Paco Requena - La luz recuerda - XXL

Eénmalig werk rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar, uitgevoerd in acryl op canvas. Volledig met de hand gemaakt, ondertekend op de achterkant. Oorspronkelijk op een spieraam geschilderd en later uit elkaar gehaald voor verzending. Gelakt om de conservering te garanderen.

Gezien de afmetingen van het werk wordt voor een goede verzending zonder spieraam verzonden, opgerold en beschermd in doos of buis. Thuis dient het op locatie gemonteerd te worden op een geschikt doek-/spieraamformaat van het werk (130 x 97 cm).

Het werk heeft een zwarte rand van 2 centimeter die niet deel uitmaakt van het schilderij. Daarnaast beschikt het over ongeveer 4 cm extra doekrand aan elke zijde.

Sommige afbeeldingen zijn bewerkt en kunnen een verkeerde indruk geven van de afmetingen van het werk. Het wordt aanbevolen de maatvoering te verifiëren. Aan het eind worden realistische beelden van het werk in binnen- en buitenomstandigheden toegevoegd. Sommige kleuren kunnen licht variëren afhankelijk van het licht waarin de foto is gemaakt en van het apparaat waarop het werk wordt bekeken.

Paco Requena is een Spaanse abstracte schilder die woont en schildert in het zuiden van Spanje. Opgeleid als psycholoog, raakt hij tijdens zijn universitaire studies steeds meer geïnteresseerd in kunst en start hij zijn artistieke opleiding met zijn eerste abstracte werken. Hij heeft solo- en groepstentoonstellingen gehouden en zijn werken zijn beschikbaar in galeries in zijn regio.

In het universum van de kunstenaar wordt kleur tot taal en geometrie tot gevoel. Zijn abstracte werken vieren de harmonie tussen het gestructureerde en het intuïtieve, door composities opgebouwd uit vurige blokken, ritmische patronen en lijnen die dansen tussen orde en chaos.

Elk stuk is een visueel mozaïek, een verkenning van texturen en vormen die de kijker uitnodigen om persoonlijke verhaallijnen te ontdekken in het schijnbaar toeval.

Het palet, gedurfd en contrasterend, geïnspireerd op de kleuren van het zuiden van Spanje, prikkelt de blik en transformeert het alledaagse in kunst.

Geïnspireerd door de geest van collage en de geometrische abstractie van de twintigste eeuw, presenteren deze werken zich als emotionele kaarten van het heden: imperfect, fragmentarisch, maar vol intentie. Een visuele ervaring die niet bedoeld is te representeren, maar op te roepen.