Pio Serafini (1951) - Abstract 13

Opmerking: als u meerdere werken bij dezelfde veiling koopt, betaalt u slechts één verzendkost

Pio Serafini (1951-AP. Italië
Archiviato al n° 96MP 24
Acryl- en olieverfschilderijen op doek
Gesigneerd,
authentiek op de achterkant
Certificaat van authenticiteit
- Bezoek ook de online veilingen met vrije biedingen op de site "delauretisart"
Pio Serafini geboren in 1951 in Ascoli Piceno, is een architect, musicus en schilder. Hij is dat in de meest diepe zin van het woord, want naast het feit dat hij vaak het gebied van de Piceno als favoriete onderwerp van zijn werk kiest, is hij ook bewaarder van een typisch ascolaanse schildertraditie: samen met een duidelijke invloed van de beste Franse post-impressionistische schilderkunst, van Cézanne tot Chagall, behoort Serafini’s werk tot het spoor van de beroemde Italiaanse schilders uit Ascoli Dino Ferrari en Ernesto Ercolani, een uitgangsbasis voor een oorspronkelijk innerlijk vervormde voorstelling van het visuele element. Het onderzoek naar omgevingen, typisch stil en zonder menselijke aanwezigheid, is altijd een innerlijk onderzoek, dat de stedelijke conglomeraten en de velden, de bergen en de hemelen neigt, alsof de golf van herinnering en herinneringen tegen de realiteit botst en deze buigt, waardoor vage contouren en onderscheidende trekken ontstaan. De kleur, die de blik vastlegt en in de compositie meevoert, is ook expressief, vaak anti-natuurlijk, met tinten die soms fel, soms donker zijn, in staat het licht te condenseren in de volumes van de afgebeelde onderwerpen: de Marche-landschappen, met de velden die veranderen in gobelins samengesteld uit de ‘stoffen’ van de verschillende cultiveringen, maar ook de stad Ascoli, met haar kenmerkende stierenloze en solitary torens als metafysische overblijfselen; en dan de dieren uit de nog levende traditionele boerengemeenschap, waaronder de haan opvalt, een terugkerend element van zijn productie, behandeld op een bijna futuristische manier, convergentie en explosie van dynamische lijnen en felle kleuren, echt het 'trait d’union' tussen traditie, emotionele intensiteit en compositieve dynamiek.