Santicri - Fucking World

06
dagen
03
uren
30
minuten
05
seconden
Huidig bod
€ 209
Minimumprijs niet bereikt
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 300 - € 400
10 andere personen volgen dit object
IT
€ 209
IT
€ 199
IT
€ 177

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 135410 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Fucking World, een in 2020 gemaakte beeldhouwkunst van resin uit Italië, handgesigneerd, gelimiteerde editie van 100 stuks, 37 cm hoog, 12 cm breed en 12 cm diep, in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft aan talrijke internationale kunstbeurzen deelgenomen. Onder de meest significante, in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor hij zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale sferen heeft vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Polvere di marmo
Afmetingen: H37 x B12 x D12 cm
Toestand: nieuw
Echtheidscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de kijker en zet deze aan tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Ten eerste wordt het gebaar van de omhooggeheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd manier om een krachtig en onmiskenbaar bericht te sturen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat wijst op een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van dit beeldhouwwerk om de wereld zelf te representeren, met de aarde gesteund op de middelvinger, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en socio-politieke spanningen die we onder ogen zien, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt in dit verband een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt dit beeldhouwwerk stof tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan.
Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer kan afwijken van het nummer op de foto.

Geboorte: 1992 in Macerata in de Marche, de Italiaanse kunstenaar heeft een traject doorlopen dat tussen Geometra- en Architectuurstudies hem heeft gebracht tot samenwerking met een ambachtsman in harsbeelden. Daar ontstond de steeds sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en beelden van street art, pop art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik verwerk het opnieuw met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft aan talrijke internationale kunstbeurzen deelgenomen. Onder de meest significante, in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor hij zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale sferen heeft vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en Polvere di marmo
Afmetingen: H37 x B12 x D12 cm
Toestand: nieuw
Echtheidscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de kijker en zet deze aan tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Ten eerste wordt het gebaar van de omhooggeheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd manier om een krachtig en onmiskenbaar bericht te sturen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat wijst op een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van dit beeldhouwwerk om de wereld zelf te representeren, met de aarde gesteund op de middelvinger, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en socio-politieke spanningen die we onder ogen zien, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand krijgt in dit verband een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt dit beeldhouwwerk stof tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan.
Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer kan afwijken van het nummer op de foto.

Geboorte: 1992 in Macerata in de Marche, de Italiaanse kunstenaar heeft een traject doorlopen dat tussen Geometra- en Architectuurstudies hem heeft gebracht tot samenwerking met een ambachtsman in harsbeelden. Daar ontstond de steeds sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.
Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en beelden van street art, pop art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik verwerk het opnieuw met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
limited edition 100ex
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2480
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst