Slasky (1972) - Stressed?






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 180 | ||
€ 125 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 137313 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Slasky (geboren 1972) presenteert Stressed?, een edité limtée Giclée op Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, met handtekening, uit 2020+, een Barokportret met een hedendaagse interventie, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Gicleè op Hahnemuhle 350gr + certificaat van echtheid
GESTREEST? MAAR GOED GEKLED
Hedendaagse interventie op een XVIIIe-eeuws portret
In dit werk botst de verfijnde elegantie van de achttiende-eeuwse schilderkunst met de snijdende esthetiek van het contemporaine. Een aristocratische dame, geretourneerd volgens de canons van de Europese portretschilderkunst uit de 18e eeuw, verschijnt met het gezicht volledig bedekt door een geel zakje met de tekst: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
De interventie verandert de betekenis van het oorspronkelijke beeld radicaal. Het gezicht, het centrale element van elk portret, verdwijnt en maakt plaats voor een directe, ironische en enorm actuele boodschap. Het personage verliest zijn individuele identiteit en transformeert in een universeel symbool van de moderne maatschappij, waarin uiterlijk vaak zwaarder weegt dan innerlijke dimensie.
Het werk reflecteert op het contrast tussen esthetische perfectie en emotionele kwetsbaarheid, tussen sociale status en persoonlijk welzijn. De adellijke dame, historisch symbool van prestige en publieke vertegenwoordiging, wordt een metafoor voor de moderne mens: onberispelijk van buiten, maar onderhevig aan onzichtbare druk, verwachtingen en spanningen.
Het levendige gele element onderbreekt de cromatische harmonie van de historische compositie en introduceert een visuele taal die onmiddellijk herkenbaar is, waardoor een kortsluiting ontstaat tussen verleden en heden. De humor van de uitdrukking verweeft zich met een diepere reflectie op identiteit, sociale imago, de cultuur van performantie en de voortdurende zoektocht naar goedkeuring.
Door de fusie van klassieke kunst en hedendaagse conceptuele interventie nodigt het werk de toeschouwer uit om na te denken over de waarde die aan uiterlijk wordt toegekend en over de psychologische prijs die vaak gepaard gaat met de wens er altijd op het niveau van de verwachtingen te zijn.
Een werk dat dialogeert met de geschiedenis van de kunst en met de tegenstrijdigheden van het heden, ontworpen voor verzamelaars die geïnteresseerd zijn in conceptuele, provocerende werken met sterke banden met thema’s van de hedendaagse samenleving.
hedendaagse kunst, historisch portret, conceptuele kunst, popart, artistieke appropriation, sociale kritiek, identiteit, fashion art, aristocratie, hedendaagse cultuur, interior design, collectiewerk, museale kunst, Slasky.
« De kunst is niet het voorstellen van nieuwe dingen, maar het voorstellen van dingen met vernieuwing »
Slasky is een gevestigde Italiaanse kunstenaar wiens werk in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau is getoond.
De kunstenaar heeft de vaardigheid om klassieke kunstwerken te fuseren met technieken van hedendaagse digitale kunst. Met zijn klassieke neo-urbane stijl verenigt hij traditie en moderniteit, waardoor de protagonisten van originele kunstwerken in hedendaagse sociale en artistieke omgevingen terechtkomen.
Institutioneel hoogtepunt: Lang Leve Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Werk geselecteerd door de museumjury uit duizenden internationale inzendingen voor tentoonstelling binnen de museale vaste collectie ruimtes. 15 juli — 15 september 2019.
