MUMA - Coreografía de las formas 02 (XL)





€ 70 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 50 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135619 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Original acryl schilderij van MUMA getiteld Coreografía de las formas 02 (XL), uit 2026, abstracte voorstelling in oranje, blauw, geel en rood, 100 × 80 cm, met handtekening en echtheidscertificaat, gemaakt in Spanje.
Beschrijving van de verkoper
Deze afbeelding is opgebouwd uit een geometrische taal die balanceert tussen architectuur en spel, tussen rationele structuur en gevoelige intuïtie. De elementaire vormen — cirkels, rechthoeken, halve cirkels — verschijnen georganiseerd als fragmenten van een systeem dat zich nooit volledig laat oplossen. In plaats van een gesloten compositie te construeren, lijkt de schilderkunst een voorlopig evenwicht te suggereren, een orde die stand houdt dankzij innerlijke spanningen.
Het gebruik van primaire kleuren versterkt dat gevoel van essentialiteit. Diepblauw, expansief rood en helder geel verwijzen naar een universele, bijna archetypische visuele grammatica, terwijl roze hollen en grijze schaduwen een menselijke en perceptieve dimensie introduceren. De geschilderde schaduw is bijzonder betekenisvol: het is geen naturalistische schaduw, maar het besef dat elke vorm een afdruk bevat, een duplicatie of een verschuiving van zichzelf. Het werk probeert geen objecten af te beelden, maar aan te tonen hoe elke visuele constructie ook een mentale constructie is.
Er bestaat in de schilderkunst een voortdurende relatie tussen contenance en overvloed. De figuren lijken in elkaar te willen passen, maar er blijft altijd een overschot over, een kromme die de rechte lijn onderbreekt of een leegte die de volledige afsluiting van het systeem verhindert. Die onderbreking verhindert dat de geometrie zuivere wiskundige rigiditeit wordt en brengt haar dichter bij een reflectie op de menselijke ervaring: zelfs binnen ordepogingen blijft altijd een onvoorspelbare dimensie bestaan. De compositie kan ook begrepen worden als een metafoor voor de co-existentie van tegenstellingen. Het kromme en het rechte, het zware en het lichte, het stabiele en het dynamische bestaan naast elkaar zonder hiërarchie. Elk element is afhankelijk van het andere om betekenis te krijgen, alsof de schilderkunst beweert dat harmonie niet voortkomt uit uniformiteit, maar uit de relatie tussen verschillen.
In dit opzicht dialogueert het werk met een constructieve en abstracte traditie, maar distantieert het zich van elke dogmatische kilheid. Er is een speelse en bijna poëtische dimensie: de vormen lijken te bewegen als beweegbare stukken van een realiteit in constante transformatie. De schilderkunst biedt geen definitieve oplossing, maar een ruimte om na te denken over hoe we het ordenen, het evenwicht en de onzekerheid be-habiteren.
Over MUMA:
MUMA is een artistiek duo gevormd door een Generalist 3D en Ontwerper en een Kunsthistorica, beiden opgeleid aan de Universidad CEU San Pablo in Madrid. Hun artistieke practice richt zich op de plastische kunsten, met bijzondere interesse voor kleur, beweging en de dynamiek van vormen, evenals op variaties van de omgeving. Hun werk is ontworpen om zich in de ruimte te integreren en een direct gesprek aan te gaan met routine en menselijke ervaring, waarbij een vitale visie wordt verkend die verbonden is met de idealen van het impressionisme, zoals de relatie met de natuur, kleur en veranderende omgevingen. MUMA is verbonden met de professionele wereld van digitale en plastische kunsten in Madrid, met deelnames aan wedstrijden.
Over voorbereiding, verpakking en verzending van het werk:
Het werk is met de hand ondertekend door het artistieke duo en beschikt over een echtheidscertificaat dat eveneens door hen is ondertekend. Het doek, opgerold, is zorgvuldig verpakt in een stevige kartonnen buis en zal binnen drie werkdagen na bevestiging van de aankoop worden verzonden. De geschatte levertijd hangt af van de bestemming en het gekozen transportbedrijf.
Deze afbeelding is opgebouwd uit een geometrische taal die balanceert tussen architectuur en spel, tussen rationele structuur en gevoelige intuïtie. De elementaire vormen — cirkels, rechthoeken, halve cirkels — verschijnen georganiseerd als fragmenten van een systeem dat zich nooit volledig laat oplossen. In plaats van een gesloten compositie te construeren, lijkt de schilderkunst een voorlopig evenwicht te suggereren, een orde die stand houdt dankzij innerlijke spanningen.
Het gebruik van primaire kleuren versterkt dat gevoel van essentialiteit. Diepblauw, expansief rood en helder geel verwijzen naar een universele, bijna archetypische visuele grammatica, terwijl roze hollen en grijze schaduwen een menselijke en perceptieve dimensie introduceren. De geschilderde schaduw is bijzonder betekenisvol: het is geen naturalistische schaduw, maar het besef dat elke vorm een afdruk bevat, een duplicatie of een verschuiving van zichzelf. Het werk probeert geen objecten af te beelden, maar aan te tonen hoe elke visuele constructie ook een mentale constructie is.
Er bestaat in de schilderkunst een voortdurende relatie tussen contenance en overvloed. De figuren lijken in elkaar te willen passen, maar er blijft altijd een overschot over, een kromme die de rechte lijn onderbreekt of een leegte die de volledige afsluiting van het systeem verhindert. Die onderbreking verhindert dat de geometrie zuivere wiskundige rigiditeit wordt en brengt haar dichter bij een reflectie op de menselijke ervaring: zelfs binnen ordepogingen blijft altijd een onvoorspelbare dimensie bestaan. De compositie kan ook begrepen worden als een metafoor voor de co-existentie van tegenstellingen. Het kromme en het rechte, het zware en het lichte, het stabiele en het dynamische bestaan naast elkaar zonder hiërarchie. Elk element is afhankelijk van het andere om betekenis te krijgen, alsof de schilderkunst beweert dat harmonie niet voortkomt uit uniformiteit, maar uit de relatie tussen verschillen.
In dit opzicht dialogueert het werk met een constructieve en abstracte traditie, maar distantieert het zich van elke dogmatische kilheid. Er is een speelse en bijna poëtische dimensie: de vormen lijken te bewegen als beweegbare stukken van een realiteit in constante transformatie. De schilderkunst biedt geen definitieve oplossing, maar een ruimte om na te denken over hoe we het ordenen, het evenwicht en de onzekerheid be-habiteren.
Over MUMA:
MUMA is een artistiek duo gevormd door een Generalist 3D en Ontwerper en een Kunsthistorica, beiden opgeleid aan de Universidad CEU San Pablo in Madrid. Hun artistieke practice richt zich op de plastische kunsten, met bijzondere interesse voor kleur, beweging en de dynamiek van vormen, evenals op variaties van de omgeving. Hun werk is ontworpen om zich in de ruimte te integreren en een direct gesprek aan te gaan met routine en menselijke ervaring, waarbij een vitale visie wordt verkend die verbonden is met de idealen van het impressionisme, zoals de relatie met de natuur, kleur en veranderende omgevingen. MUMA is verbonden met de professionele wereld van digitale en plastische kunsten in Madrid, met deelnames aan wedstrijden.
Over voorbereiding, verpakking en verzending van het werk:
Het werk is met de hand ondertekend door het artistieke duo en beschikt over een echtheidscertificaat dat eveneens door hen is ondertekend. Het doek, opgerold, is zorgvuldig verpakt in een stevige kartonnen buis en zal binnen drie werkdagen na bevestiging van de aankoop worden verzonden. De geschatte levertijd hangt af van de bestemming en het gekozen transportbedrijf.

