Alfonso Castrigino (XX) - Pensiero





€ 2 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137988 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Pensiero is een olieverfschilderij van 60 × 47 cm van Alfonso Castrigno, gesigneerd en gedateerd 2026, met een multicolour palet (rood, geel, blauw), originele editie uit Italië, een hedendaags landschap, in uitstekende staat en verzonden opgerold in een tube met echtheitscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Alfonso Castrigno
12/9/59
BARI ITALY
Titel: PENSIERO
Afmetingen: 60x47
onderaan rechts gesigneerd
certificaat van echtheid
verzonden opgerold in een buis met beschermende verpakking.
Alfonso Castrigno | Artistieke Biografie
Geboren in 1959 in Corato (BA) is Alfonso Castrigno een autodidactische kunstenaar wiens schilderonderzoek een fascinerende brug vormt tussen ambachtelijke ervaring en metafysische toevlucht. Zijn opleiding vond niet plaats binnen de muren van academies, maar op de steigers van het herstellen van oude decors aan plafonds, een werk dat hem in staat stelde de geheimen van licht en klassieke compositie direct van de grote meesters van het verleden te interioriseren.
Meesters en Invloeden
Zijn esthetiek ontstaat uit een constant dialoog met de giganten van de moderne kunst:
• De zoektocht naar kleur en spiritualiteit van Kandinsky.
• De synthese van vormen en de solide compositorische structuur van Cézanne.
• De symbolische, kostbare en droomachtige atmosfeer van Moreau.
• De ontbinding van ruimte en de expressieve kracht van Picasso.
Naast deze invloeden is er een diepe affiniteit met metafysische schilders, duidelijk in het gevoel van temporele suspensie en stilte dat zijn werken doordringt.
Loopbaan en Tentoonstellingen
Actief vooral in Apulië heeft Castrigno aan talrijke groepstentoonstellingen deelgenomen, vaak ook door directe contact met het publiek via buiten tentoonstellingen. Deze benadering weerspiegelt zijn visie op kunst als een levend element, in staat om samen te werken met stedelijke en dagelijkse ruimtes zoals de decoraties die hij ooit restaureerde.
Poëtica
Vandaag valt zijn oeuvre op door het vermogen om de plastische aard van het naakt en van beeldhouwkunst te fuseren met abstracte en levendige scènes. Elk doek van Castrigno is een "visie" waarin de realiteit afbreekt om plaats te maken voor droom en chromatische harmonie, terwijl hij de grote Europese artistieke traditie eert via een intieme en hedendaagse taal.
Kritische Beoordeling:
Titel: THOUGHT
Afmetingen: 60 x 47
Auteur: Alfonso Castrigno
Analyse van het Werk:
Componibel Evenwicht: De keuze voor afmetingen van 50 x 70 cm kaderen perfect de driekoppige scène: het tastbare vlak van het stilleven, de levendige drempel van de rode plooival en de ruimtelijke opening richting het landschap.
Chromatische Taal: De beheersing van glaisuren is evident in de weergave van natuurlijke elementen. De citroenen en druiven op de voorgrond stralen met hun eigen licht, terwijl het landschap op de achtergrond lijkt te ontsproten uit een herinnering of een droomachtige visie, weergegeven met waterachtige tonen en een hemel vol atmosfeer.
De Etherische Dimensie: Zoals de titel suggereert heeft het werk niet als doel de werkelijkheid te kopiëren, maar haar spiritueel te interpreteren. De techniek, die precisie en poëtische along blur mengt, weerspiegelt het vermogen van de kunstenaar om op het doek een moment van diepe concentratie en innerlijke rust te vertalen.
Alfonso Castrigno
12/9/59
BARI ITALY
Titel: PENSIERO
Afmetingen: 60x47
onderaan rechts gesigneerd
certificaat van echtheid
verzonden opgerold in een buis met beschermende verpakking.
Alfonso Castrigno | Artistieke Biografie
Geboren in 1959 in Corato (BA) is Alfonso Castrigno een autodidactische kunstenaar wiens schilderonderzoek een fascinerende brug vormt tussen ambachtelijke ervaring en metafysische toevlucht. Zijn opleiding vond niet plaats binnen de muren van academies, maar op de steigers van het herstellen van oude decors aan plafonds, een werk dat hem in staat stelde de geheimen van licht en klassieke compositie direct van de grote meesters van het verleden te interioriseren.
Meesters en Invloeden
Zijn esthetiek ontstaat uit een constant dialoog met de giganten van de moderne kunst:
• De zoektocht naar kleur en spiritualiteit van Kandinsky.
• De synthese van vormen en de solide compositorische structuur van Cézanne.
• De symbolische, kostbare en droomachtige atmosfeer van Moreau.
• De ontbinding van ruimte en de expressieve kracht van Picasso.
Naast deze invloeden is er een diepe affiniteit met metafysische schilders, duidelijk in het gevoel van temporele suspensie en stilte dat zijn werken doordringt.
Loopbaan en Tentoonstellingen
Actief vooral in Apulië heeft Castrigno aan talrijke groepstentoonstellingen deelgenomen, vaak ook door directe contact met het publiek via buiten tentoonstellingen. Deze benadering weerspiegelt zijn visie op kunst als een levend element, in staat om samen te werken met stedelijke en dagelijkse ruimtes zoals de decoraties die hij ooit restaureerde.
Poëtica
Vandaag valt zijn oeuvre op door het vermogen om de plastische aard van het naakt en van beeldhouwkunst te fuseren met abstracte en levendige scènes. Elk doek van Castrigno is een "visie" waarin de realiteit afbreekt om plaats te maken voor droom en chromatische harmonie, terwijl hij de grote Europese artistieke traditie eert via een intieme en hedendaagse taal.
Kritische Beoordeling:
Titel: THOUGHT
Afmetingen: 60 x 47
Auteur: Alfonso Castrigno
Analyse van het Werk:
Componibel Evenwicht: De keuze voor afmetingen van 50 x 70 cm kaderen perfect de driekoppige scène: het tastbare vlak van het stilleven, de levendige drempel van de rode plooival en de ruimtelijke opening richting het landschap.
Chromatische Taal: De beheersing van glaisuren is evident in de weergave van natuurlijke elementen. De citroenen en druiven op de voorgrond stralen met hun eigen licht, terwijl het landschap op de achtergrond lijkt te ontsproten uit een herinnering of een droomachtige visie, weergegeven met waterachtige tonen en een hemel vol atmosfeer.
De Etherische Dimensie: Zoals de titel suggereert heeft het werk niet als doel de werkelijkheid te kopiëren, maar haar spiritueel te interpreteren. De techniek, die precisie en poëtische along blur mengt, weerspiegelt het vermogen van de kunstenaar om op het doek een moment van diepe concentratie en innerlijke rust te vertalen.

