KromaTik - Conexiones humanas V, XL

Ik ben een visueel kunstenaar gevestigd in Spanje en KromaTiK is mijn alter ego.
De naam KromaTik, of Kroma, zoals mijn vrienden me gewoon noemen, verwijst naar het gebruik van kleur als artistieke daad. Als Kroma verkies ik anonymiteit.

In Barcelona gevestigd waar ik vanuit mijn studio en creatief laboratorium mijn meest persoonlijke werk ontwikkel, projecten en samenwerkingen met merken al meer dan 20 jaar. Ik heb gewerkt voor merken zoals Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín en Therapyside onder andere.

Ik ben afgestudeerd als beeldende kunstenaar, heb een master in communicatie en marketing gericht op kunst en de hogere graad van plastische kunsten en textielkunst.
Ik heb het pedagogisch bekwaamheidscertificaat behaald waar ik mijn passie voor schilderen (voor 90%) combineer met lesgeven (10%), vooral interessant in sociale projecten, omdat ik het belang van kunst in minder benadeelde omgevingen onderschrijf: “kunst kan de mentaliteit van mensen transformeren en het zijn de mensen die de wereld kunnen verbeteren.”
Ik hou van kunsteducatie, ook omdat het me verplicht uit de studio te komen en mensen te ontmoeten, echte verbindingen te kunnen creëren en die te reflecteren in mijn schilderkunst.

Ik heb geëxposeerd in galeries zoals: Galería Ola in Barcelona en La Panartería, gespecialiseerd in stedelijke en hedendaagse kunst in Madrid. Ook in galerij Creatitis in Madrid en Casa Panot in Barcelona. Verder geëxposeerd in Berlijn in BcmA contemporary art laboratory. Mijn werk heeft ook deel uitgemaakt van de tentoonstelling in het Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ in Valencia.

Ik experimenteer met stedelijke kunst, installaties en muurschilderkunst. Ik heb verschillende muren van groot formaat gemaakt in Madrid en Barcelona.

Ik heb deelgenomen aan talrijke festivals voor stedelijke kunst zoals Pintamalasaña en CALLE in Madrid, en gewonnen prijs voor het ontwerp van het affiche in 2024. Ook deelnamen aan CI Urban Fest in Madrid en FemFabrik in Barcelona.
Ik heb diverse vermeldingen ontvangen en mijn verzamelaars bevinden zich over de hele wereld: Frankrijk, België, Spanje, Verenigde Staten, Portugal en Duitsland.

Voordat ik de studie beeldende kunsten begon, kwam ik uit de wereld van wiskunde en natuurkunde, dus ik ben erg geïnteresseerd in onderwerpen zoals het universum en kosmos, wetenschap en menselijke en universele verbindingen.

Hoewel ik afkomstig ben uit een klassieke en figuratieve academische opleiding van de universiteit van beeldende kunsten, houd ik ervan om abstracte kunst te werken omdat het me dwingt te schilderen zonder te veel te letten op wat er op het doek verschijnt, het ongeluk te accepteren en te benutten. Het is een vette, intuïtieve schilderkunst die aansluit bij mijn meest primitieve en authentieke ik. Ik werk vaak in series, het helpt me de emoties en gevoelens te ordenen.

Films zoals "Contact" of "Interstellar" inspireren me en beïnvloeden rechtstreeks mijn schilderkunst met hun esthetiek en visie op dystopische toekomsten die mijn verbeelding laten vliegen. Ook kunstenaars als Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay en Kandinsky hebben invloed gehad op mijn plastische taal.

Ik hou ervan connecties met mijn cliënten te creëren; ik geloof dat dit de manier is om de cirkel te sluiten tussen kunstenaar en verzamelaar, waar de energie van het collectieve zich transformeert en betekenis geeft aan het scheppingsproces.

Dit werk onderzoekt menselijke en universele verbindingen door middel van de dans van penseelstreken, texturen en kleuren, waardoor een vitale stroom ontstaat. De Dialoog van de Mensheid met de Natuur manifesteert zich in een diepe verbinding, harmonie en kosmische chaos tussen de mens en alles wat ons omringt.

Techniek: Gemengde media: acryl, spuitbus, krijt/was. Er zijn geen prints.

De aangegeven afmetingen zijn die van de doek. Op een houten frame gespannen zullen de montagelimieten lager zijn voor de montage.

Het werk wordt zonder stempel geleverd (professionele verpakking, opgerold in een buis).

Schilderij gemaakt vanuit vrije improvisatie. Handtekening aan de achterzijde. Inclusief echtheitscertificaat.