Patricia Marini - Catalan Profile





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.

Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135164 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Graag alleen bieden als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betalende biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen om het werk te bemachtigen. Door te bieden, verbind je je ertoe een uniek, origineel kunstwerk te kopen. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die bij het ontstaan ervan komen kijken.
Direct uit de kunstenaarsstudio!
Formaat: 80x70 cm
Gecertificeerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
PLEASE NOTE: Er zullen geen leveringen plaatsvinden vóór 22 juni!
PLEASE NOTE: Het doek wordt gerold in een buis verstuurd, ongerammd en zonder het spanringframe.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het oorspronkelijke kunstwerk, veroorzaakt door licht, beeldscherm en camerainstellingen.
PLEASE NOTE dat eventuele andere kosten of heffingen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en afhandelingskosten ook kunnen gelden tijdens het verzenden van uw lot als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboren 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een basis in de kunstgeschiedenis, die ze heeft gestudeerd in Transsylvanië. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, bracht ze enkele jaren door in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze volledig toewijding gaf aan schilderkunst.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, en reflecteert op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema's en draaien richting intimiteit, geheugen en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behoudt.
Overal in Europa en internationaal verzameld, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel gemoedelijke stemmen.
Graag alleen bieden als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betalende biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen om het werk te bemachtigen. Door te bieden, verbind je je ertoe een uniek, origineel kunstwerk te kopen. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die bij het ontstaan ervan komen kijken.
Direct uit de kunstenaarsstudio!
Formaat: 80x70 cm
Gecertificeerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
PLEASE NOTE: Er zullen geen leveringen plaatsvinden vóór 22 juni!
PLEASE NOTE: Het doek wordt gerold in een buis verstuurd, ongerammd en zonder het spanringframe.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het oorspronkelijke kunstwerk, veroorzaakt door licht, beeldscherm en camerainstellingen.
PLEASE NOTE dat eventuele andere kosten of heffingen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en afhandelingskosten ook kunnen gelden tijdens het verzenden van uw lot als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboren 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een basis in de kunstgeschiedenis, die ze heeft gestudeerd in Transsylvanië. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, bracht ze enkele jaren door in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze volledig toewijding gaf aan schilderkunst.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, en reflecteert op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema's en draaien richting intimiteit, geheugen en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behoudt.
Overal in Europa en internationaal verzameld, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel gemoedelijke stemmen.
