Massimo Brusadin - Echi di campo






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135350 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Oorspronkelijke Massimo Brusadin acryl op masoniet getiteld Echi di campo (2018), een bloemrijke semi-abstracte landschap in warme rood-, oker-, oranje- en ambertonen, 120 cm bij 80 cm, met de hand gesigneerd, in uitstekende staat, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
Opera pittorische werk met een bloemrijke compositie met een semi-abstracte inslag. Het schilderij ontwikkelt zich op een warme achtergrond in tinten rood, oker, oranje en barnsteen, waardoor een omhullende en heldere sfeer ontstaat. Centraal steken delicate stelen en nauwelijks aangeduide bloemen naar voren, gemaakt met vloeiende en dynamische penseelstreken die beweging en lichtheid aan het geheel verlenen.
Een denkbeeldige tuin ondergedompeld in een gouden licht, waar kleuren en bloemen samensmelten in een delicate dans tussen werkelijkheid en droom. De sfeer roept rust, harmonie en de vergankelijke charme van de natuur op die voortdurend transformeert.
De Bloemenbladeren, geschilderd met schakeringen magenta, paars, diep roze en accenten helder azuur, vormen een elegante cromatische tegenstelling met de warme achtergrond. De penseelstreken zijn vrij en expressief, met vergafte en transparante effecten die diepte en een gevoel van spontaniteit aan de compositie geven.
Het werk roept de vergankelijke schoonheid van de natuur op en haar voortdurende transformatie, geïnterpreteerd via een hedendaagse en poëtische taal. De harmonieuze fusie van warme en koude kleuren maakt het schilderij bijzonder geschikt voor verfijnde ruimtes, zowel klassiek als modern, waar het een centraal punt van grote visuele impact kan worden.
Stijl: Floraal hedendaags, impressionistisch-abstrakt.
Belangrijkste kenmerken:
* Acryl op masoniet
* Zachte, vloeiende en expressieve penseelstreken.
* Warme palet met accenten van blauw en paars.
* Romantische, elegante en dromerige sfeer.
Het werk is vervaardigd op masoniet, een duurzaam paneel verkregen door compressie van herwonnen houtvezels. Dit materiaal bevordert het hergebruik van hulpbronnen en helpt verspilling te verminderen, en vormt een duurzamer keuze dan andere traditionele ondergronden. Masoniet biedt bovendien uitstekende stabiliteit in de tijd, een glad oppervlak ideaal voor acrylverf en een aanzienlijke weerstand tegen vervormingen.
Artistiek noot:
De keuze om te schilderen op gerecyclede masoniet weerspiegelt een bijzondere aandacht voor milieuduurzaamheid, waarbij esthetisch onderzoek en respect voor natuurlijke hulpbronnen samenkomen. Dit materiaal geeft het werk niet alleen technische kwaliteit en duurzaamheid, maar ook een extra waarde verbonden aan het gebruik van milieuvriendelijke materialen.
van zijn elegantie, is het met name geschikt voor:
* Salons en elegante zithoeken, waar het het centrale punt van de kamer kan worden.
* Slaapkamers, voor een uitnodigende, romantische en ontspannende sfeer.
* Ingangen en woonruimtes, om gasten een sterke visuele binnenkomer te geven.
* Professionele studios en directieruimtes, waar het een vleugje persoonlijkheid en verfijning toevoegt.
* Hotels, boetieks en hoogwaardige accommodaties, dankzij zijn decoratieve en hedendaagse karakter.
* Omgevingen ingericht in klassieke, hedendaagse, moderne of vintage stijlen, omdat de combinatie van warme kleuren en bloemige details zich gemakkelijk laat integreren met uiteenlopende interieurstijlen.
In het bijzonder valt het werk magnifiek op tegen muren in bosgroen, taupe, crème, warme grijstinten of ivoor, waar de kleurcontrasten de intensiteit van de kleuren en de diepte van de penseelstreken benadrukken.
Storie van de kunstenaar
Massimo Brusadin is een autodidactische schilder, geboren in Pordenone maar woonachtig in het gebied van Vittorio Veneto. Zijn artistieke opleiding heeft zich onafhankelijk ontwikkeld, door privéstudies en deelname aan schilderlessen, waardoor hij zijn techniek en expressieve gevoeligheid heeft verfijnd.
In de loop der jaren nam hij deel aan verschillende artistieke initiatieven, met onderscheid door zijn aanwezigheid in meerdere edities van de Internationale Kunsttentoonstellingen van Cordignano. Hij heeft ook geëxposeerd op diverse lokale beurzen en tentoonstellingen, waaronder evenementen zoals “Pittori in Contrada” in Conegliano en de interne kunstcollectieve in Budoia.
Hij is gespecialiseerd in portretten, met name van dieren en mensen, een gebied waarin hij uitstekend zijn vermogen tot het vastleggen van details en emoties tot uitdrukking brengt. Hij maakt ook schilderijen op bestelling en biedt op maat gemaakte werken aan volgens de wensen van de opdrachtgever.
Zijn activiteit getuigt van een voortdurend groeiproces en persoonlijke zoektocht, geworteld in het gebied maar open voor confrontatie met bredere artistieke realiteiten.
Opera pittorische werk met een bloemrijke compositie met een semi-abstracte inslag. Het schilderij ontwikkelt zich op een warme achtergrond in tinten rood, oker, oranje en barnsteen, waardoor een omhullende en heldere sfeer ontstaat. Centraal steken delicate stelen en nauwelijks aangeduide bloemen naar voren, gemaakt met vloeiende en dynamische penseelstreken die beweging en lichtheid aan het geheel verlenen.
Een denkbeeldige tuin ondergedompeld in een gouden licht, waar kleuren en bloemen samensmelten in een delicate dans tussen werkelijkheid en droom. De sfeer roept rust, harmonie en de vergankelijke charme van de natuur op die voortdurend transformeert.
De Bloemenbladeren, geschilderd met schakeringen magenta, paars, diep roze en accenten helder azuur, vormen een elegante cromatische tegenstelling met de warme achtergrond. De penseelstreken zijn vrij en expressief, met vergafte en transparante effecten die diepte en een gevoel van spontaniteit aan de compositie geven.
Het werk roept de vergankelijke schoonheid van de natuur op en haar voortdurende transformatie, geïnterpreteerd via een hedendaagse en poëtische taal. De harmonieuze fusie van warme en koude kleuren maakt het schilderij bijzonder geschikt voor verfijnde ruimtes, zowel klassiek als modern, waar het een centraal punt van grote visuele impact kan worden.
Stijl: Floraal hedendaags, impressionistisch-abstrakt.
Belangrijkste kenmerken:
* Acryl op masoniet
* Zachte, vloeiende en expressieve penseelstreken.
* Warme palet met accenten van blauw en paars.
* Romantische, elegante en dromerige sfeer.
Het werk is vervaardigd op masoniet, een duurzaam paneel verkregen door compressie van herwonnen houtvezels. Dit materiaal bevordert het hergebruik van hulpbronnen en helpt verspilling te verminderen, en vormt een duurzamer keuze dan andere traditionele ondergronden. Masoniet biedt bovendien uitstekende stabiliteit in de tijd, een glad oppervlak ideaal voor acrylverf en een aanzienlijke weerstand tegen vervormingen.
Artistiek noot:
De keuze om te schilderen op gerecyclede masoniet weerspiegelt een bijzondere aandacht voor milieuduurzaamheid, waarbij esthetisch onderzoek en respect voor natuurlijke hulpbronnen samenkomen. Dit materiaal geeft het werk niet alleen technische kwaliteit en duurzaamheid, maar ook een extra waarde verbonden aan het gebruik van milieuvriendelijke materialen.
van zijn elegantie, is het met name geschikt voor:
* Salons en elegante zithoeken, waar het het centrale punt van de kamer kan worden.
* Slaapkamers, voor een uitnodigende, romantische en ontspannende sfeer.
* Ingangen en woonruimtes, om gasten een sterke visuele binnenkomer te geven.
* Professionele studios en directieruimtes, waar het een vleugje persoonlijkheid en verfijning toevoegt.
* Hotels, boetieks en hoogwaardige accommodaties, dankzij zijn decoratieve en hedendaagse karakter.
* Omgevingen ingericht in klassieke, hedendaagse, moderne of vintage stijlen, omdat de combinatie van warme kleuren en bloemige details zich gemakkelijk laat integreren met uiteenlopende interieurstijlen.
In het bijzonder valt het werk magnifiek op tegen muren in bosgroen, taupe, crème, warme grijstinten of ivoor, waar de kleurcontrasten de intensiteit van de kleuren en de diepte van de penseelstreken benadrukken.
Storie van de kunstenaar
Massimo Brusadin is een autodidactische schilder, geboren in Pordenone maar woonachtig in het gebied van Vittorio Veneto. Zijn artistieke opleiding heeft zich onafhankelijk ontwikkeld, door privéstudies en deelname aan schilderlessen, waardoor hij zijn techniek en expressieve gevoeligheid heeft verfijnd.
In de loop der jaren nam hij deel aan verschillende artistieke initiatieven, met onderscheid door zijn aanwezigheid in meerdere edities van de Internationale Kunsttentoonstellingen van Cordignano. Hij heeft ook geëxposeerd op diverse lokale beurzen en tentoonstellingen, waaronder evenementen zoals “Pittori in Contrada” in Conegliano en de interne kunstcollectieve in Budoia.
Hij is gespecialiseerd in portretten, met name van dieren en mensen, een gebied waarin hij uitstekend zijn vermogen tot het vastleggen van details en emoties tot uitdrukking brengt. Hij maakt ook schilderijen op bestelling en biedt op maat gemaakte werken aan volgens de wensen van de opdrachtgever.
Zijn activiteit getuigt van een voortdurend groeiproces en persoonlijke zoektocht, geworteld in het gebied maar open voor confrontatie met bredere artistieke realiteiten.
