Serena Grassetti - Pigments Dream #87

03
dagen
04
uren
17
minuten
31
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Nathalia Oliveira
Expert
Schatting galerie  € 3.000 - € 3.600
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 137584 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Serena Grassetti’s Pigments Dream #87 is een origineel werk van 20 × 20 cm in gemengde technieken op canvas geïnspireerd op de natuur, gesigneerd door de kunstenaar, geproduceerd in Italië in 2026, met natuurlijke pigmenten in roze, bruin, beige, zwart, paars en wit tonen en verzonden opgerold zonder lijst.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Pigments Dream – uit de Pigments Of Nature-serie
Pigmentdromen ontstaan uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het mogelijk maken dat het materiaal diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onnavolgbare nuances ontstaan. Een essenziell werk en authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.

Verzending en presentatie:
Het werk zal VERPAKT IN HET DOZEN ZIJN, zorgvuldig verpakt om de hoogste veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

OPGELET:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet overmatig gespannen worden tijdens de lijsten om vervormingen van de textuur en de afname van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Raadpleeg een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke verkent, tussen de figuur en zijn verdwijning.
Door impulsief en tegelijk beheerst schilderen vertellen haar werken over de mens in het moment waarop hij verdwaalt, uit elkaar valt en transformeert.
De schilderachtige materie, de onvoltooide tekenen en de druppels worden emotionele taal: ze représenteren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elk spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werk geeft een innerlijke en universële kracht weer, in staat rechtstreeks tot de kijker te spreken.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe, persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt omschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en-innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.

Ze neemt deel aan solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en buitenlands.
Elk werk gaat vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte zoektocht.

Het werk, gemaakt met gemengde media en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst tot pure emotie heeft weten te transformeren, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de dieptes van kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich nestelt in het landschap van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een kunstwerk met sterke emotionele impact, in dialoog kan gaan met de visuele energie van de galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bedoeld voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan de vorm, doordringt tot het hart van menselijke uitdrukking, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele hace deden. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen onder de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld beheerst door pop-artisten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door een geheel natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken zijn eerder gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen aan de definitie van een coherente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-printed doek met houtskooltekening
Handtekening: Door de kunstenaar aan de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solotentoonstellingen en groepsexposities. Ze maakt kunst met de natuur en alles wat deze biedt sinds ze jong was. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en betekenisvolle artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich te verbinden met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele expressies als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die de ecoprinting- en houtskooltechniek elegant verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de laatste jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de samensmelting van kunst en natuur onderstreept.

Pigments Dream – uit de Pigments Of Nature-serie
Pigmentdromen ontstaan uit de ontmoeting tussen uitsluitend natuurlijke pigmenten en technieken die het mogelijk maken dat het materiaal diep in het oppervlak doordringt. De kleur beweegt vrij, maar wordt geleid door de emotionele intentie van de kunstenaar, waardoor onnavolgbare nuances ontstaan. Een essenziell werk en authentiek, waar natuur en gevoel samensmelten in een unieke balans.

Verzending en presentatie:
Het werk zal VERPAKT IN HET DOZEN ZIJN, zorgvuldig verpakt om de hoogste veiligheid te garanderen

* Origineel stuk gesigneerd door de kunstenaar, vergezeld van echtheidscertificaat.

Dit werk is op doek zonder lijst gemaakt en wordt opgerold verzonden om de maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen.

OPGELET:

*Het doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruwe en natuurlijke materiaal.
*Mag niet overmatig gespannen worden tijdens de lijsten om vervormingen van de textuur en de afname van natuurlijke pigmenten te voorkomen.
*Gebruik de doekspanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren.
*Raadpleeg een ervaren lijstenmaker voor een optimale montage.

De kunstenaar ontwikkelt een visueel onderzoek dat de drempel tussen het reële en het innerlijke verkent, tussen de figuur en zijn verdwijning.
Door impulsief en tegelijk beheerst schilderen vertellen haar werken over de mens in het moment waarop hij verdwaalt, uit elkaar valt en transformeert.
De schilderachtige materie, de onvoltooide tekenen en de druppels worden emotionele taal: ze représenteren niet, maar roepen op.
Elk gezicht, elk spoor, is een fragment van aanwezigheid dat de vergetelheid weerstaat.
Haar stijl, herkenbaar aan de spanning tussen figuratie en abstractie, situeert zich in het panorama van de nieuwe Italiaanse hedendaagse schilderkunst, in dialoog met thema’s identiteit, stilte en metamorfose.
Haar werk geeft een innerlijke en universële kracht weer, in staat rechtstreeks tot de kijker te spreken.

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenaar. Ze woont en werkt in Midden-Italië.
Haar werk onderscheidt zich door een diepe, persoonlijke zoektocht die natuurlijke materialen, pure kleuren en instinctieve gebaren verenigt.
Serena wordt omschreven als gevoelig, innovatief en emotioneel krachtig.

Door gebruik te maken van natuurlijke pigmenten, aardkleuren, houtskool en ruwe stoffen creëert ze abstracte en materiële werken die spreken over wonden, geheugen en-innerlijke transformatie.
Haar stijl beweegt tussen schilderkunst en visuele poëzie, met terugkerende elementen zoals witte druppels, onvolledige gezichten en gelaagde texturen, die elk werk uniek en herkenbaar maken.

Ze neemt deel aan solo- en groepstentoonstellingen, in Italië en buitenlands.
Elk werk gaat vergezeld van een echtheidscertificaat en ontstaat als onderdeel van een intieme en oprechte zoektocht.

Het werk, gemaakt met gemengde media en natuurlijke pigmenten, bevat de cromatische kracht van iemand die de schilderkunst tot pure emotie heeft weten te transformeren, in een zoektocht die door de tijd en de markt van de hedendaagse kunst loopt. Tussen de dieptes van kleur voel je dezelfde spanning die Francis Bacon iconisch maakte, de gestes van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud. Een stuk dat zich nestelt in het landschap van moderne verzamelkunst, perfect voor wie op zoek is naar een kunstwerk met sterke emotionele impact, in dialoog kan gaan met de visuele energie van de galeries in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben achtergelaten.

Een werk bedoeld voor wie de waarde begrijpt van kunst die verder gaat dan de vorm, doordringt tot het hart van menselijke uitdrukking, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele hace deden. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van het teken maken van dit doek een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van fine art, altijd op zoek naar unieke stukken die zich kunnen nestelen onder de grote namen van de Pop Art en de conceptuele kunst.

Een uniek stuk voor liefhebbers van kunstverzameling, perfect voor galeries en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken die in de loop der tijd in waarde zullen toenemen.

In een wereld beheerst door pop-artisten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, onderscheidt dit werk zich door een geheel natuurlijke kleuring, waardoor elk stuk uniek en onvervangbaar is. Een exclusief alternatief voor wie hedendaagse kunst zoekt met een onderscheidende en authentieke handtekening.

De werken zijn eerder gepresenteerd in lokale, nationale en internationale tentoonstellingscontexten, en hebben bijgedragen aan de definitie van een coherente en onderscheidende visuele taal.

De werken maken deel uit van privécollecties en internationale galeries, met verkopen in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en artistiek investeren. Perfect voor wie een uniek en origineel werk wenst dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressie combineert.

Technische kenmerken:
Materialen: Eco-printed doek met houtskooltekening
Handtekening: Door de kunstenaar aan de voorzijde gesigneerd
Uniek stuk: Echtheidscertificaat inbegrepen

Een natuurlijke artieste wiens talent internationaal erkend is, met een groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont; haar werken zijn internationaal tentoongesteld in solotentoonstellingen en groepsexposities. Ze maakt kunst met de natuur en alles wat deze biedt sinds ze jong was. Ze laat zich inspireren door de aarde en heeft als doel de relatie tussen mens en natuur in haar werk weer te geven via bladeren, wortels en houtskool. Haar werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken samenbrengen, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld.

Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en betekenisvolle artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om zich te verbinden met de natuur en deze relatie om te zetten in unieke visuele expressies als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Haar visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds groter publiek inspireren.

Serena Grassetti: De kunst als verbinding tussen natuur en menselijkheid

Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die de ecoprinting- en houtskooltechniek elegant verenigt, en unieke werken creëert die de diepe band tussen mens en natuur vieren. Opgegroeid in een klein dorp omgeven door natuurlijke schoonheid, put Serena inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring.

Haar artistieke opleiding omvat zowel de traditie van tekenen met houtskool als de innovatie van ecoprinting, wat leidt tot een onderscheidende artistieke taal waarin duurzaamheid en vakmanschap verweven zijn. Haar werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan.

In de laatste jaren heeft Serena haar stijl verder ontwikkeld, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale kunstenaars zoals Santicri en Sagrasse, die haar hebben geïnspireerd een pad te volgen dat ze eerst van ver bewonderde. Vandaag de dag worden haar creaties internationaal gewaardeerd, wat haar toewijding aan de samensmelting van kunst en natuur onderstreept.

Details

Kunstenaar
Serena Grassetti
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Pigments Dream #87
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Beige, Bruin, Paars, Roze, Wit, Zwart
Hoogte
20 cm
Breedte
20 cm
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
824
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst