MPLois - Figura n°7 Violeta

Artieste: MPLois, Spaanse contemporaine kunstenaar (1970).

Titel: Figuur nr.7 Violet.

Jaar: 2025.

Techniek: Acryl op doek en board. Unieke origineel werk.
Afmetingen:
Werk: 63,5 × 46,5 cm.
Frame: matzwart aluminium.
Diepte: 2 cm

Handtekening: Ondertekend door de kunstenaar rechtsonderaan.

Editie: Uniek stuk. Geen deel van een editie of seriële reproductie. De afbeeldingen zijn origineel, zonder filters of IA-interventie, slechts een hulpmiddel is gebruikt om het schilderij in verschillende interieurs te visualiseren.

Herkomst: Rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.

Documentatie: Een echtheidscertificaat, ondertekend door de kunstenaar, kan geleverd worden.

Staat: Zeer goede staat. Recent hedendaags werk, zonder restauraties. Kan lichte onregelmatigheden vertonen als gevolg van het handmatige proces en de eigen textuur van acrylverf.

Verzending: Het werk wordt ingelijst verzonden en zorgvuldig beschermd met een stijve verpakking en geschikt transportmateriaal voor kunstwerken.

Beschrijving:
Violet maakt deel uit van de serie Figuren Stil, een collectie portretten waarin de schilderes het vrouwelijke figuur gebruikt als voertuig om subtiele en moeilijk benoembare emotionele toestanden te verkennen. Meer dan portretten zijn dit werken aanwezigheid: personages die in een moment van tijd lijken te worden opgehangen en oneindig door te lopen.

De hoofdpersoon zit naast een raam, gekleed in een fijn kledingstuk met een patroon in violette, blauwe en paarse tinten. De compositie combineert de klassieke elegantie van het portret met een hedendaagse interpretatie gebaseerd op vereenvoudiging van vormen en expressief gebruik van kleur. De figuur domineert de scène met een intense en serene blik die meteen een verbinding legt met de kijker.

Het licht dat uit het raam komt, vormt het gezicht en de handen, terwijl de omgeving gedeeltelijk in schaduw blijft. Dit contrast tussen licht en donker versterkt de gevoelens van intimiteit en contemplatie die de werken kenmerken. De overheersing van koude tonen geeft een ogenschijnlijke rust, hoewel de houding van de figuur een psychologische complexiteit suggereert die verder gaat dan een eenvoudige voorstelling.

De zichtbare penseelstreek en de cromatische opbouw trekken het werk weg van academisch realisme en plaatsen het in het terrein van hedendaagse figuratie. De interesse van de kunstenaar ligt er niet in het beschrijven van een specifieke scène, maar in het creëren van een open beeld dat uitnodigt tot persoonlijke interpretatie.

Zoals in de rest van de serie is de identiteit van de hoofdfiguur ondergeschikt aan de emotie die zij uitdrukt. Het werk stelt een onbeantwoorde vraag voor, een verhaal dat nauwelijks wordt gesuggereerd en dat elke waarnemer met zijn eigen ervaring invult.