Arnaud Puig "ARDPG" (1980) - Versus

De artiest ARDPG, pseudoniem van Arnaud Puig, is een Franse kunstenaar, geboren in 1980 in Périgueux en tegenwoordig woonachtig in Bordeaux. Als uitvinder van de graffiti-cultuur die hij in de jaren 1990 ontdekt en beoefent, ontwikkelt hij geleidelijk een schilderachtig werk dat buiten het kader van traditioneel street art blijft. Parallel aan zijn artistieke praktijk studeert hij kunstgeschiedenis aan de universiteit, een opleiding die zijn werkwijze en visuele verbeelding diep voedt. Zijn werk bevindt zich aldus op het kruispunt van verschillende werelden: die van de klassieke schilderkunst, die van de stedelijke cultuur en die van de hedendaagse plastische experimenten. Door middel van schilderkunst, collage, typografie of zelfs interventies in de openbare ruimte, verkent ARDPG de spanningen en de mogelijke dialogen tussen deze verschillende visuele erfenissen.

Deze reflectie vindt een bijzonder sterke uitdrukking in zijn serie VERSUS, die een van de belangrijkste aspe​ten van zijn werk is gaan uitmaken. In deze werken zet de kunstenaar een echte esthetische confrontatie tussen de geschiedenis van de kunst en de hedendaagse stedelijke cultuur uiteen. Figuren geïnspireerd op de klassieke schilderkunst — gezichten, portretten of fragmenten van oude composities — verschijnen vaak op het doek, waarna ze verstoord, overschilderd of doorkruist worden door tekens uit de graffiti: woorden, typografie, penseelstreken of grafische merktekens.

De term Versus roept het idee op van een duel, maar bij ARDPG wordt deze tegenstelling vooral een visuele dialoog. De wetenschappelijke referenties en de codes van de straat verweven zich, reageren op elkaar en soms botsen op het oppervlak van het doek. De kunstenaar creëert zo hybride beelden waarin het verleden en het heden worden samengebracht, waarbij de onverwachte banden tussen de schilderkunstige traditie en de spontane energie van graffiti naar voren komen.

Door middel van de serie VERSUS vraagt ARDPG zich af of de hiërarchie die vaak tussen kunstinstitutionele en stedelijke praktijken wordt vastgesteld klopt. Door deze twee werelden tegenover elkaar te zetten, suggereert hij dat ze in werkelijkheid één impuls delen: die van het achterlaten van een spoor, het markeren van een oppervlak en het uitdelen van een visie. Zijn werken worden zo ruimtes van spanning maar ook van verzoening, waar de geschiedenis van de kunst en de hedendaagse cultuur elkaar ontmoeten om een nieuw visueel taal te vormen.

In dit werk combineert hij collage als reisnotitie met graffiti om zo een geheel te creë​ren dat ons meeneemt op een reis door de geschiedenis van de kunst