VANTA - Retention XXI - NO RESERVE





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135350 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA, Retention XXI - NO RESERVE, een origineel abstract mixed-media schilderij uit 2020+, met handtekening, 60 cm x 40 cm, Oostenrijkse oorsprong, verkocht rechtstreeks door de kunstenaar met frame en klaar om te hangen op een houten spieraam; het floaterframe is niet inbegrepen.
Beschrijving van de verkoper
Retention — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om opgehangen te worden, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het in sommige afbeeldingen getoonde zwevende lijstje niet inbegrepen is.
Retention is een schilderreeks die verkent wat het oog vasthoudt na het kijken — de zachte aanhoudende kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je kan blijven dan de bron ervan. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de aankomst, verspreiding en naschijn van luminositeit traceren, keert Retention naar binnen, naar de stille warmte die blijft hangen: roze tinten die uitgroeien naar rozen, blush die oplost in violet, warmte die ergens tussen het oppervlak en het oog gevangen zit.
De werken gaan een gesprek aan met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de kleurvelden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans’ abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijntje en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, felgekleurde acrylverf die in lagenvelden is aangebracht. Een brede kwast wordt langs het oppervlak getrokken in een enkele, herhaalde beweging totdat het pigment verdunt tot bijna transparant, waardoor het wit van het doek erachter kan gloeien. In sommige werken buigt de beweging terug of komt terug, waardoor de zachte halo in een verdraaide vorm wordt getrokken — een lichaam van warmte dat lijkt te draaien binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht. Een zware vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van kijken in plaats van naar het oppervlak toe.
Retention is een serie over wat blijft — de trage, warme naafbeelding van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is beëindigd.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om opgehangen te worden. Het zwevende lijstje op de foto is niet inbegrepen; een soortgelijke lijst kan indien gewenst eenvoudig door de koper worden bevestigd.
De vermelde afmetingen betreffen het voltooide werk op het spieraam — de feitelijke doekstof is groter (4-5 cm aan elke kant) voor het geval de koper besluit om het meegeleverde spieraam te vervangen door een dikkere.
Disclaimer:
Procesfoto’s in de listing tonen studies en werken in uitvoering.
Retention — 60×40 cm (klaar om op te hangen)
Deze schilderijen worden verzonden klaar om opgehangen te worden, gespannen op een houten spieraam. Houd er rekening mee dat het in sommige afbeeldingen getoonde zwevende lijstje niet inbegrepen is.
Retention is een schilderreeks die verkent wat het oog vasthoudt na het kijken — de zachte aanhoudende kleur en warmte op het netvlies, de manier waarop een gloed langer bij je kan blijven dan de bron ervan. Waar eerdere werken in First Light, Horizon en Afterglow de aankomst, verspreiding en naschijn van luminositeit traceren, keert Retention naar binnen, naar de stille warmte die blijft hangen: roze tinten die uitgroeien naar rozen, blush die oplost in violet, warmte die ergens tussen het oppervlak en het oog gevangen zit.
De werken gaan een gesprek aan met James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, en putten uit de kleurvelden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans’ abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijntje en vorm elders dragen.
Elk doek begint met dunne, felgekleurde acrylverf die in lagenvelden is aangebracht. Een brede kwast wordt langs het oppervlak getrokken in een enkele, herhaalde beweging totdat het pigment verdunt tot bijna transparant, waardoor het wit van het doek erachter kan gloeien. In sommige werken buigt de beweging terug of komt terug, waardoor de zachte halo in een verdraaide vorm wordt getrokken — een lichaam van warmte dat lijkt te draaien binnen zijn eigen licht. Onder bepaalde belichting lezen de schilderijen niet langer als verf en lijken ze van binnenuit verlicht. Een zware vernis geeft elk werk een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van kijken in plaats van naar het oppervlak toe.
Retention is een serie over wat blijft — de trage, warme naafbeelding van kleur die stil achter het oog wordt vastgehouden, lang nadat het kijken is beëindigd.
Verzending:
Deze serie schilderijen wordt verzonden gespannen op een houten spieraam en is in principe klaar om opgehangen te worden. Het zwevende lijstje op de foto is niet inbegrepen; een soortgelijke lijst kan indien gewenst eenvoudig door de koper worden bevestigd.
De vermelde afmetingen betreffen het voltooide werk op het spieraam — de feitelijke doekstof is groter (4-5 cm aan elke kant) voor het geval de koper besluit om het meegeleverde spieraam te vervangen door een dikkere.
Disclaimer:
Procesfoto’s in de listing tonen studies en werken in uitvoering.

