Santicri - Fucking World

05
dagen
03
uren
51
minuten
05
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Giulia Resti
Expert
Schatting galerie  € 300 - € 400
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 136274 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Fucking World, een sculptuur in resin met marmormpoeder, limited edition 100 exemplaren, handgesigneerd, hoogte 37 cm, breedte 12 cm, diepte 12 cm, vervaardigd in Italië in 2020 en in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft aan talrijke tentoonstellingen van internationale faam deelgenomen. Onder de meest significante: in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee hij zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten vergrootte.

Santicri-artiest
Techniek: RESINA en Marmoripoeder
Afmetingen: H37 x L12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met handtekening
Editie: gold 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de kijker en dwingt hem na te denken over verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst is de hand die omhoog geheven is met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfde manier om een krachtig en onmiskenbaar signaal af te geven. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat wijst op een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die nu is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf uit te beelden, met de planeet Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op de mondiale uitdagingen en de sociaal-politieke spanningen die we ervaren, of als een alarmsignaal over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht op zich, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een aanknopingspunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, over de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan genereren, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer kan afwijken van dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata in de Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een pad gevolgd dat tussen studies Geometra en Architectuur hem heeft geleid tot samenwerking met een ambachtsman in resinabeelden. Daar ontstond de steeds sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht in samenwerking met galerijen in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, pop art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van zien van wat me omgeeft, en ik bewerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft aan talrijke tentoonstellingen van internationale faam deelgenomen. Onder de meest significante: in 2022 exposeerde hij zijn werken in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee hij zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten vergrootte.

Santicri-artiest
Techniek: RESINA en Marmoripoeder
Afmetingen: H37 x L12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Certificaat van echtheid - met handtekening
Editie: gold 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de kijker en dwingt hem na te denken over verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst is de hand die omhoog geheven is met de middelvinger omhoog universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfde manier om een krachtig en onmiskenbaar signaal af te geven. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat wijst op een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die nu is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf uit te beelden, met de planeet Aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op de mondiale uitdagingen en de sociaal-politieke spanningen die we ervaren, of als een alarmsignaal over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht op zich, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt deze sculptuur een aanknopingspunt voor discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, over de uitdagingen die we aangaan en onze rol in het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan genereren, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.
Het serienummer kan afwijken van dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata in de Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een pad gevolgd dat tussen studies Geometra en Architectuur hem heeft geleid tot samenwerking met een ambachtsman in resinabeelden. Daar ontstond de steeds sterkere behoefte zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht in samenwerking met galerijen in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, pop art en hedendaagse kunst.

"Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van zien van wat me omgeeft, en ik bewerk het met een ontwerp dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
limited edition 100ex
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2569
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst