M.Chiera - Ties. XXXL

Serie: Interactie
In deze serie praat de kunstenaar over menselijke relaties, de verschillende wegen die we in ons leven bewandelen, de diversiteit aan culturen, etniciteiten, religions, talen, die we kunnen leren en die ons helpen groeien als mens. Wonen in verschillende steden over de hele wereld leert ons niet bang te zijn voor het onbekende, buigzaam te zijn, je aan te passen aan veranderingen, want we zijn allemaal anders maar we moeten het voor elkaar zien te vinden om in vrede samen te leven.

Menselijke interactie is niet slechts een uitwisseling van prikkels en reacties, maar een dynamisch proces waarbij elke handeling de volgende beïnvloedt. Deze continue cyclus weerspiegelt niet alleen onze sociale aard, maar vormt ook onze identiteit.

De prikkels die we ontvangen genereren directe reacties, maar laten ook sporen na in ons geheugen, vormen onze persoonlijkheid en onze manier van omgaan met de wereld. Zo wordt interactie het toneel waarop wie we zijn wordt opgebouwd.

Mijn werk valt binnen het gebied van hedendaagse geometrische abstractie, waar structuur en intuïtie samen bestaan. Door middel van cirkels, lijnen en vlakken kleur verken ik visuele relaties die oscilleren tussen compositieve orde en de spontaniteit van gebaar.

Hoewel mijn praktijk zich bezighoudt met Bauhaus-principes — formele helderheid, balans en het gebruik van geometrie — wordt ze onderscheiden door de opname van gebaar- texturen die negatieve ruimte activeren. Deze materiële oppervlakken, vrijer bewerkt, creëren een spanning tussen controle en expressiviteit.

Daarentegen wordt de positieve ruimte opgebouwd door gedefinieerde geometrische vormen — cirkels, ellipse, driehoeken en chromatische vlakken — die met structurele precisie zijn georganiseerd. Deze vormen fungeren als visuele eenheden die ritme, hiërarchie en balans binnen de compositie genereren.

Het bestaan van getextureerde oppervlakken en scherpe geometrische elementen creëert een dialoog tussen gebaar en structuur. Kleur, toegepast op verzadigde en contrasterende vlakken, fungeert als een organiserend element dat de blik stuurt en de interne dynamiek van het werk versterkt.

In mijn diverse series behandel ik thema’s als menselijke relaties, geheugen, migratie, spiritualiteit en maatschappelijke kwesties, vertaald naar een abstracte en synthetische taal. Deze referenties worden niet letterlijk gepresenteerd, maar in plaats daarvan geïntegreerd in de compositionele structuur door spanningen, verhoudingen en verbindingen tussen vormen.

Mijn werk stelt zo een hedendaagse geometrische taal voor die formele strengheid en expressieve vrijheid combineert, en zowel een analytische lezing van de compositie als een directe visuele ervaring uitnodigt.

VIDEO VAN HET WERK BESCHIKBAAR OP MIJN WEBSITE OF INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstwerk: Nieuw, origineel en uniek werk van Miriam Chiera.
Jaar: 2025
Medium: pastels, acryl, spray, sjablonen, oliestift, grafiet op 290 g/m2 gedrukt katoenen doek.
Handtekening: Handtekening op de achterkant, inclusief Certificaat van Echtheid.
Verzending: Het kunstwerk wordt verzonden (voor verzendingen buiten de EU) na ongeveer 7 dagen om de documentatie bij Culture Goods voor te bereiden die aan de douane moet worden ingediend.
Omlijst afbeeldingen zijn slechts illustratief.
Het kunstwerk wordt ongerimbeld, opgerold met tekenpapier ter voorkoming van schade (professionele verpakking, opgerold in een plastic buis of versterkte karton).

Houd er rekening mee dat kleuren iets variëren op verschillende beeldschermen.

Belastingen:
"Aankopen buiten de Europese Unie kunnen onderhevig zijn aan invoerbelastingen of douanerechten, waar de koper verantwoordelijk voor is."

Materialen:
Dit werk is gemaakt met een hoogwaardig doek, wat essentieel is voor het creëren van mooie en lange-lasting kunstwerken. Een goede katoenen linnen die scheurtjes of rek voorkomt, topkwaliteit materialen van topmerken, media om flexibele texturen te verkrijgen die barsten voorkomen, de dichtheid van de stof die zich uit in zijn gewicht, de juiste spanning en voorbehandeling zorgen ervoor dat u investeert in een kwaliteitswerk en dat het in de loop der tijd intact blijft.

Biografie:
Miriam CHiera is een Italiaanse-Argentijnse hedendaagse kunstenaar gevestigd in Senigallia, Italië. Ze studeerde Binnenhuisarchitectuur aan de Faculteit Bouwkunde van de Universidad Nacional del Litoral, Argentinië, en studeerde ook kunst aan de Verona Academy of Art, Italië.
Ze werd geboren in een klein dorpje in Argentinië, omringd door uitgestrekte landerijen, in een familie van Italiaanse immigrant-boeren. Hoewel haar wortels geworteld zijn in de Italiaanse cultuur, draagt haar kunst de geest van het land waar ze is opgegroeid. Kleine tekeningen en symbolen zijn verspreid over haar doeken, verweven kubisme, constructivisme en abstracte geometrie met de essentie van haar werk: de taal van kleur.
Omgeven door de immensiteit van de natuur, met oneindige horizonten en een diep gevoel van vrijheid, vond ze inspiratie in grootschalige creaties. Hoewel ze Binnenhuisarchitectuur studeerde aan de Universidad Nacional del Litoral, begon haar pad naar schilderkunst in haar vroegste jaren, het was tijdens haar residency in de stad Romeo en Julia, waar ze studeerde aan de Accademia di Arte in Verona, toen ze besefte dat schilderen haar ware roeping was.
Miriam CHieras werken zijn geselecteerd om tentoongesteld te worden in internationale competities, galeries, musea en evenementen.
2017 – Geselecteerd voor de Biennale van Schone Kunsten, Friends of Art, Ceres, Argentinië.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentinië.
2019 – Finalist in de 3e Schilderwedstrijd, 56e Jaargang Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentinië.
2019 – Geselecteerd voor de 66e Nationale Jaar Tentoonstelling van Kunsten, Ceres, Argentinië.
2019 – Finalist bij de XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentinië.
2019 – Finalist bij de Regionale Jaar Tentoonstelling van Künstlern, Museum H. Borla, Esperanza, Argentinië.
2020– Finalist bij de XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentinië.
2021 – Finalist bij de XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentinië.
2023 – Deelnemer aan het Chorlton Arts Festival, Manchester, Verenigd Koninkrijk.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" VS
2026- Publicatie Artea Fanzine 26- Spanje
2026- Publicatie Gorila Spain - Spanje
Haar werken maken deel uit van privécollecties over de hele wereld.

Vandaag woont ze in Senigallia, Italië, na reizen door vele steden: Milaan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario en haar geboorteplaats, Ceres. Elke plek heeft een stempel achtergelaten op haar kunst, waardoor de visie en expressie die door haar werk stroomt zijn gevormd.

Kunstenaarsverklaring:
Een kunstwerk is veel meer dan een modieus object, een vluchtige trend of een decoratief element dat is ontworpen om een ruimtelijk probleem op te lossen. Ik maak schilderijen met de hoop dat ze een raam worden waardoor je jezelf een verhaal kunt vertellen — waarbij de kunst op een betekenisvolle manier met je leven interageert.
Elk stuk draagt zijn eigen afdruk, een ziel, een energie die het transformeren tot een levende aanwezigheid in jouw ruimte. Mijn streven is dat mijn kunst je raakt, een verlangen oproept om het te bezitten, jezelf te onderdompelen in de essentie en te genieten van diens gezelschap elke ochtend terwijl je ervoor staat.