M. Perone (1982), da Boldini - L’attesa silenziosa





Markeer als favoriet om een melding te krijgen wanneer de veiling begint.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136024 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Titel: "Het stille wachten"\nIn dit verfijnde olieverfschilderij op doek van A. Perone wordt de dagelijkse handeling een scène die in de tijd stil staat, doordrenkt met bourgeois elegantie en delicate introspectie. De compositie, verticaal opgebouwd in formaat 50x40 cm, leidt de blik meteen naar de twee hoofdfiguren: een vrouw met aristocratische trekken en een jonge jongen die zich op haar natuurlijk spontaan vastklampt, waardoor een visuele dialoog ontstaat van bescherming, genegenheid en wachten.\n\nDe vrouw, gehuld in een jurk in geel-gouden tinten die wordt verlicht door parelmoerachtige reflecties, lijkt betrokken bij een overgangsmoment. Het lichaam helt zich uit naar de half geopende deur, terwijl het gezicht, elegant geprofileerd, voorbij de ruimte van de scène kijkt, alsof zij een aankomst verwacht of een ver geroep aan de afstand hoort. De zwarte sjaal om de hals voegt een sterk chromatisch contrast toe dat diepte aan de figuur geeft en de verfijning van de tijd benadrukt.\n\nNaast haar verbreekt het kind in een marineblauw-wit kostuum de calme van de scène met een tedere en spontane aanwezigheid. Zijn directe blik naar de waarnemer creëert onmiddellijk een emotionele brug, terwijl de beweging waarmee hij tegen de vrouwelijke figuur leunt veiligheid en verbondenheid suggereert. De schilderachtige weergave van het kinderlijk gelaat, zacht en helder, getuigt van de gevoeligheid van de kunstenaar in de psychologische voorstelling van de personages.\n\nDe huishoudelijke omgeving, doelbewust eenvoudig, is opgebouwd uit neutrale tonen en zachte penseelstreken die doen denken aan de interieurs van de Franse schilderkunst aan het einde van de negentiende eeuw. De paneeldeuren en de lichte muren fungeren als elegante scenische coulisse, waardoor de emotionele centraliteit van de figuren naar voren komt. Het diffuus vallende licht streelt de stoffen en de volumes met grote fijngevoeligheid, waardoor de vloeibaarheid van de stoffen en de details van de kleding worden benadrukt zonder de compositie te verzwaren.\n\nA. Perone creëert een werk met grote narratieve balans, waarin de olieverftechniek tot uitdrukking komt door lichte glacislagen, harmonieuze kleurnuances en een beheerst maar levendig penseelwerk. Het schilderij geeft de tijdloze charme terug van intieme interieurscènes en roept gevoelens op van nostalgie, familiale bescherming en affectieve herinnering.
Titel: "Het stille wachten"\nIn dit verfijnde olieverfschilderij op doek van A. Perone wordt de dagelijkse handeling een scène die in de tijd stil staat, doordrenkt met bourgeois elegantie en delicate introspectie. De compositie, verticaal opgebouwd in formaat 50x40 cm, leidt de blik meteen naar de twee hoofdfiguren: een vrouw met aristocratische trekken en een jonge jongen die zich op haar natuurlijk spontaan vastklampt, waardoor een visuele dialoog ontstaat van bescherming, genegenheid en wachten.\n\nDe vrouw, gehuld in een jurk in geel-gouden tinten die wordt verlicht door parelmoerachtige reflecties, lijkt betrokken bij een overgangsmoment. Het lichaam helt zich uit naar de half geopende deur, terwijl het gezicht, elegant geprofileerd, voorbij de ruimte van de scène kijkt, alsof zij een aankomst verwacht of een ver geroep aan de afstand hoort. De zwarte sjaal om de hals voegt een sterk chromatisch contrast toe dat diepte aan de figuur geeft en de verfijning van de tijd benadrukt.\n\nNaast haar verbreekt het kind in een marineblauw-wit kostuum de calme van de scène met een tedere en spontane aanwezigheid. Zijn directe blik naar de waarnemer creëert onmiddellijk een emotionele brug, terwijl de beweging waarmee hij tegen de vrouwelijke figuur leunt veiligheid en verbondenheid suggereert. De schilderachtige weergave van het kinderlijk gelaat, zacht en helder, getuigt van de gevoeligheid van de kunstenaar in de psychologische voorstelling van de personages.\n\nDe huishoudelijke omgeving, doelbewust eenvoudig, is opgebouwd uit neutrale tonen en zachte penseelstreken die doen denken aan de interieurs van de Franse schilderkunst aan het einde van de negentiende eeuw. De paneeldeuren en de lichte muren fungeren als elegante scenische coulisse, waardoor de emotionele centraliteit van de figuren naar voren komt. Het diffuus vallende licht streelt de stoffen en de volumes met grote fijngevoeligheid, waardoor de vloeibaarheid van de stoffen en de details van de kleding worden benadrukt zonder de compositie te verzwaren.\n\nA. Perone creëert een werk met grote narratieve balans, waarin de olieverftechniek tot uitdrukking komt door lichte glacislagen, harmonieuze kleurnuances en een beheerst maar levendig penseelwerk. Het schilderij geeft de tijdloze charme terug van intieme interieurscènes en roept gevoelens op van nostalgie, familiale bescherming en affectieve herinnering.

