Eleonora Palla - Madonna col bambino





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135881 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Eleonora Palla, Madonna col bambino, een originele olieverfschilderij uit 2019, afmetingen 120 x 80 cm, in uitstekende staat, met de hand gesigneerd, rechtstreeks door de kunstenaar verkocht, een religieus tafereel.
Beschrijving van de verkoper
Deze schilderij vangt met tijdloze elegantie een van de meest iconische figuren uit de kunstgeschiedenis: de Maagd met Kind. Het werk onderscheidt zich door zijn intieme en ingetogen sfeer, waarin de band tussen moeder en kind met buitengewone zoetheid en naturaliteit naar voren komt.
De figuur van de Maagd, gehuld in een zacht diepblauw gewaad, buigt haar hoofd licht naar de baby toe, wat bescherming, tederheid en een rustige melancholie uitstraalt. De blik, zachtaardig en doordrenkt, lijkt door het doek heen te kijken en een direct gesprek met de toeschouwer aan te gaan. Het Kind, gerust tussen haar armen, trekt zich spontaan aan haar vast terwijl het lichaam, zorgvuldig anatomisch gevormd, een opmerkelijke aandacht voor detail verraadt.
Het eigenzinnige gebruik van licht, dat uit een donkere, fluwere achtergrond opwelt, roept de renaissance- en barokke schildertraditie op en benadrukt de volumes en geeft diepte aan de compositie. De warme huidtinten harmoniseren met de koude schakeringen van het kleed, wat een verfijnd en suggestief cromatisch evenwicht creëert.
De weergave van de weefsels, zacht en realistisch, en de precisie in de details — van expressieve handen tot de plooien van het doek — getuigen van een solide en rijpe schildertechniek. Het werk verenigt zo klassiekiteit en hedendaagse gevoeligheid, waardoor het perfect is voor zowel verzamelaars van religieuze kunst als voor wie op zoek is naar een stuk met sterke emotionele en visuele impact.
Handmatig op de achterkant gesigneerd.
Bewaard door de kunstenaar tot op heden.
Mijn vorming komt voort uit een pad dat diep geworteld is in de studie van kunst: na het atheneum in de beeldende kunst vervolgde ik met een bachelor schilderkunst aan de Accademia Albertina di Belle Arti in Turijn. Hier heb ik een solide technische basis ontwikkeld en een gevoeligheid gericht op de traditionele schilderkunst, met een bijzondere affiniteit voor de caravaggistische taal, gekenmerkt door intens licht, diepe contrasten en een sterke emotionele lading.
In de daaropvolgende jaren ben ik verhuisd naar Bologna, waar ik me ook ben gaan toeleggen op fotografie, waardoor mijn blik en mijn manier van werkelijkheid observeren zijn uitgebreid. Desondanks is schilderkunst altijd mijn centrale expressie gebleven: ik blijf constant en persoonlijk schilderen, buiten traditionele tentoonstellingskringen, op zoek naar een intieme en coherente onderzoek.
Ieder werk ontstaat uit een traag en weloverwogen proces, waarin techniek en gevoel samenleven. Ik produceer geen werken in serie, maar bouw elk werk als een uniek stuk, bedoeld om te blijven bestaan en om een stil dialoog te voeren met wie het observeert.
Deze schilderij vangt met tijdloze elegantie een van de meest iconische figuren uit de kunstgeschiedenis: de Maagd met Kind. Het werk onderscheidt zich door zijn intieme en ingetogen sfeer, waarin de band tussen moeder en kind met buitengewone zoetheid en naturaliteit naar voren komt.
De figuur van de Maagd, gehuld in een zacht diepblauw gewaad, buigt haar hoofd licht naar de baby toe, wat bescherming, tederheid en een rustige melancholie uitstraalt. De blik, zachtaardig en doordrenkt, lijkt door het doek heen te kijken en een direct gesprek met de toeschouwer aan te gaan. Het Kind, gerust tussen haar armen, trekt zich spontaan aan haar vast terwijl het lichaam, zorgvuldig anatomisch gevormd, een opmerkelijke aandacht voor detail verraadt.
Het eigenzinnige gebruik van licht, dat uit een donkere, fluwere achtergrond opwelt, roept de renaissance- en barokke schildertraditie op en benadrukt de volumes en geeft diepte aan de compositie. De warme huidtinten harmoniseren met de koude schakeringen van het kleed, wat een verfijnd en suggestief cromatisch evenwicht creëert.
De weergave van de weefsels, zacht en realistisch, en de precisie in de details — van expressieve handen tot de plooien van het doek — getuigen van een solide en rijpe schildertechniek. Het werk verenigt zo klassiekiteit en hedendaagse gevoeligheid, waardoor het perfect is voor zowel verzamelaars van religieuze kunst als voor wie op zoek is naar een stuk met sterke emotionele en visuele impact.
Handmatig op de achterkant gesigneerd.
Bewaard door de kunstenaar tot op heden.
Mijn vorming komt voort uit een pad dat diep geworteld is in de studie van kunst: na het atheneum in de beeldende kunst vervolgde ik met een bachelor schilderkunst aan de Accademia Albertina di Belle Arti in Turijn. Hier heb ik een solide technische basis ontwikkeld en een gevoeligheid gericht op de traditionele schilderkunst, met een bijzondere affiniteit voor de caravaggistische taal, gekenmerkt door intens licht, diepe contrasten en een sterke emotionele lading.
In de daaropvolgende jaren ben ik verhuisd naar Bologna, waar ik me ook ben gaan toeleggen op fotografie, waardoor mijn blik en mijn manier van werkelijkheid observeren zijn uitgebreid. Desondanks is schilderkunst altijd mijn centrale expressie gebleven: ik blijf constant en persoonlijk schilderen, buiten traditionele tentoonstellingskringen, op zoek naar een intieme en coherente onderzoek.
Ieder werk ontstaat uit een traag en weloverwogen proces, waarin techniek en gevoel samenleven. Ik produceer geen werken in serie, maar bouw elk werk als een uniek stuk, bedoeld om te blijven bestaan en om een stil dialoog te voeren met wie het observeert.

