Annalisa Avancini (XX) - Pearls





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136024 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
"PEARLS"
oil on canvas 100x80 cm
0,5 cm. thick white wood lath frame (see last picture)
Artist :
Annalisa Avancini
-Awarded third prize at the BP Portrait Award at National Portrait Gallery - London ,in 2009, with additional partecipations in the 2010, 2011 and 2018.
-Winner of the ARC Acquisition Award at the Meam Museum in Barcellona for " Figurativas 2023"
Zij heeft deelgenomen aan talrijke solo- en groepstentoonstellingen, haar werken bevinden zich in publieke en privécollecties.
Annalisa Avancini's werk ontwikkelt zich binnen een diepe dialoog tussen verleden enheden heden, waarin het geheugen van klassieke tradities verstrengeld is met een hedendaags gevoel. Het menselijke figuur staat centraal in haar onderzoek, niet als louter onderwerp, maar als een territorium van verkenning van identiteit begrepen in haar meest fragiele en veranderlijke dimensie. Haar portretten worden aldus spiegels waarin kwetsbaarheid, kracht, heiligheid en het alledaagse worden weerspiegeld.
Avancini hanteert een schildertechniek die classicalisme oproept qua compositionele strengheid en aandacht voor detail, maar die voortdurend ondermijnd wordt door een moderne spanning. Het licht en de nuances, teder en gekalibreerd, lijken een onderbroken tijd te willen vastleggen, waarin de lichamen een esthetisch geheugen oproepen geworteld in oude archetypen en toch verhalen vertellen die diep actueel zijn. Haar figuren horen immers niet tot een specifieke periode; ze zweven in een liminale ruimte, tussen het ideaal en het imperfecte, tussen het eeuwige en het contingent.
Er is een constante dialectiek tussen tegenstellingen in haar werk: de delicate toonhoogten botsen met de kracht van de blikken, de ogenschijnlijk statische aard van de houdingen contrasteert met de emotionele intensiteit die uit het schilderoppervlak opwelt. In dit onstabiele evenwicht ligt de kracht van haar werken, in staat de kijker te bevragen en hem uit te nodigen na te denken over de complexiteit van het mens-zijn.
Het schilderwerk van Avancini streeft er niet naar te idealiseren, maar te onthullen. De schoonheid die uit haar schilderijen voortkomt, zit niet in perfectie, maar in de ogenschijnlijk marginale details, in de barsten die de meest authentieke waarheid van haar onderwerpen onthullen, in het kunnen zichtbaar maken van het onzichtbare en het transformeren van elk gezicht in een tijdloze vertelling.
"PEARLS"
oil on canvas 100x80 cm
0,5 cm. thick white wood lath frame (see last picture)
Artist :
Annalisa Avancini
-Awarded third prize at the BP Portrait Award at National Portrait Gallery - London ,in 2009, with additional partecipations in the 2010, 2011 and 2018.
-Winner of the ARC Acquisition Award at the Meam Museum in Barcellona for " Figurativas 2023"
Zij heeft deelgenomen aan talrijke solo- en groepstentoonstellingen, haar werken bevinden zich in publieke en privécollecties.
Annalisa Avancini's werk ontwikkelt zich binnen een diepe dialoog tussen verleden enheden heden, waarin het geheugen van klassieke tradities verstrengeld is met een hedendaags gevoel. Het menselijke figuur staat centraal in haar onderzoek, niet als louter onderwerp, maar als een territorium van verkenning van identiteit begrepen in haar meest fragiele en veranderlijke dimensie. Haar portretten worden aldus spiegels waarin kwetsbaarheid, kracht, heiligheid en het alledaagse worden weerspiegeld.
Avancini hanteert een schildertechniek die classicalisme oproept qua compositionele strengheid en aandacht voor detail, maar die voortdurend ondermijnd wordt door een moderne spanning. Het licht en de nuances, teder en gekalibreerd, lijken een onderbroken tijd te willen vastleggen, waarin de lichamen een esthetisch geheugen oproepen geworteld in oude archetypen en toch verhalen vertellen die diep actueel zijn. Haar figuren horen immers niet tot een specifieke periode; ze zweven in een liminale ruimte, tussen het ideaal en het imperfecte, tussen het eeuwige en het contingent.
Er is een constante dialectiek tussen tegenstellingen in haar werk: de delicate toonhoogten botsen met de kracht van de blikken, de ogenschijnlijk statische aard van de houdingen contrasteert met de emotionele intensiteit die uit het schilderoppervlak opwelt. In dit onstabiele evenwicht ligt de kracht van haar werken, in staat de kijker te bevragen en hem uit te nodigen na te denken over de complexiteit van het mens-zijn.
Het schilderwerk van Avancini streeft er niet naar te idealiseren, maar te onthullen. De schoonheid die uit haar schilderijen voortkomt, zit niet in perfectie, maar in de ogenschijnlijk marginale details, in de barsten die de meest authentieke waarheid van haar onderwerpen onthullen, in het kunnen zichtbaar maken van het onzichtbare en het transformeren van elk gezicht in een tijdloze vertelling.

