Vincenzo Raimondo - Black glow #13
04
dagen
10
uren
01
minuut
09
seconden
Startbod
€ 1
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio
Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Schatting galerie € 300 - € 400
Geen biedingen uitgebracht
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 135619 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Tweedelig origineel diptych, elk 70 x 34 cm, acryl op doek in multikl | eur, getiteld Black glow #13 door Vincenzo Raimondo, met de hand gesigneerd, uit 2026, in goede staat, een portret in Pop Art-stijl.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
2 schilderijen 70×34
Twee werelden die ver weg zijn raken elkaar aan op een zwarte achtergrond, alsof de nacht besloten had een podium te maken voor een ontmoeting die niet had mogen gebeuren. Maya en Magà, behorend tot verschillende verhalen, treffen elkaar hier gezicht tegen gezicht
Het is geen expliciet liefdestafereel, want dat zou te gemakkelijk zijn, en de mensheid misbruikt al genoeg van de gemakkelijke dingen. Het is eerder een stille medeplichtigheid, een blik die grenzen, tijdperken en afkomst overstijgt. De serie Black & Glow belicht precies dit: iconische personages, herinnering, licht en nostalgie, en transformeert ze in een klein nieuw verhaal.
Een teder en slim diptych, waar liefde niet wordt uitgelegd: men voelt het aan. En voor één keer, ongelooflijk genoeg, is het genoeg zo.
***
Black Glow
Con questa nuova serie, l’artista apre un percorso più scuro, più grafico, più teatrale. Il fondo nero non è soltanto uno sfondo: diventa materia, atmosfera, spazio profondo da cui le figure sembrano emergere come apparizioni illuminate.
Il lavoro gioca sul contrasto tra ombra e bagliore: linee bianche, riflessi improvvisi, tocchi di colore caldo e freddo che rompono il buio e danno movimento alla composizione. I soggetti possono cambiare, ma il cuore della serie resta nella tecnica: una pittura istintiva, luminosa, quasi notturna, dove il nero non spegne l’immagine, ma la accende.
È una serie che richiama il linguaggio pop, ma lo porta in una dimensione più adulta, più ruvida, meno decorativa. Le figure diventano pretesti visivi per raccontare luce, carattere, ironia e presenza.
Un gioco di contrasti, insomma: il buio come scena, il bianco come
***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Ogni quadro è quindi da intendersi come pezzo unico, frutto di una lavorazione che unisce creatività, manualità e attenzione responsabile ai materiali.
De verkoper stelt zich voor
“Kunst ontstaat daar waar imperfectie ophoudt een gebrek te zijn en een taal wordt.”
Vincenzo Raimondo
is een Italiaanse hedendaagse artiest geboren en actief in Palermo. autodidact, ontwikkelt hij een persoonlijke schilderkunstige onderzoeksweg die doorkruist materiële abstractie, minimalisme en hedendaagse figuratie, zonder zich aan te sluiten bij rigide stilistische kaders.
Zijn schilderkunst krijgt vorm vanuit de observatie van het alledaagse: gewone objecten, herinneringen, culturele symbolen en emotionele fragmenten worden omgezet in essentiële beelden die een directe dialoog met de kijker kunnen creëren. De tekenaar, de materie en de leegte worden een integraal onderdeel van de visuele vertelling.
In de loop der jaren heeft hij deelgenomen aan artistieke evenementen, groeps- en improvisatie-exposities in het palermitaanse gebied, waarmee hij een herkenbare taal heeft ontwikkeld die visuele directheid en emotioneel onderzoek verenigt. Zijn aanwezigheid in lokale artistieke initiatieven en culturele evenementen heeft bijgedragen aan de opbouw van een onafhankelijke en coherente loopbaan.
Tot de meest relevante ervaringen behoort deelname aan collectieve tentoonstellingen en artistieke evenementen in Palermo en exposities die verbonden zijn met het huidige Siciliaanse creatieve landschap.
In 2015 en 2016 was hij finalist in de nationale wedstrijd Sunday Painters, georganiseerd door La Stampa in het kader van Artissima, en onderscheidde hij zich tussen duizenden deelnemende kunstenaars. In 2016 ontving hij de Prijs van de Kritiek, erkenning die een aanzienlijk keerpunt vormde in de definitie van zijn artistieke identiteit.
Vincenzo Raimondo's productie ontwikkelt zich via verschillende thematische series. Daaronder is de serie Fly een van de meest herkenbare: minimale en poëtische composities waarin kleine zwevende elementen lichtheid, herinnering en de wens om te ontsnappen oproepen. Naast dit onderzoek bestaan er materiële werken, hedendaagse herinterpretaties van de Siciliaanse cultuur en werken geïnspireerd op het pop- en filmimaginaire.
Elk werk ontspringt aan een instinctief en experimenterend proces, waarin imperfectie wordt verwelkomd als een authentiek onderdeel van het creatieve traject. Ruwe oppervlakken, gelaagde lagen, bewust onregelmatige tekenen en matericiteit worden niet verborgen, maar worden verheven als levende sporen van het werk zelf.
Voor Raimondo is kunst geen eenvoudige decoratie, maar emotionele aanwezigheid: een directe en oprechte manier om ervaringen, herinnering en observatie om te zetten in hedendaagse beelden.
Vertaald door Google Translate2 schilderijen 70×34
Twee werelden die ver weg zijn raken elkaar aan op een zwarte achtergrond, alsof de nacht besloten had een podium te maken voor een ontmoeting die niet had mogen gebeuren. Maya en Magà, behorend tot verschillende verhalen, treffen elkaar hier gezicht tegen gezicht
Het is geen expliciet liefdestafereel, want dat zou te gemakkelijk zijn, en de mensheid misbruikt al genoeg van de gemakkelijke dingen. Het is eerder een stille medeplichtigheid, een blik die grenzen, tijdperken en afkomst overstijgt. De serie Black & Glow belicht precies dit: iconische personages, herinnering, licht en nostalgie, en transformeert ze in een klein nieuw verhaal.
Een teder en slim diptych, waar liefde niet wordt uitgelegd: men voelt het aan. En voor één keer, ongelooflijk genoeg, is het genoeg zo.
***
Black Glow
Con questa nuova serie, l’artista apre un percorso più scuro, più grafico, più teatrale. Il fondo nero non è soltanto uno sfondo: diventa materia, atmosfera, spazio profondo da cui le figure sembrano emergere come apparizioni illuminate.
Il lavoro gioca sul contrasto tra ombra e bagliore: linee bianche, riflessi improvvisi, tocchi di colore caldo e freddo che rompono il buio e danno movimento alla composizione. I soggetti possono cambiare, ma il cuore della serie resta nella tecnica: una pittura istintiva, luminosa, quasi notturna, dove il nero non spegne l’immagine, ma la accende.
È una serie che richiama il linguaggio pop, ma lo porta in una dimensione più adulta, più ruvida, meno decorativa. Le figure diventano pretesti visivi per raccontare luce, carattere, ironia e presenza.
Un gioco di contrasti, insomma: il buio come scena, il bianco come
***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Ogni quadro è quindi da intendersi come pezzo unico, frutto di una lavorazione che unisce creatività, manualità e attenzione responsabile ai materiali.
De verkoper stelt zich voor
“Kunst ontstaat daar waar imperfectie ophoudt een gebrek te zijn en een taal wordt.”
Vincenzo Raimondo
is een Italiaanse hedendaagse artiest geboren en actief in Palermo. autodidact, ontwikkelt hij een persoonlijke schilderkunstige onderzoeksweg die doorkruist materiële abstractie, minimalisme en hedendaagse figuratie, zonder zich aan te sluiten bij rigide stilistische kaders.
Zijn schilderkunst krijgt vorm vanuit de observatie van het alledaagse: gewone objecten, herinneringen, culturele symbolen en emotionele fragmenten worden omgezet in essentiële beelden die een directe dialoog met de kijker kunnen creëren. De tekenaar, de materie en de leegte worden een integraal onderdeel van de visuele vertelling.
In de loop der jaren heeft hij deelgenomen aan artistieke evenementen, groeps- en improvisatie-exposities in het palermitaanse gebied, waarmee hij een herkenbare taal heeft ontwikkeld die visuele directheid en emotioneel onderzoek verenigt. Zijn aanwezigheid in lokale artistieke initiatieven en culturele evenementen heeft bijgedragen aan de opbouw van een onafhankelijke en coherente loopbaan.
Tot de meest relevante ervaringen behoort deelname aan collectieve tentoonstellingen en artistieke evenementen in Palermo en exposities die verbonden zijn met het huidige Siciliaanse creatieve landschap.
In 2015 en 2016 was hij finalist in de nationale wedstrijd Sunday Painters, georganiseerd door La Stampa in het kader van Artissima, en onderscheidde hij zich tussen duizenden deelnemende kunstenaars. In 2016 ontving hij de Prijs van de Kritiek, erkenning die een aanzienlijk keerpunt vormde in de definitie van zijn artistieke identiteit.
Vincenzo Raimondo's productie ontwikkelt zich via verschillende thematische series. Daaronder is de serie Fly een van de meest herkenbare: minimale en poëtische composities waarin kleine zwevende elementen lichtheid, herinnering en de wens om te ontsnappen oproepen. Naast dit onderzoek bestaan er materiële werken, hedendaagse herinterpretaties van de Siciliaanse cultuur en werken geïnspireerd op het pop- en filmimaginaire.
Elk werk ontspringt aan een instinctief en experimenterend proces, waarin imperfectie wordt verwelkomd als een authentiek onderdeel van het creatieve traject. Ruwe oppervlakken, gelaagde lagen, bewust onregelmatige tekenen en matericiteit worden niet verborgen, maar worden verheven als levende sporen van het werk zelf.
Voor Raimondo is kunst geen eenvoudige decoratie, maar emotionele aanwezigheid: een directe en oprechte manier om ervaringen, herinnering en observatie om te zetten in hedendaagse beelden.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
Vincenzo Raimondo
Editie
Origineel
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Aangeboden met lijst
Nee
Titel van kunstwerk
Black glow #13
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In goede staat
Kleur
Meerkleurig
Hoogte
70 cm
Breedte
34 cm
Gewicht
1 g
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Pop Art
Periode
2020+
Verkocht door
