Santicri (1992) - Fucking World

02
dagen
02
uren
24
minuten
50
seconden
Huidig bod
€ 60
Minimumprijs niet bereikt
Giulia Resti
Expert
Schatting galerie  € 350 - € 450
29 andere personen volgen dit object
FR
€ 60
IT
€ 55
NL
€ 50

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 136750 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Santicri (1992) presenteert de hars-sculptuur Fucking World (2020), open edition, met handtekening, in goede staat, afmetingen 37 × 12 × 12 cm, uit Italië.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft deelgenomen aan tal van internationaal vooraanstaande kunstexpo's. Onder de meest significante, in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was Santicri aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor diens zichtbaarheid zowel nationaal als internationaal werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x B12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: Open editie

Beperkte editie UITVERKOCHT
De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de toeschouwer en zet hem aan tot nadenken over verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het opgestoken handgebaar met de opgestoken middelvinger universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een krachtig en onmiskenbaar bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van dit beeldhouwwerk om de wereld zelf uit te beelden, met de aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op mondiale uitdagingen en sociaale-politieke spanningen die we tegenkomen, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand speelt in dit kader een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt dit beeldhouwwerk een aanzet tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we het hoofd moeten bieden en onze rol bij het vormgeven ervan.

Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.

Geboren in 1992 in Macerata, Marche, heeft de Italiaanse kunstenaar een Weg gevolgd die tussen Geometra- en Architectuurstudies hem heeft gebracht tot samenwerking met een vakman in resinebelden. Daar ontstond een steeds sterkere drang om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en ontbreekt niet bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, popart en hedendaagse kunst.

Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer uit te drukken wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik herwerk het met een ontwerp dat goed bij de moderne tijden aansluit: impactvol en memorabel.

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft deelgenomen aan tal van internationaal vooraanstaande kunstexpo's. Onder de meest significante, in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was Santicri aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor diens zichtbaarheid zowel nationaal als internationaal werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x B12 x D12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: Open editie

Beperkte editie UITVERKOCHT
De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de toeschouwer en zet hem aan tot nadenken over verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het opgestoken handgebaar met de opgestoken middelvinger universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een krachtig en onmiskenbaar bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen over aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van dit beeldhouwwerk om de wereld zelf uit te beelden, met de aarde die op de middelvinger rust, voegt een extra laag betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op mondiale uitdagingen en sociaale-politieke spanningen die we tegenkomen, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand speelt in dit kader een rol van verantwoordelijkheid en macht, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn durf en provocatie biedt dit beeldhouwwerk een aanzet tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we het hoofd moeten bieden en onze rol bij het vormgeven ervan.

Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, net zoals veel hedendaagse kunstwerken proberen te doen.

Geboren in 1992 in Macerata, Marche, heeft de Italiaanse kunstenaar een Weg gevolgd die tussen Geometra- en Architectuurstudies hem heeft gebracht tot samenwerking met een vakman in resinebelden. Daar ontstond een steeds sterkere drang om zichzelf te vinden en zijn creativiteit de vrije loop te laten.

Zijn werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt ruim gewaardeerd en ontbreekt niet bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, popart en hedendaagse kunst.

Het is nooit makkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer uit te drukken wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik herwerk het met een ontwerp dat goed bij de moderne tijden aansluit: impactvol en memorabel.

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri (1992)
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
Open edition
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2627
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst