Santicri - Fucking World

08
dagen
22
uren
15
minuten
33
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 300 - € 400
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 136997 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Fucking World is een in 2020 gemaakte hars-scultuur uit Italië, gelimiteerd op 100 stuks, handgesigneerd, met afmetingen 37 cm hoog, 12 cm breed en 12 cm diep, in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft aan talrijke kunsttentoonstellingen van internationaal belang deelgenomen. Onder de meest significante: in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de toeschouwer aanspreekt en hem uitdrijft tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt de opgeheven hand met middelvinger universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfd manier om een sterke en onmiskenbare boodschap over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert.

Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen ten aanzien van aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf voor te stellen, met de aarde die op de middelvinger steunt, voegt een extra betekenislaag toe. Het kan gezien worden als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en socia-politieke spanningen waarmee we worden geconfronteerd, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht aan, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn gedurfdheid en provocatie biedt deze sculptuur aanleiding tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we tegenkomen en onze rol bij het vormgeven daarvan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen.

Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een pad gevolgd dat tussen Geometer-studies en Architectuur hem tot samenwerking met een ambachtelijk maker van harsbeelden heeft gebracht.

Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, popart en hedendaagse kunst.

"Het is nooit makkelijk om de eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik herschrijf het met een ontwerp dat mooi aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft aan talrijke kunsttentoonstellingen van internationaal belang deelgenomen. Onder de meest significante: in 2022 heeft hij zijn werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was hij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waarmee zijn zichtbaarheid in zowel nationale als internationale contexten werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: H37 x L12 x P12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - met de hand gesigneerd
Editie: goud 100ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie die de toeschouwer aanspreekt en hem uitdrijft tot reflectie op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt de opgeheven hand met middelvinger universeel erkend als een teken van uitdaging of rebellie, een gedurfd manier om een sterke en onmiskenbare boodschap over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt doordat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die is suggereert.

Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen ten aanzien van aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf voor te stellen, met de aarde die op de middelvinger steunt, voegt een extra betekenislaag toe. Het kan gezien worden als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en socia-politieke spanningen waarmee we worden geconfronteerd, of als een alarmkreet over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in deze context een rol van verantwoordelijkheid en macht aan, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In zijn gedurfdheid en provocatie biedt deze sculptuur aanleiding tot discussie en reflectie over de hedendaagse wereld, de uitdagingen die we tegenkomen en onze rol bij het vormgeven daarvan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen.

Het serienummer komt mogelijk niet overeen met dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een pad gevolgd dat tussen Geometer-studies en Architectuur hem tot samenwerking met een ambachtelijk maker van harsbeelden heeft gebracht.

Zijn werken worden over de hele wereld verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken bij verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, popart en hedendaagse kunst.

"Het is nooit makkelijk om de eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt, en ik herschrijf het met een ontwerp dat mooi aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
limited edition 100ex
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
2656
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst