Vincenzo Raimondo - Frammenti #5
01
dag
22
uren
00
minuten
30
seconden
Huidig bod
€ 1
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Heiko Neitzel
Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Schatting galerie € 300 - € 400
11 andere personen volgen dit object
 | € 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136422 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Vincenzo Raimondo Frammenti #5, originele acryl schilderij op doek, multikleurig, 70 × 44 cm, met handtekening, 2026, een portret in expressionistische stijl, in goede staat.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
2Quadri 44*70 cm
Twee gebroken en hergebouwde schoonheid, twee iconische gezichten gefilterd door de blik van de kunstenaar.
In deze fragmenten is er niet alleen een eerbetoon, maar ook herinterpretatie: nervieuze lijnen, ontstoken Lippen, zwevende blikken en kleuren die herinnering, kracht en kwetsbaarheid lijken vast te houden.
Kleine moderne goden, net onvolmaakt genoeg om levend te lijken.
***
De serie “Frammenti” onderzoekt de emotionele kracht van het menselijke gezicht door middel van intense, fragmentarische en diep hedendaagse composities. De ogen, de lippen en de gelaatstrekken komen omhoog tussen snelle lijnen, overlappingen en instinctieve penseelstreken, waardoor beelden ontstaan die hangen tussen elegantie en onrust.
Elk werk vangt een andere emotie, zonder het expliciet te vertellen: de kijker wordt aangetrokken door de blik, maar tegelijkertijd vrijgelaten om de betekenis te interpreteren. De gezichten zijn nooit volledig gedefinieerd, bijna opgelost tussen haren, tekens en beweging, waardoor het portret transformeert in een meer emotionele dan realistische perceptie.
De delicate tinten van de achtergronden contrasteren met het diepe zwart van de grafische lijnen en met de sterke aanwezigheid van lippen en ogen, elementen die het visuele centrum van het werk worden. Een reeks met een sterk esthetisch effect, in staat sensualiteit, mysterie en moderniteit te verenigen in een direct herkenbare stijl.
Hier is geen perfect catalogistisch portret. Er is de elegante chaos van de menselijke identiteit, verborgen achter een blik die lijkt te verschijnen en te verdwijnen in hetzelfde ogenblik.
***Disclaimer***
Elk werk ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijke verwerking.
Het schilderij vormt het creatieve hoofdonderwerp, terwijl het ondervlak (doek en materialen) een integraal onderdeel is van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden geselecteerd met bijzondere aandacht voor kwaliteit en, waar mogelijk, voor milieu-impact, met voorkeur voor gerecyclede materialen of materialen met een lage impact. In sommige gevallen kunnen de ondergronden handgemaakt of afgewerkt zijn, soms door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte onvolkomenheden van het ondervlak mogen niet als defecten worden beschouwd, maar als getuigenissen van het handmatige proces en de ambachtelijke aard van het product. Deze kenmerken schaden de artistieke waarde of integriteit van het werk geenszins, maar versterken juist zijn uniciteit.
Elk schilderij moet dus worden gezien als een uniek stuk, het resultaat van een arbeid die creativiteit, handwerk en verantwoordelijke aandacht voor materialen verenigt.
De verkoper stelt zich voor
“Kunst ontstaat daar waar imperfectie ophoudt een gebrek te zijn en een taal wordt.”
Vincenzo Raimondo
is een Italiaanse hedendaagse artiest geboren en actief in Palermo. autodidact, ontwikkelt hij een persoonlijke schilderkunstige onderzoeksweg die doorkruist materiële abstractie, minimalisme en hedendaagse figuratie, zonder zich aan te sluiten bij rigide stilistische kaders.
Zijn schilderkunst krijgt vorm vanuit de observatie van het alledaagse: gewone objecten, herinneringen, culturele symbolen en emotionele fragmenten worden omgezet in essentiële beelden die een directe dialoog met de kijker kunnen creëren. De tekenaar, de materie en de leegte worden een integraal onderdeel van de visuele vertelling.
In de loop der jaren heeft hij deelgenomen aan artistieke evenementen, groeps- en improvisatie-exposities in het palermitaanse gebied, waarmee hij een herkenbare taal heeft ontwikkeld die visuele directheid en emotioneel onderzoek verenigt. Zijn aanwezigheid in lokale artistieke initiatieven en culturele evenementen heeft bijgedragen aan de opbouw van een onafhankelijke en coherente loopbaan.
Tot de meest relevante ervaringen behoort deelname aan collectieve tentoonstellingen en artistieke evenementen in Palermo en exposities die verbonden zijn met het huidige Siciliaanse creatieve landschap.
In 2015 en 2016 was hij finalist in de nationale wedstrijd Sunday Painters, georganiseerd door La Stampa in het kader van Artissima, en onderscheidde hij zich tussen duizenden deelnemende kunstenaars. In 2016 ontving hij de Prijs van de Kritiek, erkenning die een aanzienlijk keerpunt vormde in de definitie van zijn artistieke identiteit.
Vincenzo Raimondo's productie ontwikkelt zich via verschillende thematische series. Daaronder is de serie Fly een van de meest herkenbare: minimale en poëtische composities waarin kleine zwevende elementen lichtheid, herinnering en de wens om te ontsnappen oproepen. Naast dit onderzoek bestaan er materiële werken, hedendaagse herinterpretaties van de Siciliaanse cultuur en werken geïnspireerd op het pop- en filmimaginaire.
Elk werk ontspringt aan een instinctief en experimenterend proces, waarin imperfectie wordt verwelkomd als een authentiek onderdeel van het creatieve traject. Ruwe oppervlakken, gelaagde lagen, bewust onregelmatige tekenen en matericiteit worden niet verborgen, maar worden verheven als levende sporen van het werk zelf.
Voor Raimondo is kunst geen eenvoudige decoratie, maar emotionele aanwezigheid: een directe en oprechte manier om ervaringen, herinnering en observatie om te zetten in hedendaagse beelden.
Vertaald door Google Translate2Quadri 44*70 cm
Twee gebroken en hergebouwde schoonheid, twee iconische gezichten gefilterd door de blik van de kunstenaar.
In deze fragmenten is er niet alleen een eerbetoon, maar ook herinterpretatie: nervieuze lijnen, ontstoken Lippen, zwevende blikken en kleuren die herinnering, kracht en kwetsbaarheid lijken vast te houden.
Kleine moderne goden, net onvolmaakt genoeg om levend te lijken.
***
De serie “Frammenti” onderzoekt de emotionele kracht van het menselijke gezicht door middel van intense, fragmentarische en diep hedendaagse composities. De ogen, de lippen en de gelaatstrekken komen omhoog tussen snelle lijnen, overlappingen en instinctieve penseelstreken, waardoor beelden ontstaan die hangen tussen elegantie en onrust.
Elk werk vangt een andere emotie, zonder het expliciet te vertellen: de kijker wordt aangetrokken door de blik, maar tegelijkertijd vrijgelaten om de betekenis te interpreteren. De gezichten zijn nooit volledig gedefinieerd, bijna opgelost tussen haren, tekens en beweging, waardoor het portret transformeert in een meer emotionele dan realistische perceptie.
De delicate tinten van de achtergronden contrasteren met het diepe zwart van de grafische lijnen en met de sterke aanwezigheid van lippen en ogen, elementen die het visuele centrum van het werk worden. Een reeks met een sterk esthetisch effect, in staat sensualiteit, mysterie en moderniteit te verenigen in een direct herkenbare stijl.
Hier is geen perfect catalogistisch portret. Er is de elegante chaos van de menselijke identiteit, verborgen achter een blik die lijkt te verschijnen en te verdwijnen in hetzelfde ogenblik.
***Disclaimer***
Elk werk ontstaat uit de ontmoeting tussen artistieke expressie en ambachtelijke verwerking.
Het schilderij vormt het creatieve hoofdonderwerp, terwijl het ondervlak (doek en materialen) een integraal onderdeel is van een zorgvuldig en bewust productieproces.
De gebruikte doeken worden geselecteerd met bijzondere aandacht voor kwaliteit en, waar mogelijk, voor milieu-impact, met voorkeur voor gerecyclede materialen of materialen met een lage impact. In sommige gevallen kunnen de ondergronden handgemaakt of afgewerkt zijn, soms door hergebruik van materialen.
Eventuele lichte onvolkomenheden van het ondervlak mogen niet als defecten worden beschouwd, maar als getuigenissen van het handmatige proces en de ambachtelijke aard van het product. Deze kenmerken schaden de artistieke waarde of integriteit van het werk geenszins, maar versterken juist zijn uniciteit.
Elk schilderij moet dus worden gezien als een uniek stuk, het resultaat van een arbeid die creativiteit, handwerk en verantwoordelijke aandacht voor materialen verenigt.
De verkoper stelt zich voor
“Kunst ontstaat daar waar imperfectie ophoudt een gebrek te zijn en een taal wordt.”
Vincenzo Raimondo
is een Italiaanse hedendaagse artiest geboren en actief in Palermo. autodidact, ontwikkelt hij een persoonlijke schilderkunstige onderzoeksweg die doorkruist materiële abstractie, minimalisme en hedendaagse figuratie, zonder zich aan te sluiten bij rigide stilistische kaders.
Zijn schilderkunst krijgt vorm vanuit de observatie van het alledaagse: gewone objecten, herinneringen, culturele symbolen en emotionele fragmenten worden omgezet in essentiële beelden die een directe dialoog met de kijker kunnen creëren. De tekenaar, de materie en de leegte worden een integraal onderdeel van de visuele vertelling.
In de loop der jaren heeft hij deelgenomen aan artistieke evenementen, groeps- en improvisatie-exposities in het palermitaanse gebied, waarmee hij een herkenbare taal heeft ontwikkeld die visuele directheid en emotioneel onderzoek verenigt. Zijn aanwezigheid in lokale artistieke initiatieven en culturele evenementen heeft bijgedragen aan de opbouw van een onafhankelijke en coherente loopbaan.
Tot de meest relevante ervaringen behoort deelname aan collectieve tentoonstellingen en artistieke evenementen in Palermo en exposities die verbonden zijn met het huidige Siciliaanse creatieve landschap.
In 2015 en 2016 was hij finalist in de nationale wedstrijd Sunday Painters, georganiseerd door La Stampa in het kader van Artissima, en onderscheidde hij zich tussen duizenden deelnemende kunstenaars. In 2016 ontving hij de Prijs van de Kritiek, erkenning die een aanzienlijk keerpunt vormde in de definitie van zijn artistieke identiteit.
Vincenzo Raimondo's productie ontwikkelt zich via verschillende thematische series. Daaronder is de serie Fly een van de meest herkenbare: minimale en poëtische composities waarin kleine zwevende elementen lichtheid, herinnering en de wens om te ontsnappen oproepen. Naast dit onderzoek bestaan er materiële werken, hedendaagse herinterpretaties van de Siciliaanse cultuur en werken geïnspireerd op het pop- en filmimaginaire.
Elk werk ontspringt aan een instinctief en experimenterend proces, waarin imperfectie wordt verwelkomd als een authentiek onderdeel van het creatieve traject. Ruwe oppervlakken, gelaagde lagen, bewust onregelmatige tekenen en matericiteit worden niet verborgen, maar worden verheven als levende sporen van het werk zelf.
Voor Raimondo is kunst geen eenvoudige decoratie, maar emotionele aanwezigheid: een directe en oprechte manier om ervaringen, herinnering en observatie om te zetten in hedendaagse beelden.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
Vincenzo Raimondo
Editie
Origineel
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Aangeboden met lijst
Nee
Titel van kunstwerk
Frammenti #5
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In goede staat
Kleur
Meerkleurig
Hoogte
70 cm
Breedte
44 cm
Gewicht
1 g
Afbeelding/Thema
Portret
Stijl
Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
