenaar en voor het platform helpt een eerlijke en zinvolle ervaring te behouden voor zowel kopers als verkopers.

Certificaat van echtheid

Het beeld zal samen met het bijbehorende echtheidscertificaat worden verzonden, ondertekend door de kunstenaar.

De verkoper stelt zich voor

Wallavibe – D.B is een onafhankelijke sculpturale werkplaats waar brutalisme, geometrie en industrieel geheugen worden omgezet in hedendaagse functionele kunst. Ik ben opgegroeid in een omgeving waar betonnen muren dikker waren dan woorden, en objecten werden gecreëerd niet voor schoonheid, maar voor duurzaamheid. De beelden uit mijn jeugd — grijze woonblokken, enorme meubels, ruwe oppervlakken, ijzer, hout en beton — hebben een diepe indruk achtergelaten op de manier waarop ik denk en creëer. Het was een wereld waarin vorm altijd de functie volgde en esthetiek voortkwam uit noodzaak eerder dan uit overvloed. Deze herinneringen en ervaringen vormden de basis van mijn werk. De brutalistische tafels en sculpturen die ik vandaag maak, zijn zowel een directe reactie op dat verleden als een dialoog met het heden. Ik word geïnspireerd door monumentale aanwezigheid, gewicht, blootgestelde constructie en eerlijke materialen. Ik probeer ze niet te verbergen of te verzachten; in plaats daarvan laat ik ze voor zichzelf spreken. Mijn werken zijn een daad van verzet tegen snel verbruik. Ze worden niet gemaakt voor tijdelijke trends of seizoensgebonden smaken, maar voor duurzaamheid. Het zijn objecten die aanwezigheid, tijd en een relatie met de persoon die ermee leeft vereisen. Ze zijn gemaakt om niet vervangen te worden, maar te blijven — om samen met de ruimte en het individu te verouderen. Elke creatie bestaat op de grens tussen meubilair en beeldhouwkunst, tussen functie en stilte. Het zijn solide objecten — soms onbehaaglijk, soms provocerend — die de kijker uitnodigen om te pauzeren en het gewicht, de textuur en de geschiedenis van het materiaal te voelen. Mijn werk onderzoekt de relatie tussen geheugen, materie en permanence in een steeds versneld wordende wereld.
Vertaald door Google Translate

Broken Stairs of Being exploreert de kwetsbaarheid van het bestaan en de menselijke drang om te stijgen, zelfs wanneer het pad zelf instort. Hier is opklimmen geen zekerheid meer en wordt het een vraag: bewegen we ons echt vooruit, of geloven we dat we dat doen? In ruptuur verschijnt een andere vorm van zijn.

Deze unieke sculptuur zet de evolutie voort van eerdere werken terwijl hij zijn eigen onderscheidende identiteit behoudt. De compositie is verrijkt met extra elementen en een vernieuwde structurele opstelling die een andere sensatie van beweging, evenwicht en dynamiek creëert.

In vergelijking met eerdere werken introduceert het variaties in schaal en in de positie van zijn componenten, wat de hele structuur subtiel transformeert. Elk stuk is uniek en vertegenwoordigt een evolutie binnen dezelfde artistieke taal.

Deze sculptuur markeert een nieuwe richting in mijn artistieke praktijk, waarbij brutalistische esthetiek de expressieve energie van Pop Art ontmoet. Hoewel geworteld in de eerlijkheid van materialen en de kracht van het Brutalisme, introduceert het werk een nieuwe laag van hedendaagse visuele taal: gedurfd, provoceerend en emotioneel geladen.

Afmetingen: 50 × 16 × 16 cm
Materiaal: IJzer
Afgewerkt in een levendige combinatie van groen en geel kleuren.

Informatie over de kunstenaar

Opleiding: Zelfstandig kunstenaar.
Tentoonstellingen: Ik ontwikkel mijn artistieke praktijk zelfstandig.
Prijzen: Ik heb geen officiële prijzen ontvangen.
Residencies: Ik heb niet deelgenomen aan artistieke residenties.

Mijn werk richt zich op het creëren van unieke stukken die zich tussen sculptuur en functioneel object bewegen, met de nadruk op materialiteit, structuur en duurzaamheid. Ik creëer sculpturale meubels in beton en ijzer, waarbij functie met vormen van sculpturale aard worden gecombineerd, sterk beïnvloed door Brutalisme. Mijn praktijk onderzoekt geometrie, structuur en materialiteit, en creëert werken die balans, herhaling en visuele aanwezigheid binnen de ruimte onderzoeken.

Verpakking en verzending

Het kunstwerk zal zorgvuldig verpakt worden met passende beschermende materialen om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

Respect voor het werk van de kunstenaar en voor het platform helpt een eerlijke en zinvolle ervaring te behouden voor zowel kopers als verkopers.

Certificaat van echtheid

Het beeld zal samen met het bijbehorende echtheidscertificaat worden verzonden, ondertekend door de kunstenaar.

De verkoper stelt zich voor

Wallavibe – D.B is een onafhankelijke sculpturale werkplaats waar brutalisme, geometrie en industrieel geheugen worden omgezet in hedendaagse functionele kunst. Ik ben opgegroeid in een omgeving waar betonnen muren dikker waren dan woorden, en objecten werden gecreëerd niet voor schoonheid, maar voor duurzaamheid. De beelden uit mijn jeugd — grijze woonblokken, enorme meubels, ruwe oppervlakken, ijzer, hout en beton — hebben een diepe indruk achtergelaten op de manier waarop ik denk en creëer. Het was een wereld waarin vorm altijd de functie volgde en esthetiek voortkwam uit noodzaak eerder dan uit overvloed. Deze herinneringen en ervaringen vormden de basis van mijn werk. De brutalistische tafels en sculpturen die ik vandaag maak, zijn zowel een directe reactie op dat verleden als een dialoog met het heden. Ik word geïnspireerd door monumentale aanwezigheid, gewicht, blootgestelde constructie en eerlijke materialen. Ik probeer ze niet te verbergen of te verzachten; in plaats daarvan laat ik ze voor zichzelf spreken. Mijn werken zijn een daad van verzet tegen snel verbruik. Ze worden niet gemaakt voor tijdelijke trends of seizoensgebonden smaken, maar voor duurzaamheid. Het zijn objecten die aanwezigheid, tijd en een relatie met de persoon die ermee leeft vereisen. Ze zijn gemaakt om niet vervangen te worden, maar te blijven — om samen met de ruimte en het individu te verouderen. Elke creatie bestaat op de grens tussen meubilair en beeldhouwkunst, tussen functie en stilte. Het zijn solide objecten — soms onbehaaglijk, soms provocerend — die de kijker uitnodigen om te pauzeren en het gewicht, de textuur en de geschiedenis van het materiaal te voelen. Mijn werk onderzoekt de relatie tussen geheugen, materie en permanence in een steeds versneld wordende wereld.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Fabrikant / Merk
Wallavibe
Land van herkomst
Spanje
Stijl
Pop Art
Materiaal
IJzer
Kunstenaar
D. B
Titel van kunstwerk
Sculpture Broken Stairs No Reserve
Signatuur
Handgesigneerd
Kleur
Geel, Groen
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
50 cm
Breedte
16 cm
Diepte
16 cm
Verkocht door
SpanjeGeverifieerd
168
Objecten verkocht
98,04%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst