Marco Vaccaro - Santa Agnese 2.0





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136674 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Marco Vaccaro’s olieverfschilderij Santa Agnese 2.0, originele editie uit 2026, religieus thema, 110 x 90 cm, met handtekening, in uitstekende staat, gewicht 2 kg, uit Italie, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
Zuiverheid in het hedendaagse tijdperk – Olie op canvas, hedendaagse symbolische kunst
Werk van origineel karakter met sterke conceptuele en emotionele impact, in staat om klassieke taal te laten versmelten met hedendaagse symboliek in een visie die diep actueel is.
In het centrum van de compositie verschijnt een jonge vrouwelijke figuur met een stille, contemplatieve blik, omgeven door tegengestelde symbolen die het conflict tussen onschuld, consumptie en de moderne samenleving vertellen. Het lam, traditioneel symbool van zuiverheid en opoffering, wordt de spirituele kern van het werk, terwijl de palm herinnering aan martelaarschap oproept en de innerlijke weerstand symboliseert.
De verouderde stedelijke setting, de verwijzingen naar de hedendaagse cultuur – de mobiele telefoon, het wegwerpbekertje, de reclamecommunicatie – verweven zich met heilige en klassieke elementen, waardoor een intense visuele spanning ontstaat die diep narratief is. Het bord “Be Pure” krijgt een ambigu en provocerend betekenis, en transformeert in een reflectie op zuiverheid in het tijdperk van beeld en sociale controle.
Technisch gezien roept het schilderij de barok- en romantische schildertraditie op: cinematografisch licht, warme palet, materiële texturen en grote aandacht voor anatomische details en stoffen. De sfeer, tussen spiritualiteit en dystopie, geeft het werk een sterke hedendaagse identiteit, waardoor het vooral interessant is voor verzamelaars van figuratieve moderne kunst en conceptuele kunst.
Een uniek, intens en symbolisch werk dat kan dialogeren met het heden via de tijdloze taal van de grote schilderkunst.
Zuiverheid in het hedendaagse tijdperk – Olie op canvas, hedendaagse symbolische kunst
Werk van origineel karakter met sterke conceptuele en emotionele impact, in staat om klassieke taal te laten versmelten met hedendaagse symboliek in een visie die diep actueel is.
In het centrum van de compositie verschijnt een jonge vrouwelijke figuur met een stille, contemplatieve blik, omgeven door tegengestelde symbolen die het conflict tussen onschuld, consumptie en de moderne samenleving vertellen. Het lam, traditioneel symbool van zuiverheid en opoffering, wordt de spirituele kern van het werk, terwijl de palm herinnering aan martelaarschap oproept en de innerlijke weerstand symboliseert.
De verouderde stedelijke setting, de verwijzingen naar de hedendaagse cultuur – de mobiele telefoon, het wegwerpbekertje, de reclamecommunicatie – verweven zich met heilige en klassieke elementen, waardoor een intense visuele spanning ontstaat die diep narratief is. Het bord “Be Pure” krijgt een ambigu en provocerend betekenis, en transformeert in een reflectie op zuiverheid in het tijdperk van beeld en sociale controle.
Technisch gezien roept het schilderij de barok- en romantische schildertraditie op: cinematografisch licht, warme palet, materiële texturen en grote aandacht voor anatomische details en stoffen. De sfeer, tussen spiritualiteit en dystopie, geeft het werk een sterke hedendaagse identiteit, waardoor het vooral interessant is voor verzamelaars van figuratieve moderne kunst en conceptuele kunst.
Een uniek, intens en symbolisch werk dat kan dialogeren met het heden via de tijdloze taal van de grote schilderkunst.