2026
* CI-AO
30 april - 28 mei 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 maart 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februari 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februari 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13e editie — Solo Exhibition
Venetië · 12 – 15 januari 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milaan · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milaan · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maart – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Works on Paper
Stockholm · 18 maart – 21 april 2020
⸻
2019
* Lang Leve Rembrandt ★ — Juryselectie
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol-tentoonstelling — Groepsexpo
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maart 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maart – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mei – 30 augustus 2015
Gicleè op Hahnemuhle 350gr + certificaat van echtheid
GESTREEST? MAAR GOED GEKLED
Hedendaagse interventie op een XVIIIe-eeuws portret
In dit werk botst de verfijnde elegantie van de achttiende-eeuwse schilderkunst met de snijdende esthetiek van het contemporaine. Een aristocratische dame, geretourneerd volgens de canons van de Europese portretschilderkunst uit de 18e eeuw, verschijnt met het gezicht volledig bedekt door een geel zakje met de tekst: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
De interventie verandert de betekenis van het oorspronkelijke beeld radicaal. Het gezicht, het centrale element van elk portret, verdwijnt en maakt plaats voor een directe, ironische en enorm actuele boodschap. Het personage verliest zijn individuele identiteit en transformeert in een universeel symbool van de moderne maatschappij, waarin uiterlijk vaak zwaarder weegt dan innerlijke dimensie.
Het werk reflecteert op het contrast tussen esthetische perfectie en emotionele kwetsbaarheid, tussen sociale status en persoonlijk welzijn. De adellijke dame, historisch symbool van prestige en publieke vertegenwoordiging, wordt een metafoor voor de moderne mens: onberispelijk van buiten, maar onderhevig aan onzichtbare druk, verwachtingen en spanningen.
Het levendige gele element onderbreekt de cromatische harmonie van de historische compositie en introduceert een visuele taal die onmiddellijk herkenbaar is, waardoor een kortsluiting ontstaat tussen verleden en heden. De humor van de uitdrukking verweeft zich met een diepere reflectie op identiteit, sociale imago, de cultuur van performantie en de voortdurende zoektocht naar goedkeuring.
Door de fusie van klassieke kunst en hedendaagse conceptuele interventie nodigt het werk de toeschouwer uit om na te denken over de waarde die aan uiterlijk wordt toegekend en over de psychologische prijs die vaak gepaard gaat met de wens er altijd op het niveau van de verwachtingen te zijn.
Een werk dat dialogeert met de geschiedenis van de kunst en met de tegenstrijdigheden van het heden, ontworpen voor verzamelaars die geïnteresseerd zijn in conceptuele, provocerende werken met sterke banden met thema’s van de hedendaagse samenleving.
hedendaagse kunst, historisch portret, conceptuele kunst, popart, artistieke appropriation, sociale kritiek, identiteit, fashion art, aristocratie, hedendaagse cultuur, interior design, collectiewerk, museale kunst, Slasky.
« De kunst is niet het voorstellen van nieuwe dingen, maar het voorstellen van dingen met vernieuwing »
Slasky is een gevestigde Italiaanse kunstenaar wiens werk in solo- en groepstentoonstellingen op internationaal niveau is getoond.
De kunstenaar heeft de vaardigheid om klassieke kunstwerken te fuseren met technieken van hedendaagse digitale kunst. Met zijn klassieke neo-urbane stijl verenigt hij traditie en moderniteit, waardoor de protagonisten van originele kunstwerken in hedendaagse sociale en artistieke omgevingen terechtkomen.
Institutioneel hoogtepunt: Lang Leve Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Werk geselecteerd door de museumjury uit duizenden internationale inzendingen voor tentoonstelling binnen de museale vaste collectie ruimtes. 15 juli — 15 september 2019.
2026
* CI-AO
30 april - 28 mei 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 maart 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februari 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februari 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13e editie — Solo Exhibition
Venetië · 12 – 15 januari 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milaan · 8 – 10 april 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milaan · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maart – 21 april 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Works on Paper
Stockholm · 18 maart – 21 april 2020
⸻
2019
* Lang Leve Rembrandt ★ — Juryselectie
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol-tentoonstelling — Groepsexpo
· 14 april – 23 september 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maart 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maart – 21 april 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mei – 30 augustus 2015
