Hiones (XX-XXI) - Float State





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 136973 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Hiones presenteert Float State, een origineel hedendaags werk van 92 × 70 cm, handgesigneerd en volledig met de hand geschilderd op katoenen doek in 2026 met aerografie en spuitverf, geproduceerd in Portugal en rechtstreeks van de kunstenaar verkocht met een COA.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelobject.
100% met de hand geschilderd op katoen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Float State verkent het delicate evenwicht tussen nostalgie, identiteit en hedendaagse cultuur. Het iconische rubberen eendje, verheven door een hyperrealistische uitvoering, is niet langer slechts een object dat aan de kindertijd is gekoppeld, maar krijgt de rol van symbool voor de manier waarop we herinneringen bewaren en lichtheid zoeken in een wereld die wordt gekenmerkt door overdaad aan prikkels.
De minutieus opgebouwde reflecties transformeren het plastic oppervlak in een metafoor voor de manier waarop we de omgeving om ons heen absorberen en erop projecteren. De achtergrond met stedelijke inspiratie, gekenmerkt door graffiti-gebaren en de subtiele halo die de figuur omgeeft, creëert een dialoog tussen onschuld en de visuele taal van de steden, en suggereert dat zelfs de eenvoudigste voorwerpen verhalen dragen die gevormd zijn door de context waarin ze bestaan.
Door de eend op te hangen in een bijna ongerepte sereniteit nodigt Float State de kijker uit na te denken over het vermogen om drijven boven water te blijven, zich aan te passen aan de stromingen van het leven zonder de eigen essentie te verliezen. Het werk viert de schoonheid van het alledaagse en verandert een universeel icoon in een sculpturale, heldere en diepgaand hedendaagse aanwezigheid.
Over Hione
Hione is een plastic kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti gebruikt als belangrijkste expressievorm. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenbrengt. Hij presenteert zijn werken in openbare en private contexten, met als doel tot nadenken aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de ruimte om hem heen verdiepen.
Verzamelobject.
100% met de hand geschilderd op katoen doek.
Werk verzonden zonder lijst, in een verzendbuis via DHL Express.
Vergezeld van COA, certificaat van echtheid ondertekend door de kunstenaar.
Float State verkent het delicate evenwicht tussen nostalgie, identiteit en hedendaagse cultuur. Het iconische rubberen eendje, verheven door een hyperrealistische uitvoering, is niet langer slechts een object dat aan de kindertijd is gekoppeld, maar krijgt de rol van symbool voor de manier waarop we herinneringen bewaren en lichtheid zoeken in een wereld die wordt gekenmerkt door overdaad aan prikkels.
De minutieus opgebouwde reflecties transformeren het plastic oppervlak in een metafoor voor de manier waarop we de omgeving om ons heen absorberen en erop projecteren. De achtergrond met stedelijke inspiratie, gekenmerkt door graffiti-gebaren en de subtiele halo die de figuur omgeeft, creëert een dialoog tussen onschuld en de visuele taal van de steden, en suggereert dat zelfs de eenvoudigste voorwerpen verhalen dragen die gevormd zijn door de context waarin ze bestaan.
Door de eend op te hangen in een bijna ongerepte sereniteit nodigt Float State de kijker uit na te denken over het vermogen om drijven boven water te blijven, zich aan te passen aan de stromingen van het leven zonder de eigen essentie te verliezen. Het werk viert de schoonheid van het alledaagse en verandert een universeel icoon in een sculpturale, heldere en diepgaand hedendaagse aanwezigheid.
Over Hione
Hione is een plastic kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti gebruikt als belangrijkste expressievorm. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en duidelijke vormen, weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. In de loop van zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp samenbrengt. Hij presenteert zijn werken in openbare en private contexten, met als doel tot nadenken aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en de impact van zijn kunst op de ruimte om hem heen verdiepen.

